Projekto kilimo ir tūpimo tako 20 sezonas: kur dabar yra dizaineriai?
Vaizdo kreditas: BravoĮspūdingame pasakojime, kurį sukūrė 20-asis „Project Runway“ sezonas, kuris ekranus puošė 2023 m. birželio 15 d., Bravo, kilimo ir tūpimo takas virto arena, kurioje dalyviai, dauguma iš ankstesnių sezonų, vėl varžėsi siuvimo mašinų mūšyje. . Iššūkiai išsiskleidė kaip mados romano skyriai, verčiantys dizainerius iš naujo apibrėžti savo vaizduotės ribas. Darbo kambarys, emocijų katilas, išvydo svajonių ir adatų susidūrimą, gimstančią šarminių stebuklų kaleidoskopą.
Kai uždanga nukrito nuo didžiojo finalo, atsisveikinant su eklektišku aktoriumi, smalsumas užsidega apie šių dizainerių ateitį už dėmesio centre. Šių meistrų pasirodymai po pasirodymo žada būti įvairovės mozaika, atspindinti dinamišką jų dizaino gobeleną. Nuo nepriklausomų prekių ženklų pristatymų iki tvaraus mados naratyvo formavimo – šių kilimo ir tūpimo tako virtuozų pasakojimai ir toliau persipina per pramonės struktūrą. Prisijunkite prie mūsų ir atskleiskite skyrius po pasirodymo, kur posūkiai žada būti tokie pat patrauklūs, kaip juos pagimdęs kilimo ir tūpimo takas.
Bishme Cromartie šiandien kelia bangas mados industrijoje
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramĮrašas, kurį pasidalino Bishme Cromartie – dizaineris (@bishme_cromartie)
Bishme Cromartie, kadaise dalyvavęs 17 sezone, šiandien yra triumfuojantis 20 „Project Runway“ sezono nugalėtojas. Jis toliau išplėtė savo verslą kaip „Bishme Cromartie LLC“ generalinis direktorius. Be mados pasaulio blizgesio ir žavesio, Bishme kelionė pasižymi atsparumu asmeninei tragedijai. Neapsiribodamas vien kilimo ir tūpimo takais, Bishme dizainai išryškino gerbiamus mados biblijų, tokių kaip „Elle“, „Essence“ ir „Vogue“, puslapius, sustiprindami jo, kaip dizaino galiūno, buvimą.
Jo dalyvavimas Amerikos mados dizainerių tarybos apdovanojimuose dar labiau sustiprina jo, kaip švyturio, statusą pramonėje. Iškildamas iš iššūkių, jis debiutavo savo kolekciją prestižinėje Niujorko mados savaitėje 2023 – tai buvo jaudinantis momentas, pabrėžęs ne tik jo dizaino meistriškumą, bet ir nenumaldomą dvasią. Jo garsiąją klientų grupę sudaro tokie žinomi vardai kaip Lizzo, Andra Day ir Karrueche Tran, liudijantys jo neabejotiną talentą ir kūrybinę viziją.
Brittany Allen dabar dirba docente
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Kartą 18-ajame „Project Runway“ sezone scenoje pasipuošusi Brittany Allen, jos to paties pavadinimo prekės ženklo generalinė direktorė ir kūrybos direktorė, ir toliau skinasi unikalų kelią mados ir švietimo srityse. Savo kūrybiškumą įtraukdama į visas pastangas, Allen ne tik valdo internetinę parduotuvę, bet ir yra Teksaso meno instituto docentė, sklandžiai derindama akademinę bendruomenę su savo aistra dizainui.
Allenas, išdidus mokslų daktaras. baigęs Ajovos valstijos universitetą, yra gyvas darnios mokslinės veiklos ir kūrybinės raiškos sąjungos įrodymas. Jos naujausia įmonė, „Peloton x Brittany Allen Apparel Collection“, žymi reikšmingą jos karjeros skyrių, o jos dizainai puošia Gineso rekordininkės. Tokios įžymybės kaip Lady Gaga ir Emma Roberts yra tarp tų, kurie išdidžiai nešioja jos dizainą.
Laurence'as Basse'as šiandien yra odos meistras
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Išskirtinė įsimintino 15-ojo sezono pusfinalistė Laurence Basse ne tik paliko neišdildomą pėdsaką, bet ir po 20-ojo sezono vėl tapo pirmaujančia jėga mados industrijoje. Peržengdama kūrybiškumo ribas, ji prisiėmė vaidmenį įvairių projektų kostiumų dailininkė, bendradarbiaujanti su NBA superžvaigždėmis, tokiomis kaip Dwightas Howardas ir Serge'as Ibaka. Skaitmeninis kraštovaizdis tapo nuolatine Laurence prekės ženklo demonstracija su specialia svetaine ir internetine parduotuve, atspindinčia jos įsipareigojimą naujovėms.
Be kilimo ir tūpimo tako, Laurence kaip kostiumų dizainerės vaidmuo tokiuose spektakliuose kaip „Yvonne Orji: Mama, aš padariau“ ir „Athazagora“ sustiprina jos, kaip įvairiapusės menininkės, poziciją, parodydamas jos gebėjimą peržengti tradicinės mados ribas. Ji žinoma dėl savo odos meistriškumo, o jos darbai buvo aprašyti įvairiuose žurnaluose, ypač žurnale „Yellow Magazine“.
Rami Kashou dizainai papuošė aukščiausio lygio leidinių puslapius
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Rami Kashou yra jau įsitvirtinęs dizaineris ir dirba Rami Kashou Inc kūrybos direktoriumi. Įdomu tai, kad jo motina buvo buvusi panelė Jordan. Dalyvavęs Los Andželo mados savaitėje, jo kūryba patraukė tokias įžymybes kaip Jessica Alba ir Christina Aguilera., Penelope Cruz, Dita Von Teese, Heidi Klum, Paris Hilton ir Kim Kardashian.
Rami dizainai papuošė aukščiausio lygio leidinių, tokių kaip New York Times Magazine, Vogue, Women’s Wear Daily, Interview, Elle, In Style ir Flaunt, puslapius. Be savo dizaino pastangų, Rami buvo pakviestas Niujorko Mados technologijos instituto kritikuoti ir prižiūrėti AAS mados dizaino absolventų klasę. Pažymėtina, kad jis taip pat išreiškia paramą Palestinos reikalams savo „Instagram“ įrašuose.
Prajjé Oscar Jean-Baptiste dabar yra Prajjé Oscar kūrybinis direktorius
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramĮrašas, kurį pasidalino Prajjé O Jean-Baptiste (@prajje_oscar)
Prajjé Oscar Jean Baptiste, žymi mados industrijos figūra, šiuo metu eina Prajjé Oscar salono kūrybos direktoriaus pareigas. Jo salonas, įkurtas 2022 m., yra jo nuolatinės įtakos ir naujovių šioje srityje įrodymas. Be dizainerio vaidmens, PrajjéO priklauso jam, pridedant jo daugialypį buvimą.
Prieš dabartines pastangas Prajjé dirbo „Macy's“ vestuvių konsultantu, demonstruodamas savo universalumą mados pasaulyje. Pripažintas už meistriškumą kuriant išskirtines vakarines sukneles, jis ne tik daug dėmesio skiria madai, bet ir yra stiprus išsilavinimas. Jo aktyvus dalyvavimas švietimo lėšų rinkimo akcijoje Coral Gables ir tarnavimas kasmetinės veido plovimo šventės Afrikoje priėmimo komitete pabrėžia jo įsipareigojimą filantropijai ir bendruomenės reikalams.
Korto Momolu prekės ženklas klestėjo nuo pasirodymo
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Korto Momolu, „Korto Momolu Originals“ kūrybinio dizaino direktorė, išgarsėjo pasirodžiusi „Project Runway“ 5 sezone. Po pasirodymo jos prekės ženklas suklestėjo ir išplėtė aksesuarų liniją, demonstruojančią jos universalumą mados srityje. Žinoma, kad savo drabužių kolekciją pristatė daugelyje madų šou, įskaitant prestižinę Niujorko mados savaitę, Korto nuolat patraukia dėmesį savo unikaliais dizainais.
Subalansuodama savo kūrybinę karjerą su asmeniniu gyvenimu, ji gyvena namuose su vyru ir vaikais, o tai parodo darnią šeimos ir mados integraciją savo pasakojime. Korto kelionė ir toliau pasižymi kūrybiškumu, atsparumu ir įsipareigojimu plėtoti savo prekės ženklą dinamiškame mados pasaulyje.
Kara Saun dabar įkūnija mados fėjos krikštamotės titulą
Įkūnydama titulą „Mados pasakų dievaitė“, Kara Saun, kaip „Kara Saun LLC“ generalinė direktorė, daro įtaką mados ir kostiumų dizaino srityse, veikdama iš savo bazės Los Andžele. Pasinerdama į kino pasaulį, Kara prisiima prodiuserės vaidmenį trumpame filme „Trying at Love“, parodydama savo, kaip kūrybinės ir vykdomosios jėgos, universalumą. Be kilimo ir tūpimo takų ir ekranų blizgesio, ji savo kūrybinį meistriškumą susipina su filantropija, kurią ypač iliustruoja „Kingdoms and Capes“ – Helovino renginys, skirtas benamiams suteikti džiaugsmo.
Sudėtingoje kostiumų dizaino srityje neišdildomas Kara Saun įspaudas puošia daugybę kūrinių – nuo aštraus „Comedy Central Roasts“ sąmojingumo iki fantastiškų Disnėjaus filmo „Palikuonys“ peizažų. „Nuostabusis Disnėjaus pasaulis: stebuklinga atostogų šventė“ ir šventinė „Stebuklinga Disney parkų Kalėdų šventė“.
Jos indėlis į kostiumų skyrių akivaizdus tokiuose renginiuose kaip „3-ieji metiniai CNN herojai: visų žvaigždžių pagerbimas“, kur ji dirba kaip drabužių spinta, ir „Šv. Kotrynos akademijos angelas“, kur ji atlieka vaidmenį. kostiumų koordinatorė.
Anna Yinan Zhou apima motinystės šilumą
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Anna Yinan Zhou, ORAZ įkūrėja ir kūrybos direktorė, specializuojasi tamsioje romantiškoje estetikoje. 2019 m. meno akademijos BFA mados dizaino absolventė gerbėjai išreiškė nusivylimą, kai šou susidūrė su pašalinimu. Kai kurie kritikai jos dizainą pavadino panašių kopijomis, sukeldami diskusijas. Nepaisant viso to, ji demonstravo savo kolekciją Niujorko mados savaitėje. Bendradarbiaudama su žurnalu „Vogue“ ji dirbo projekte „Fearless“, kuriame demonstravo savo įtaką mados industrijoje. Be savo kūrybinių ieškojimų, Zhou yra išdidi mama ir dievina savo sūnų.
Fabio Costa atrado meilę
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Unikalaus drabužių prekės ženklo „Not Equal“ kūrėjas Fabio Costa paliko neišdildomą pėdsaką mados kraštovaizdyje. 4 ir 6 sezonus pademonstravęs savo kūrybiškumą seriale „Project Runway: All Stars“, Fabio vėl sužavėjo publiką dinamiškoje 20 sezono konkurse. Už kilimo ir tūpimo tako ribų Fabio Costa kviečia mus į asmeninius savo gyvenimo skyrius. Jo „Instagram“ paskyroje nuostabiai atskleidžiama naujai atrastos laimės žvilgsnis, jo pasakojimui pridedant romantikos.
Jo avangardiniai dizainai patraukė mados elito dėmesį ir pelnė jam geidžiamą vietą oficialioje „Casa de Criadores“ serijoje 2018 m. – tai liudija jo gerbiamą statusą svarbiausioje Brazilijos autorinėje mados savaitėje. Dizaineris ne tik kuria drabužius, kurie nepaiso tradicijų, bet ir atskleidžia savo gyvenimo dimensiją, kuri atspindi kūrybiškumą ir grožį, kurį jis įneša į savo kūrybą.
Kayne Gillaspie dabar yra mados ekspertė
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Johnathanas Kayne'as Gillaspie, kūrybinė jėga, kurianti to paties pavadinimo prekės ženklą, pirmą kartą pripažinta kaip 3 sezono „Project Runway“, 2 sezono „Project Runway All Stars“ ir 20 originalios laidos dalyvė. Už kilimo ir tūpimo tako Kayne ne tik kuria; jis taip pat dirba mados ekspertu „Country Weekly“, „Zuus Country“ ir „NStyle Country“. Jo dizainai, demonstruojami didžiausioms pasaulio žvaigždėms, papuošė prestižiškiausius raudonuosius kilimus. Jis taip pat išleido „Johnathan Kayne for Empire Intimates Line“ liniją, kurioje yra modernūs korsetai ir apatinis trikotažas.
Menininkas taip pat pademonstravo savo žinias ir linksmybes mėgstančią asmenybę specialioje TLC laidoje „Gown Crazy“. Jo socialinėje žiniasklaidoje gausu nuostabių išleistuvių suknelių kolekcijos, kurioje pristatoma jo specializacija. Tarp jo žinomų klientų yra Jennifer Lopez, Dolly Parton, Reba McEntire, Elle King, Miranda Lambert, Martina McBride, Kelly Pickler, Tanya Tucker ir Britney Spears. Puikiai žiūrintis į dizainą, Johnathanas Kayne'as ir toliau palieka savo pėdsaką mados pasaulyje, aprengdamas žvaigždes ir kurdamas madingas akimirkas.
Hester Sunshine kuria tvarios mados prekės ženklą
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Hester Sunshine, tapusi gyvybinga žydų finaliste žavingame „Project Runway“ 17 sezone, vėl pasirodė 20 sezone, kad dar kartą išbandytų savo talentą scenoje. „Hesta“ priešakyje, kartu su to paties pavadinimo linijomis „Hester By Hester“ ir „Sunshine By Hester“, ji tapo jėga, su kuria reikia atsižvelgti gatavų drabužių srityje. Šis pokytis neliko nepastebėtas, pelnęs jos bruožus prestižiniuose puslapiuose ir televizijos naujienų kanaluose, išryškindamas išskirtinį Hester įsipareigojimą tvariai madai, kuri ją išties išskiria.
Kai ji kruopščiai kuria savo pasakojimą po pasirodymo, Hester įsipareigojimas tvarumui išryškėja ne kaip praeinanti tendencija, o kaip transformuojantis mados industrijos etosas, žymintis gilų posūkį atsakingesnio ir apgalvotesnio požiūrio į stilių link. Be kilimo ir tūpimo tako blizgesio, Hester yra ne tik dizaino naujovių, bet ir sąžiningos mados švyturys. Per savo internetinę platformą, kurioje jos išskirtiniai kostiumai randa namus, Hester ir toliau iš naujo apibrėžia stiliaus ribas, iškeldama tvarumą į pirmą planą.
Viktoras Luna šiandien yra LA Roxx vyriausiasis modelių kūrėjas
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Pirmasis Viktoro Lunos pasirodymas 9 sezone pažymėjo jo kelionės pradžią, o grįžimas 20 sezone parodė ne tik jo evoliuciją, bet ir nepajudinamą atsidavimą šiam amatui. Viktoro Lunos kelionė liudija jo universalumą ir bendradarbiavimo dvasią. Be savo iniciatyvų, jis prisidėjo prie savo talentų kaip Michaelo Costello asocijuotas dizaineris, veikėjas, garsėjantis nuostabiais pasiekimais 1-ajame „Project Runway“ sezone.
Viktoras Luna įsitvirtino kaip reikšminga asmenybė su Viktoe Luna, LLC., o jo, kaip LA Roxx modelių vadovo, vaidmuo dar labiau sustiprina jo įtakingą padėtį pramonėje. Lunos kūrybinis meistriškumas neapsiriboja kilimo ir tūpimo taku, ką patvirtina jo, kaip kostiumų dizainerio, vaidmuo televizijos seriale „Pavasario gatvė“. Kiekviename savo karjeros skyriuje Luna toliau apibrėžia ir plečia savo kūrybinio indėlio į madą ir pramogas ribas. sferos.
Mila Hermanovski paskelbė apie savo paskutinės kolekcijos pardavimą ir dovanojimą
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
7 sezono pusfinalistė Mila Hermanovski sugrįžo į dėmesio centrą su 20 sezonu. Jos ilgalaikis talentas madai vėl sužibėjo, įrodydamas jos kūrybinės vizijos nesenstumą. Už kilimo ir tūpimo tako Hermanovski žengė į naujoviško dizaino teritoriją, kurdamas kaukes ir kašmyro pagalves, naudodamas perdirbtus megztinius. Hermanovskis taip pat paliko neišdildomą pėdsaką tokių projektų kaip „Star Trek Into Darkness“, „Barbie“, „Mrs. Amerika“, „X-Men: Apokalipsė“ ir „Velvet Buzzsaw“.
Be savo kūrybinių pastangų, Mila Hermanovski užsiėmė verslumu internetinėje parduotuvėje ir Etsy svetainėje. Televizijos sferoje Mila Hermanovski atliko pagrindinius vaidmenis pripažintuose serialuose, tokiuose kaip „Kolektikas“, „Amerikietiška siaubo istorija“ ir „Tvin Pyksas“, demonstruodama savo, kaip kostiumų dizainerės padėjėjos ir pagrindinio pirkėjo, talentą. Jos įtaka apima didįjį ekraną, kur ji prisidėjo prie populiariojo filmo „Įsiutusių likimas“. Tačiau neseniai ji paskelbė savo „Instagram“, siūlydama galimus pokyčius savo kūrybinėje kelionėje. Ji paskelbė apie savo paskutinės kolekcijos pardavimą ir padovanojimą, pažymėdama reikšmingą ir atspindintį momentą besivystančiame jos pasakojime.
Nora Pagel yra laimingai ištekėjusi už Todd Pagel
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Pasirodžiusi 1 sezone, Nora Caliguri Pagel vėl buvo dėmesio centre, demonstruodama savo nuolatinį buvimą ir įtaką pramonei. Nuo šio pasirodymo nubrėžusios ryškų kelią mados industrijoje, Noros asmeninis ir profesinis gyvenimas harmoningai persipina, kai ji keliauja kartu su savo vyru Todu Pagelu. Noros įtaka dizaino pasaulyje išlieka atspari ir ilgalaikė, nes šiuo metu ji taip pat valdo savo privačią mados dizainerių parduotuvę.