18 visų laikų daugiausiai mąstančių filmų

Kinas yra efektyvi terpė menininkams reikšti mintis skatinančias idėjas ir skiepyti emocijas savo auditorijai. Šiuo požiūriu tai yra dar palankesnė kalbos forma nei kitos meno rūšys, tokios kaip literatūra, muzika ar tapyba, nes ji jas visas sujungia. Ne kartą atsiranda filmų, kurie yra ne tik populiari pramoga. Šie filmai pateikia tokias gilias idėjas, kad jos tęsiasi žiūrovo mintyse, kartais kelias dienas po to, kai ją pamato. Čia pateikiamas labiausiai susimąstančių filmų sąrašas. Kai kuriuos iš šių geriausių, nors ir provokuojančių filmų galite žiūrėti „Netflix“, „Hulu“ ar „Amazon Prime“.

18. „Mulholland Drive“ (2001)

Galbūt labiau nei bet kuris kitas filmas čia - žiūrėjimo patirtis Davidas Lynchas Šedevras privertė suabejoti, ką galvoju apie kiną ir grožinę literatūrą apskritai. Tai siurrealistinis, nerimą keliantis sapnų, fantazijų ir sutriuškintų ambicijų tyrimas. Lynchas naudojasi pačia forma, kad galėtų manipuliuoti auditorija, o tada nurodo, kaip lengva tai buvo padaryti - nes mes norėjome, kad manimi manipuliuotų. Jis nustato lūkesčius, kurie yra visiškai sugadinti arba visiškai ignoruojami. Filmas kartais gali būti juokingas ir bauginantis kitus, bet, dar labiau įsimintinai, yra skausmingas žiūrėti. Skaudu matyti, kaip Lynchas rodo į mus iš ekrano ir tiksliai pasako, kas yra mūsų galvoje. Tai filmas, kuriame naudojama formali technika, taip pat kultūriniai lūkesčiai, norint pasakyti ką nors apie pačią prigimtį, kodėl norime porai valandų sėdėti tamsoje ir pabėgti į ekraną. Dėl to jis man liks amžinai.

17. Taksi vairuotojas (1976)

Aš tikrai negavau 'Taksi vairuotojas' pirmą kartą tai pamačiau - manau, kad tuo metu buvau per jauna. Žinojau, kad visiems tai patinka ir kad „Tu kalbiesi su manimi?“ buvo viena geriausiai atpažįstamų filmų citatų per visus laikus. Tai tikrai buvo smurtinė ir suaugusi, tačiau mano lūkesčiai nebuvo patenkinti. Taigi, grįžau šiek tiek vyresnė ir šiek tiek labiau patyrusi gyvenime ir staiga tai pamačiau. Aš visa tai mačiau. Tai kalbėjo tokiu giliu lygiu - taip žiauriai realu ir taip neatgailingai reliatyviai -, kad pirmą kartą man visiškai perėjo galva. Grįžusi ir pamačiusi vėl pajutau, kad ji sukurta tik man. Tam tikru gyvenimo momentu visi jaučiamės kaip Travisas Bickle'as. Scorsese žinojo tai, Schraderis tai žinojo ir Iš Niro žinojo tai, todėl mes be kompromisų, žaliai ir karštligiškai žvelgiame į pragarą per Niujorką.

16. Nėra šalies seniems vyrams (2007)

Ilgą laiką Coenų broliai ' „Nėra šalies seniems vyrams“ buvo mano mėgstamiausias filmas. Tai ne tik brandžiai režisuota, meistriškai suredaguota ir puikiai nufilmuota (genijaus - Rogerio Deakinso), bet ir susidūrė su temomis, kurių anksčiau nebuvau sutikęs. Tai parodė man atšiaurų pasaulį, kai blogasis vaikinas išsisuka su pinigais, geras vaikinas miršta nesugebėdamas apsaugoti savo žmonos, o įstatymų vyras metasi, nes pasaulis nebėra toks, koks buvo anksčiau. Tai yra, anot jo. Anot kitų, pasaulis visada buvo toks - jis tiesiog to nepriėmė. Anksčiau nebuvau mačiusi šio pasaulio. Llewelyn Moss, Anton Chigurh ir Sherriff Ed Tom Bell pasaulis visiškai ant galvos pakreipė tai, ko tikėjausi iš trilerio. Tai pakeitė tai, kaip mačiau pasaulį, ir tai, kaip mačiau filmus.

15. Trumano šou (1998)

„Trumano šou“ yra toks filosofiškai jaudinantis filmas, kad beveik priverčia mus pamiršti Jimas Carrey Daugiausia komiškos reputacijos. Carrey vaidina Trumano Burbanko, žmogaus, kurio visas gyvenimas buvo televizijos šou, pastatytą didžiulėje studijoje, vaidmenį. Visi žmonės, kuriuos jis kada nors pažinojo, buvo samdyti aktoriai, o visi dalykai, kuriuos jis kada nors išgyveno, buvo parašyti scenarijuje ir transliuoti milijonams žmonių visame pasaulyje.

Šis intriguojantis siužetas yra smerkianti satyra apie vis mechaniškesnį ir švelnesnį gyvenimą, kurį veda žmonės, be jokios prasmingos sąveikos ar sąžiningų emocijų. Trumanas taip pat lengvai galėjo būti bet kuris dirbantis vyras, turintis 9–5 darbą, santuoką be prisirišimo ir namą, kuriame gausu korporacinių produktų, kurių jiems nereikia. Nors galų gale atrodo, kad „Trumano šou“ nepraleidžia daug sumanumo, jis priverčia susimąstyti apie save ir tai, koks žemiškas ar jaudinantis gali būti tavo gyvenimas. Lengvai, vienas labiausiai susimąstančių filmų, sukurtų.

14. „V for Vendetta“ (2005)

„Seldom“ atlieka tokį protingą ir politinį filmą, kaip ir jaudinantis veiksmas „V už„ Vendetta “ daro. Dar rečiau yra tai, kad jis palieka tokį ilgalaikį įspūdį mūsų smegenyse. Nustatyti a distopinis Didžiojoje Britanijoje, kurią valdė kafkiškas tironas, „V už Vendetta“ seka budrų laisvės kovotoją Guy Fawkes'o kauke, kai jis planuoja nuversti vyriausybę padedamas jaunos merginos Evey, kurią vaidina Natalie Portman . Filmas yra toks provokuojantis ir jaudinantis, kad priverčia mus įsišaknijti anarchijoje ir sunaikinime.

Tai nupiešia tokį niūrų mūsų, kaip visuomenės, ateities vaizdą, kurį esate priversti galvoti. Savo aiškiu dialogu ir įtraukiančiu siužetu „V už Vendetta“ verčia mus branginti laisves, kurios mums patinka. „V for Vendetta“ veikia daugeliu lygių, kurie vienaip ar kitaip veikia beveik kiekvieną žiūrovą. Džiuginantis šio filmo veiksmas su fejerverkais sprogstančių pastatų scenomis daro jį dar nepamirštamesnį.

13. Laimės siekimas (2006)

„Laimės siekimas“ yra turbūt vienas labiausiai emocijas jaudinančių šių laikų filmų. Šis filmas yra būtinas žiūrėjimas ir jį bent kartą turi pamatyti visi. Tai seka kasdienes pardavėjo Chriso Gardnerio kovas, kai jis priverstas gyventi gatvėje su savo sūnumi. Nusivylęs pastoviu darbu, už gerą atlyginimą, jis pradeda mokytis biržos maklerio, o kartu stengiasi parduoti savo prietaisus.

„Laimės persekiojimas“ yra sunkiai įveikiamas, tačiau pakilus filmas, kuris taip pat yra emociškai tankus. Tai rodo aukas ir sunkumus, kuriuos patirs tėvas, kad tik pagerintų savo vaiko gyvenimą. Pažiūrėjęs šį filmą supranti, kokie atsainiai ir užmiršę jie buvo savo tėvų kovose. Šis filmas dar labiau kelia baimę tuo, kad jis sukurtas pagal tikrąją dabar jau milijonieriaus Christopherio Gardnerio istoriją.

12. Žmogus iš žemės (2007)

‘Žmogus iš žemės’ yra retas atvejis mokslinės fantastikos filmas kad nepasikliauja kompiuterinės grafikos ir specialiųjų efektų įtikinamumu. Filmas dažniausiai pastatytas viename namo kambaryje, kur mokslininkų grupė atsisveikina su savo profesoriumi Johnu Oldmanu. Remiantis šia paprasta prielaida, siužetas tampa vis storesnis ir tolesnis, kol mus visiškai sužavės ir pagąsdinsime. John Oldmanas, kaip paaiškėjo, yra „Cro-Magnan“, „urvinis žmogus“, gyvenęs beveik 14 000 metų ir besikeičiantis laikams.

„Žmogus iš žemės“ yra įtraukiantis ir provokuojantis filmas, reikalaujantis visiško mūsų dėmesio ir įtraukiantis į savo idėjas. Filmas leis jums suabejoti savo įsitikinimais, kas yra įmanoma, o kas ne. Tai, kaip filmas įtemptai ir dramatiškai išpakuoja savo istoriją, ypač skatina susimąstyti. Tai taip akivaizdžiai tvyro jūsų mintyse, kad daugelis yra priversti tai žiūrėti dar ir dar kartą.

11. Schindlerio sąrašas (1993)

Holokaustas nacistinėje Vokietijoje buvo vaizduojamas begale filmų, tačiau nedaugelis jų yra taip sunkiai įveikiami kaip Stevenas Spielbergas ‘S’ Šindlerio sąrašas ’. Jame pasakojama apie okupuotoje Lenkijoje dirbantį verslininką Oskarą Schindlerį, kuris saugo savo žydų darbo jėgą nuo Naciai . Sušaudytas juoda ir balta ir su puikiais spektakliais Liamas Neesonas ir Ralfas Fiennesas , šis filmas palieka jus priblokštą ir niūrią. Tiems, kurie neužaugo tamsoje Antrasis Pasaulinis Karas , žiūrint šį filmą, galima tik minutę suvokti tų baisių laikų sunkumą.

„Schindler’s List“ žiūrėjimas yra tarsi perėjimas per ekstremalių emocijų kalnelius. Filmas rodo karčiai neapdorotą ir tikrovišką nacių vadovaujamo žydų gyvenimo nežmonišką gyvenimą, kuris baigiasi barbariškomis koncentracijos stovyklomis. Tai palieka nuolatinį pėdsaką savo žiūrovams ir palieka juos galvoti. Tai, kad Oskaras Schindleris ir daugybė jo išgelbėtų gyvybių nėra fiktyvūs, daro šį filmą kur kas labiau įtaigiu.

10. Toni Erdmannas (2016)

„Toni Erdmann“ yra vokiečių komedijos filmas ir vienas geriausių filmų, pasirodžiusių 2016 m. Tai būtina žiūrėti tiems iš mūsų, kurie mano, kad kinas sunyko nuo senų senų laikų. Filmas stebi nuolat užimamą didelės kompanijos darbuotoją Inesą ir jos tėvelį Winfriedą, kuris, žaisdamas praktiškus anekdotus, bando įgauti jaudulį į jos kasdieninį gyvenimą. Tai puiki satyra, kupina sardoniško humoro, tokio įžvalgaus, kad negali nesusimąstyti, kaip tai siejasi su tavo paties gyvenimu.

Paliekame palaipsniui susiskaldžiusius ir netikėjusius, matydami, kaip Winfried įsiveržia į Ineso korporatyvinį gyvenimo būdą, pretenduodamas į jos vadovo gyvenimo trenerį. Jis uždeda peruką ir padengia netikrus dantis, todėl ji iš vienos potencialiai nepatogios situacijos patenka į kitą, kai ji stengiasi gyventi savo švelnų verslo gyvenimą. Filme yra keletas akimirkų, kurios yra taip nuostabiai sukurtos, kad jų ilgai pamiršti neįmanoma. „Toni Erdmann“ yra lengvai vienas iš drąsiausių, kontempliatyviausių ir verčiančių susimąstyti apie pastarojo meto filmus.

9. Pamiršote vertimą (2003)

Puikus Sofijos Coppolos komedijos dramos filmas „Pamiršote vertimą“ dažnai laikomas vienas geriausių 2000-ųjų filmų ir teisingai. Šis žavus ir žadinantis filmas seka išblėsusį aktorių ir melancholišką jauną moterį, kai jie užmezga ryšį Tokijuje išgyvendami žemiausią savo gyvenimo tašką. Abu jie susiduria su probleminėmis santuokomis ir išgyvena egzistencinę krizę. Jie pradeda kartu daryti dalykus, džiaugiasi vienas kito draugija dėl savo bendros keblybės. Gebėjimas pamatyti krizę, veikiančią abu Scarlett Johansson ir vyresnis Billas Murray'us , mums reikia daug ką atsiimti iš filmo.

„Pamiršote vertimą“ yra ypač puikus dėl savo savybės būti filosofišku be pamokslavimo ir emocionalumo, nebūdamas melodramatiškas. Subtilaus humoro, akibrokšto vaidybos ir išskirtinės kinematografijos akimirkomis tai palieka tiek daug galvoje, kad reikalauja kelių peržiūrų. Be to, filmo pabaiga yra ypač gili - Billas Murray išvyksta į oro uostą, galbūt daugiau niekada negalėdamas pamatyti Scarlett, tik tada, kai jie pasivijo ašarotas akis ir Billas sušnabžda jai į ausį tai, ko mums neleidžia girdėti !

8. Į laukinę gamtą (2007)

Remiantis tikra istorija apie Christopherį McCandlessą, absolventą, palikusį visus savo pinigus ir turtus gyventi Aliaskos dykumoje, „Į laukinę gamtą“ paliksite jausmą klaustrofobiškai konkrečiose miesto gyvenimo džiunglėse. Su Emile Hirsch vaidindamas Christopherio vaidmenį, filmas seka jo kelionę į prisijaukintą ir nenuspėjamą gyvenimą, kupiną nuotykių ir įdomių žmonių. Jo filosofija atgaivinti seniausias žmogaus sąlygas sukuria intriguojantį laikrodį.

Daugelis žmonių amžinai nori keliauti po negyvenamas vietas ir leistis į nuotykius, tačiau vargu ar kas nors iš tikrųjų to daro. Jiems, 'Į gamtą' yra dar labiau verčiantis susimąstyti filmas, nes įkvepia gyventi spontaniškai ir savo sąlygomis. Taip pat vaidina Kristen Stewart , šis filmas nusipelno būti vertinamas už įkvepiantį McCandlesso gyvenimo ir jame esančios filosofijos vaizdavimą, kuris suteikia puikų maistą mintims.

7. Prieš saulėlydį (2004)

Antrasis režisieriaus filmas Richardas Linklateris ‘S Prieš trilogiją , „ Prieš saulėlydį ‘Tęsia netipinius Jesse ir Celine trumpų susitikimų ir ilgų pokalbių santykius, šį kartą Paryžiuje. Šis filmas yra labai sunkus protingam dialogui, kuris palieka pėdsaką mūsų galvose viename ar kitame lygyje. Pokalbiai yra tokie gilūs, prasmingi ir įtraukiantys, kad nors ir atrodo spontaniški, mes jaučiame, kad ne. „Linklater“ meistriška režisūra ir sumanus ilgas darbas „Prieš saulėlydį“ išsiskiria kaip unikalus tikroviškas filmas.

Veikėjai laiką leidžia kartu su skausminga kantrybe, nors yra toks didžiulis meilės jausmas, kad tai kartais sukelia jų protrūkius. Jie audžia savo pokalbį bandydami rasti atsakymus į daugelį jų protą užimančių klausimų. Šis filmas yra sveikintinas pokytis romantinės ir dramos žanrui, kurį kamuoja sūrūs ir pernelyg dramatiški nuoboduliai. Įtraukiantis Jesse ir Celine susitikimas Paryžiuje dar kurį laiką net užfiksuos jūsų vaizduotę.

6. Plona raudona linija (1998)

Nors ir kiekvienas Terrence'as Malickas filmas nusipelno būti šiame sąraše, „Plonoji raudona linija“ pakeičia kitus dėl savo siaubingos ir ironiškos aplinkos. Antrojo pasaulinio karo Guadalcanal teatre ir po sąjungininkų kampanijos jam išlaisvinti šis filmas tyrinėja įvairias gilias idėjas, kurios gali atrodyti netinkamos tradiciniame karo filme, tačiau tai vargu ar yra tradicinis buvo filmas . Pasigirti didžiuliu žvaigždžių vaidmeniu Seanas Pennas , Jonas Travolta ir George'as Clooney , filmas panardina jus į bauginančią vietą ir priverčia pamatyti jame esantį grožį, paliekant gilias mintis apie tai, ką matėte.

Tik vieną kartą žiūrėti „Ploną raudoną liniją“ yra beveik bergždžia, nes jos imtis yra per daug, nors jos pagrindinė idėja yra paprasta - karas yra beprasmis. Filmas suteikia žmogaus pasakojimą apie karą, tačiau jis yra neįtikėtinas daugeliu prasmių. Verta pažiūrėti šį patrauklų vien Mallicko kinematografiją. Tai yra viena naudingiausių ir verčiančių susimąstyti kino patirtis ir reta, trunkanti ilgiau nei jos laikas.

5. Berniukas (2014)

„Berniukas“ yra viena unikaliausių, išsamesnių ir novatoriškiausių kino darbų. Jis buvo nufilmuotas per 12 metų su tuo pačiu vaidybininku, efektyviai iš naujo įsivaizduojant kinematografinį realizmą. Režisierius Richardas Linklateris seka Masono gyvenimą nuo ankstyvos vaikystės iki jo atvykimo į koledžą. Šios kelionės metu mes matome jo pilnametystę, kai jis auga įvairiose sunkiose situacijose dėl tėvų skyrybų. Pati prielaida yra emocinga, o filmas ją užima kantrybės ir nesmerkimo pranašumu. „Linklater“ palieka ilgalaikį įspūdį su „berniukiškumu“, kuris priverčia mus nuodugniai pasidomėti savimi.

Šis filmas pateikia beveik kiekvieną scenarijų, kurį vidutinis vaikas gali išgyventi augdamas. Pradžioje tai yra istorija, kuri būdinga būtent Meisonui, tačiau filmas, progresuodamas, stabiliai juda link apibendrinimo. Yra keletas žiauriai sąžiningų ir intensyvių akimirkų, kurios bus pernelyg susijusios. Jei „berniukas“ nekelia jausmų ir minčių tavyje, tai padarys keli kiti filmai.

4. Noro sparnai (1987)

Wimas Wendersas turi savo unikalų filmų kūrimo stilių ir sukūrė puikių filmų, tokių kaip „Paryžius, Teksasas“. Tačiau „Noro sparnai“, be abejo, yra pats žadiausias ir giliausias jo darbas. Tai seka angelą, žvelgiantį į Berlyno žmones, kol jis įsimyli trapecijos menininką ir nori tapti žmogumi, kad ją laimėtų. Šis filmas paliečia tiek daug šiuolaikinio žmogaus gyvenimo aspektų, kad kiekvienas žiūrovas atima iš jo kažką kitokio. Šio filmo žiūrėjimas, stilizuotas toliau gražiais kadrais ir kinematografija, neabejotinai yra nepamirštama patirtis.

‘Noro sparnai’ įsivaizduoja, kad daugybė angelų mus stebi ir mes niekada nesame vieni, kad ir kaip būtų. Jas gali pamatyti tik žmonių vaikai. Filmas ne kartą primena vaiko nekaltumą, palyginti su sunkiai užvirintu suaugusiųjų rimtumu. Tai ir melancholija, ir įkvepianti, pragmatiška ir fantastiška. Pamačius sunku ilgai negalvoti apie „Noro sparnus“ ir jo gylį. Jei ne jo filosofija, šį filmą būtina žiūrėti dėl jo gudraus ir stilistinio pasakojimo metodo.

3. Paveldėk vėją (1960)

Jei žiūrite tik vieną filmą iš viso šio sąrašo, žiūrėkite „Paveldėkite vėją“. Neabejotinai vienas ryškiausių teismo salės dramos kad kada nors būtų galima pareikšti apie celiulioidą, šis filmas yra įtemptas, dramatiškas ir sunkiai pasiekiamas peržengiant tradicinių filmų kriterijus. Istorija seka bylą apie mokyklos mokytoją, apkaltintą „nusikaltimu“ mokant Darvino evoliucijos teorijos, nes tai prieštarauja Biblijos supratimui apie pasaulio sukurtą pasaulį. Šiame filme labai išnagrinėta sena mokslo ir religijos kova, kuri tikriausiai paskatins jus iš naujo peržiūrėti savo įsitikinimus.

Su šia byla kovoja du puikūs teisininkai, tarp kurių vienas vaidina puikus Spenceris Tracy, ir žiniasklaidoje jis tampa labai užgautas. Žmonių aistros pasiekia karščiavimo aukštį, nes jie vykdo didžiules eitynes ​​prieš mokslo vestibiulį. Tačiau filmas nėra toks vienmatis, kaip atrodo, ir tai yra dar daugiau priežasčių, kodėl jis taip verčia susimąstyti. Tai, kad jis yra nespalvotas, verčia mus susitelkti tiesiai į filme nagrinėjamus argumentus. „Paveldėk vėją“ yra vienas iš tų filmų, kuris priverčia susimąstyti, kodėl to nematei anksčiau.

2. Amžinas nepriekaištingo proto saulė (2004)

Filmas, kuriame vaidina visų žvaigždžių Jimas Carrey, Kate Winslet , Markas Ruffalo , Kirsten Dunst ir Elijah Wood, kad pakiltų virš populiarių pramogų. Taip pat retai pasitaiko a fantazija mokslinis fantastinis filmas paliesti nuoširdžias temas ir sukurti puikią dramą. Bet „Amžinas nepriekaištingo proto saulė“ pažymi abu šiuos langelius. Jame pasakojama apie porą Joelį ir Clementine'ą, kurie nusprendžia atlikti procedūras, kad išsiskyrę vienas kitą pašalintų iš prisiminimų. Tačiau proto lankstymo procedūros metu Joelis supranta, kad jis vis dar myli Clementine, ir kovoja, kad mintyse išliktų dalis jos atminties. Šis hipnotizuojantis siužetas sudaro pagrindinį šio filmo patrauklumą ir jį papildo nuostabi vaidyba.

Šis filmas gali būti šviesus ir palikti reikšmingą įspūdį jūsų galvoje. Filmas sukurtas gražiai, o atminties sekos yra ypač ilgalaikės. Tai tanku su gerai išvystytais personažais, kurių kiekvienas turi savo keistenybių, kurios sudaro prasmingą visumą. Pakili filmo pabaiga tikrai palieka tam tikrų vilčių šiuolaikiniams žmonių santykiams. Jums tai gali patikti arba patikti, tačiau tikrai nepamiršite „Amžino nepriekaištingo proto saulės“.

1. Dangaus vartai (1978)

Errolas Morrisas yra vienas didžiausių vardų kuriant dokumentinius filmus, o „Dangaus vartai“ yra didžiausias vardas jo filmografijoje. Iš paviršiaus tai filmas apie naminių gyvūnėlių kapines Kalifornijoje, kenčiančias nuo finansinės žlugimo, iš kur buvo iškasti negyvi augintiniai, kad jie būtų perkelti. Bet, kaip garsus kritikas Rogeris Ebertas pažymėjo, kad „tai daug daugiau nei tik naminių kapinės“. Filmas yra labai apkrautas sielvartu, aštrumu, ironija, vienatve, humoru ir beveik visomis kitomis žmogaus emocijomis. Tai, kad tai dokumentinis filmas ir kiekvienas filmo žmogus yra tikras žmogus, pasakojantis tikrą istoriją, daro jį be galo efektyvesnį ir skatinantį susimąstyti. Tai paliks giliai mintyse ir privers vertinti žmoniją su visomis jos nesuskaičiuojamomis keistenybėmis. Pagyrimo nusipelno tai, kaip Errolas Morrisas įveikė pasakas apie naminių gyvūnėlių verslo žmones su naminių gyvūnėlių savininkų pasakojimais.

Filmas rodo žmonių, kuriems kilo idėja įkurti naminių gyvūnėlių kapines, interviu, jų konkurentus, kurie gamykloje utilizuoja negyvus gyvūnus, ir jų šeimas, ir žmones, kurie turėjo negyvus augintinius. Visų šių žmonių sąžiningos emocijos yra aiškiai išreikštos jų pačių žodžiais, kai kurios akimirkos yra tokios išraiškingos prigimties, kad ją pamatyti ekrane beveik netenka kaulų. Vienas tokių momentų ateina į „Dangaus vartų“ pabaigą, kai dama, pametusi savo augintinį, sako - „Yra tavo šuo; tavo šuo miręs. Bet kur yra dalykas, kuris privertė jį pajudėti? Tai turėjo būti kažkas, ar ne? “ Atsižvelgiant į niūrią temą, šis filmas yra keistas savo komedija, malonumu ir apmąstymais. Tai yra būtinas visų sinefilų laikrodis ir puikiai tinka sekmadienio popietei, kai turite laiko visa tai pamerkti.