Su „Electric Dreams“ Philipas K. Dickas gauna TV antologijos gydymą
Kai filmų kūrėjai ir televizijos laidų vedėjai nori nuvilti žiūrovus į paranojišką, bet pernelyg tikėtiną ateitį, jie vėl ir vėl grįžta prie tos pačios medžiagos: dešimčių mokslinės fantastikos rašytojo Philipo K. Dicko romanų ir istorijų.
Iš „Blade Runner“ (1982 m.) , Įkvėptas 1968 m. romano Ar Androidai svajoja apie elektrines avis?, Amazonės „Žmogus aukštojoje pilyje“, paremtas 1962 m. romanu tuo pačiu pavadinimu, adaptacijos atskleidžia Dicko istorijas kaip be galo pritaikomas pasakas šiuolaikiniams rūpesčiams: privatumas, įmonių kontrolė, laisva valia ir ką reiškia būti žmogumi.
Dabar „Amazon“, bendradarbiaudama su Didžiosios Britanijos kanalu „Channel 4“ ir „Sony Pictures Television“, rado bene natūraliausią formą, kaip kovoti su produktyviu rašytojų katalogu: Philipo K. Dicko elektrinės svajonės, 10 serijų antologijos laida, kuri pirmą kartą per televiziją pritaiko rašytojo noveles. (Visi 10 „Amazon Prime“ abonentams bus prieinami sausio 12 d.) Laikas negalėjo būti geresnis. Serialas ne tik grumiasi su vis aktualesniais klausimais mūsų vis labiau technologiškai tobulėjančiais laikais, bet ir yra pritaikytas formatui, kuris padėjo televizijai įžengti į naują aukso amžių.
VaizdasKreditas...Kristupas Rafaelis
Per septynerius metus nuo tada, kai Ryanas Murphy ir Bradas Falchukas sukūrė „Amerikietišką siaubo istoriją“ su visiškai skirtingomis siužeto linijomis ir personažais kiekvieną sezoną, antologijos laidos tapo ambicingiausių ir kūrybiškiausių TV pasakojimų namais. Su „Electric Dreams“ formatas žengia kitą evoliucinį žingsnį – kiekvienam epizodui sukuriama nauja istorija ir kūrybinė komanda.
Šis požiūris skiriasi nuo „American Horror Story“ ar kitos didelės FX antologijos sėkmės – Noah Hawley „Fargo“, kur istorijos atsipalaiduoja visą sezoną. Ir tai skiriasi nuo tokių laidų, kaip HBO „Kambary 104“, kur istorijos ir aktoriai keičiasi kiekvieną seriją, tačiau viską lemia išskirtinis brolių Duplasų (serialo kūrėjų) autorinis jautrumas, kuris savaitė į savaitę suteikia toninio vientisumo.
Priešingai, „Electric Dreams“ kūrybinėms komandoms, kuriose yra „The Night Manager“, „Stranger Things“ ir „Hario Poterio“ visatos veteranai, laidų vedėjas Michaelas Dinneris davė laisvą valią, kad jie galėtų pašėlusiai pereiti nuo epizodo prie epizodo, nuo satyrinio iki rimto iki gilaus. , psichodeliškai keista. Visi bando daryti originalius dalykus, kad išsiskirtų, todėl jūs nebėra įtrauktas į formatą, sakė vienas iš vykdomųjų prodiuserių Ronaldas D. Moore'as, geriausiai žinomas dėl pripažinimo sulaukusio 2004 m. „Battlestar Galactica“ perkrovimo.
Geriausias 2021 m. TV
Televizija šiemet pasiūlė išradingumo, humoro, nepaisymo ir vilties. Štai keletas svarbiausių dalykų, kuriuos atrinko „The Times“ televizijos kritikai:
- 'Viduje': Parašyta ir nufilmuota viename kambaryje, specialioji Bo Burnhamo komedija, transliuojama per „Netflix“, atkreipia dėmesį į interneto gyvenimą pandemijos viduryje.
- 'Dickinson': The Apple TV+ serija yra literatūrinės superherojės kilmės istorija kuri rimtai žiūri į savo temą, tačiau nėra rimta apie save.
- „Paveldėjimas“: Žaismingoje HBO dramoje apie žiniasklaidos milijardierių šeimą būti turtingam nieko tokio, kaip buvo anksčiau.
- „Požeminis geležinkelis“: Permaininga Barry Jenkinso Colsono Whiteheado romano adaptacija yra pasakiškas, bet labai tikras .
Vis dėlto, jei Philipo K. Dicko elektrinės svajonės meta tiesioginį iššūkį bet kokiam šou, tai yra „Netflix“ technologijų serialas. Juodas veidrodis, kuri dabar jau ketvirtą sezoną. Abu labai skolingi ankstesnei antologijos programavimo bangai, ypač septintojo dešimtmečio pradžios serialams, tokiems kaip „Playhouse 90“, Alfredo Hitchcocko pristato ir ypač „The Twilight Zone“. Tam tikrais atžvilgiais turėjome pasikalbėti apie „Saulėlydžio zoną“, kad jos nenukopijuotume, sakė p. Moore'as. Sakytume, „Twilight Zone“ padarė tai, padarykime ką nors kita.
VaizdasKreditas...Everett kolekcija
Antologijos formatas turi keletą aiškių pranašumų. Pirma, laidos gali būti parašytos tenkinančiomis filmų lankomis, o ne atviru pasakojimu, kurio reikalauja tradicinė televizija. O pagrindinės žvaigždės daug labiau nori pasirašyti vienam sezonui, o „Electric Dreams“ atveju – vienam epizodui. Turėjome tiek daug aktorių, kurie dėl to domėjosi, – sakė M. Moore'as. Tai atrodė taip: „O, aš galiu ateiti penkioms dienoms ir tai padaryti?“ Tai labai patraukli perspektyva.
Tarp serialo pritrauktų aktorių buvo Bryanas Cranstonas iš „Breaking Bad“ (taip pat vienas iš serialo vykdomųjų prodiuserių), Steve'as Buscemi, Maura Tierney ir avant-R&B dainininkė Janelle Monáe. O „Electric Dreams“ pritraukė tokius rašytojus ir režisierius kaip Dee Rees („Mudbound“), Peterį Hortoną („Amerikietiška odisėja“, „Thirtysomething“) ir Alaną Taylorą („Sostų žaidimas“).
Dicko dukra Isa Dick Hackett, kurios gamybos įmonė „Electric Shepherd“ prižiūri jos tėvo kūrinių adaptacijas, 2012 m. susisiekė su FX „Justified“ vykdomuoju prodiuseriu ponu Dinner ir pakvietė jį pažiūrėti trumpų istorijų. Michaelas tikrai turėjo idėją tai padaryti kaip antologiją, sakė ponas Moore'as, pono Dinner's draugas, kuris netrukus buvo pristatytas.
P. Dinneris, turėjęs sandorį su „Sony“, taip pat įdarbino J. Cranstoną, kuris, kaip ir kiti, yra didelis Philipo K. Dicko gerbėjas. Visi keturi atvedė žmones, su kuriais dirbo, taip pat siekė talentų, kuriais žavėjosi. Išsiunčiau Janelle Monáe laišką ir paklausiau, ar ji norėtų jame dalyvauti, sakė ponia Hackett. Žinojau, kad ji yra didelė mano tėčio gerbėja.
VaizdasKreditas...Chrisas Large'as / FX
Epizodai apima „The Commuter“, kuriame vaidina Timothy Spallas, apie paslaptingą Britanijos miestelį, kuris nepasirodo jokiuose žemėlapiuose, ir pono Cranstono „Žmogus yra“, kuriame svarstoma, ar geriau būti vedusiam su visišku niekšeliu, ar su dėmesingu vaikinu, kuris atsitiks. būti ateivio pagrobtam kūnu. P. Moore'as parašė serialą „Tikras gyvenimas“, kuriame vaidina Terrence'as Howardas ir Anna Paquin ir kuriame kalbama apie virtualią realybę. O ponia Monáe savo seriale „Autofac“ vaidina androidą, kuris patenka į postapokaliptinę išgyvenusiųjų grupę.
Tačiau laidos kūrybinė laisvė prodiuseriams kainavo dėl sudėtingumo ir sunkumų. Dėl planavimo ir pristatymo spaudimo prireikė dviejų pilno masto kūrinių vienu metu Londone ir Čikagoje. Kiekvienai serijai reikėjo naujų rinkinių, kostiumų, vietų, aktorių ir kt. Tai slegianti, sakė J. Moore'as. Nė vienas iš mūsų nežinojo, kiek tai būtų brangiau ir atima daug laiko nei įprastas pasirodymas.
Dabar šiek tiek sunku patikėti, bet per savo gyvenimą Dikas buvo pakraščio figūra net mokslinės fantastikos ratuose. Nemanau, kad jis kada nors būtų įsivaizdavęs, kad „Jeopardy“ turės Philipo K. Dicko kategoriją, – apie savo tėvą sakė M. Hackett.
O ką jis būtų padaręs iš TV serialo, paremto jo darbais, vedamoje naujame dalyke, vadinamame srautinio perdavimo paslauga, kurią galima žiūrėti bet kuriuo metu ir įvairiuose įrenginiuose? Ji sakė, kad tai, kaip jis jautė, kad jo darbas buvo pritaikytas, yra dviprasmiškas. Bet aš manau, kad jam patiktų, kad kiekvienas žmogus, kuris to imasi, tai padarytų, nes jiems patinka jo darbas ir jie norėjo sukurti savo P.K.D. Visame slypi meilė.