‘Mėnulio šviesa’, paaiškinta

„Mėnesienos metu juodi berniukai atrodo mėlyni . “ Kai kas nors sudarys geriausių XXI amžiaus filmų sąrašą, „Mėnulio šviesa“ bus garantuotas įrašas. Ekspresyvi Bario Jenkinso drama pasakoja apie jauną, jautrų afroamerikiečių berniuką Chironą, kuris savo seksualinę orientaciją atranda džiuginančioje odisėjoje. Pagal pasakojimo struktūrą ir garso bei fotoaparato judesių santuoką XXI amžiuje nėra daug filmų, geresnių už „Mėnulio šviesą“. Gerai įvertintas filmukas taip pat pelnė Oskaro apdovanojimą už geriausią filmą už daug kam palankų „La La Land“.

'Mėnulio šviesa' yra išplitusi per tris skirtingus Chirono gyvenimo laikotarpius: ankstyvą amžių, paauglystę ir pilnametystę. „Mėnesienos“ rašytojas-režisierius Barry Jenkinsas tyrinėja subtilų elgesio pokyčius ir pokyčius, kuriuos Chironas išgyvena besikeičiančių kultūrų ir visuomenės aliuzijos fone. Padalindamas savo gausų pasakojimą į tris fragmentus, Jenkinsas sugeba pasakoti Chirono gyvenimą žmonėms prieinamu būdu.

Gyvenimas yra augantis procesas. Per visą gyvenimą pereinama per skaičiuojamas pokyčių fazes. Negalite būti tas pats asmuo dviem skirtingomis gyvenimo akimirkomis. 'Moonlight' naudoja tris skirtingus Chirono asmenybės atspalvius, kad pasiektų šį mūsų sveikų asmenybių netobulumą. Jenkinsas piešia Chirono personažą pristatydamas tris sudėtingus jo gyvenimo etapus: trapumą, kintamumą ir konvoliuciją. Trys dalys pažymėtos atskira Chirono gyvenimo perspektyva, tačiau vis tiek išlaikoma pagrindinė vidinė krizė, kuri jį sieja atvirai chaotiškame pasaulyje. Regresinės emocijos reiškiamos panašiai kaip romantizuoti poeto žodžiai ar švelnus, pasitikintis savimi menininko potėpis. Jenkinsas naudoja kūno kalbą ir įtaigų kameros judėjimą, kad pasiektų atskirtumo ir vienatvės jausmą Chirono gyvenime. Chironas bendrauja su žiūrovu ne dažnai žodžiais, bet naudodamas šį kūno ir proto intertekstualumą. Jo intravertišką prigimtį tam tikru mastu imituoja pasakojimo stilius Jenkinsas, ekspertas naudodamas įtraukiantį garsą ir kvapą gniaužiantį vaizdą.

Jenkino „Mėnesiena“ yra panašaus dydžio ir dvasios į Linklaterio „Berniuką“, kuris buvo išleistas prieš kelerius metus. Nors perėjimas nuo vaikystės iki pilnametystės, nors ir pateiktas abiejuose filmuose, labai skiriasi savo forma. Personažų ir jų sociokultūrinių šešėlių perspektyvos skiriasi, todėl pasakojimas pasakoja, kad vienas iš jų labiau priklauso nuo simbolių. Nors „Vaikystei“ labai naudingas jos čempionų kolektyvas ir kontempliatyvus „Linklater“ rašymas, „Mėnulio šviesa“ galią gauna iš Jenkinso supratimo apie afroamerikiečių bendruomenę ir efektyvaus vienatvės rečitalio, o ne teigti, kad „Mėnesienos“ pasirodymai yra mažiau pasąmonės. Vizualus žmogaus emocijų vaizdavimas yra „Mėnesienos“ akcentas, leidžiantis Jenkinsui įvykdyti techninį perversmą - retą šių dienų kino filmų pasiekimą. Šis ekspertų gretinimas su elementariausiais pasakojimo elementais apgaubia žiūrovą veržlių jausmų verpetu, kuris mus priartina prie paties Chirono mūšio su pasauliu.

Santrauka

Filmo siužetas seka Chirono, intravertiško juodo vaiko, kovojančio su savo vieta gyvenime ir visuomenėje, gyvenimą. Filmas suskirstytas į tris segmentus, kurių kiekviena nagrinėja tris skirtingus Chirono gyvenimo etapus. Skirtingi aktoriai kiekviename etape atgaivina Chirono personažą, kuo labiau pagrįsdami fantazijas tikrovei ir žmogiškai.

i. Mažai

Maža to, menkas pavadinimas Chironas yra sumažintas iki nedrąsaus ūgio, paprastai atsiduria kaip patyčių taikinys. Jis dažnai tampa kitų vaikų poilsio idėjos atrama ir nusileidžia į izoliaciją. Vienoje savo kasdienybėje jį pastebi narkotikų prekeivis Juanas, kuris eina jo apžiūrėti ir paguosti. Nuvedęs jį pas savo merginą, Juanas gali priversti Chironą atskleisti savo kaimynystę, o tuo metu užmegzti draugystės ir pasitikėjimo ryšį su juo. Kai jie pasiekia jo namus, Juanas nustemba ir nustemba sužinojęs, kad Chirono motina yra viena iš jo klientų. Jis susiduria su jos auklėjimo stiliumi, remdamasis ja, norėdamas pakeisti savo gyvenimo būdą. Užtat Paula atsisuka ant jo ir kaltina jį palengvinęs visą procesą ir sakydamas, kad Juanas yra didžiausias nusivylimas Chirono gyvenime. Susinervinusi Paula šaukia netikslaus Chirono, kuris vos užregistruoja visą epizodą.

Kitą dieną Chironas eina aplankyti Juano ir klausia jo apie „pedės“, kurią dažnai vadina jo bendraamžiai, reikšmę. Juanas numalšina savo baimes ir pasako, kad tai žodis „žmonės naudojasi įskaudindami gėjus“. Širdį draskančioje scenoje, kai tik jie užmezga ryšį už socialinių įsipareigojimų lengvabūdiškumo, Chironas nieko neįtardamas klausia, ar Juanas yra tas, kuris aprūpina savo motiną narkotikais. Chuanas gėdingai pakabina galvą, kai nuo širdies nutirpęs Chironas palieka ašaras.

ii. Chironas

Tai turbūt galingiausiai įkrautas ir žaliausias Chirono gyvenimo segmentas, kaip ir bet kuriam kitam individui žemėje. Paauglystė yra tas etapas, kuris iš tikrųjų formuoja mūsų tapatybę ir daro mus tokiais, kokie esame. Tai beveik kaip pamatas gyvenimo pastatui. Būdamas vaikas, Chironas išlieka intravertas, su suverenu ketinimu retai bendrauja su aplinkiniu pasauliu. Patyčios dabar tampa kasdiene Chirono gyvenimo dalimi, dažnai verčiančia jį dalyvauti jų švenčiuose. Tyrellas, grupės lyderis, dažnai jį terorizuoja, atiduodamas kitus berniukus jo poelgiams.

Chiron santykiai su Paula dar labiau pablogėjo, nors Chiron su ja elgiasi brandžiau. Dabar ji pradėjo prostitucijuoti savo kūną, kad palaikytų priklausomybę, ir dažnai pavagia iš Chirono pinigus, kuriuos Teresa jam paskolina. Jis vis dar aplanko Teresę, kuri nuo Juano mirties buvo viena. Į sapnus panašią seką jis įsivaizduoja Keviną, vieną geriausių savo draugų, lytinį aktą su draugu Teresės kieme. Jis praleidžia naktį vienas su Kevu, aptardamas blogiausias jo baimes ir ambicijas. Jiedu suvokia meilę, kurią puoselėja vienas kitam, ir aistringai bučiuojasi, po to seka dar vienas aistros aktas. Kitą dieną mokykloje Tyrellas priverčia Keviną smogti Chironui, bandydamas jį apgauti. Kevas nenoriai taip elgiasi ir muša jį atgal ir mėlyną, kol jis nualpsta. Neatskleidęs jį užpuolusių berniukų vardų, Chironas kitą dieną piktybiškai puola Tyrellą klasėje ir įdėmiai spokso į Keviną, kai jį išlydi policija.

iii. Juoda

Suaugęs amžius su Chironu elgiasi taip pat abejingai kaip su kitais jo gyvenimo etapais. Jis prekiauja narkotikais Atlantoje, beveik imituodamas Juaną nuo pat filmo pradžios. Jo motina Paula dažnai bendrauja su juo iš reabilitacijos centro, kuriame dabar yra. Nepaisant to, kad retai bendrauja su motina, jis toliau ją aplanko ir pripažįsta gailestį, kad jam trūksta empatijos. Jiedu dalijasi emociniu momentu, ko gero, vieninteliu tikru jausmo taškučiu, kurį vienas kitam išgyveno per daugelį metų ir atskirai. Chironas gauna telefono skambutį iš Kevino, savo seno mokyklos draugo, kuris pakviečia jį į valgyklą, kurioje dirba. Staigus skambutis iš mėlynos spalvos sukrečia Chironą, kuris tęsia susitikimą su juo.

Susitikimas didžiąja dalimi vyksta gerai; Kevinas atskleidžia, kad yra tėvas vaikui, kurį turėjo su buvusia mergina, ir, nepaisant to, kad nėra toks, koks norėjo būti, jis gyvenime patenkintas. Chirono tylą, kai Kevinas ištyrė apie savo gyvenimą, užpildo daina, kuri jį priminė Kevinui. Chironas pagaliau atsiveria ir prisipažįsta Kevinui, kad po nakties paplūdimyje nebuvo intymus su jokiu kitu asmeniu, išskyrus jį. Jiedu apsikabina ir fotoaparatas nukreipia į jauną Chironą, mėnulio šviesoje, mėlyną kaip giedras dangus, paplūdimyje, žvelgiant į mus.

Mėnesiena ir vėjas

Du ryškiausi katartiniai motyvai, kuriuos Jenkinsas naudoja savo filme, yra vandenyno vėjas ir mėnulio šviesa. Šie du elementai dažnai pasirodo ekrane, kai Chironui tikrai patogu su kuo jis iš tikrųjų yra. Paplūdimys tampa beveik kaip saugus prieglobstis Chironui, vieta, kur jis yra vienas su savo mintimis, vieta, kuri nediskriminuoja ir apima jo trūkumus ir trūkumus; vieta, kur jis yra ramus. Nuo pat pirmosios patirties su Juanu iki jo ypatingos nakties su Kevinu vėjelis, kuris akivaizdžiai sustiprėja norint pasiekti norimų efektų, simbolizuoja ramybę ir ramybę, kurios mes visi ilgimės gyvenime. Tai sulėtina procesą, leidžiant žiūrovui kvėpuoti ir branginti Chirono pasitenkinimą.

Mėnesiena yra bene svarbiausias Chirono vienišumo ir troškimų būti jo natūraliu savimi simbolis. Filmas įkvėptas Tarello McArney pjesės „Mėnulio šviesoje juodi berniukai atrodo mėlyni“. Filme nėra daug atvejų, kai iš tikrųjų mes matome Chironą mėnulio šviesoje, uždraudžiant, visų pirma, paskutinę sceną, tačiau to, ką tai reiškia, esmė šmėkščioja kaip šešėlis. Mėnesiena įgauna svarbą istorijoje per Juano vaikystės istoriją apie susitikimą su moterimi, kuri pateikė šią garsią citatą.

Kova su vyriškumu

Vienas iš pagrindinių vaidmenų, į kurį Jenkinsas sutelkia dėmesį, išskyrus akivaizdų kultūrų ir laiko periodų susidūrimą, yra Chirono tikėjimas su visuomene ir jos lūkesčiais. Kiekviename savo gyvenimo etape Chironas išgyvena milžiniškas kančias aplinkinių rankose. Jo nenuosekli seksualinė orientacija kyšo kaip skaudantis nykštis, dažnai atkreipdamas pakeltus antakius ir nemalonias pastabas. Jį įstrigo visuomenės lūkesčiai dėl vyriškumo, kas tęsiasi net tada, kai jis jaučiasi „kietas ir aptakus“ kaip Juanas. Jenkinsas šį susidūrimą vizualiai verčia emociškai įkrautais kūno judesiais ir išraiškomis, apipintas subtilia savimonė ir sprogstama energija.

Jo vidinis „aš“ amžiams prieštarauja chaotiškai aplinkinei aplinkai ir jo troškimui ramybės bei saviraiškos. Tikimasi, kad Chironas taps „vyru“. Ši fiksacija dėl tipiškų lyčių vaidmenų ir stereotipų yra tai, ką homoseksualai kenčia visame pasaulyje. Chirono bendruomenė spaudžia jį pakeisti tokį, koks jis yra iš tikrųjų, ir pritaikyti save kaip asmenį, kuriuo visuomenė nori jį pamatyti.

Naudodamasis Chirono personažu, Jenkinsas stengiasi pateikti visuotinį vyrams skirtą planą, kaip įveikti atšiaurią aplinką ir pirmiausia tapti savo dalimi, prieš bandydamas tapti kitų planu. Jis ragina berniukus, tokius kaip Little, ir vyrus, tokius kaip Chironas, priimti dalį savęs, kuri jiems atrodo taip pasimetusi, kai žiūrima į lyginamąjį sociokultūrinį kontekstą. Tačiau jo giliai kamuojamas pagrindinis veikėjas yra tas, kuris negali susitaikyti su tuo, kas jis yra dėl to, kaip stipriai jam įspaustas vyriško vyro įvaizdis. Standartai, kuriuos jam nustatė kiti, įskaitant jo paties motiną, sukėlė nepastovumo audrą.

Trečias veiksmas „Juodas“ patvirtina blogiausias mūsų baimes. Chironas užsideda asmens charadą, kuria jis niekada nenorėjo būti, bet buvo priverstas tapti. Jis susiaurino tik projekciją, kaip visuomenė jį vertina, priešingai nei jis iš tikrųjų nori būti. Užgrūdinta narkotikų prekeivio asmenybė, brangus automobilis, niūrus pokerio veidas yra visos savybės, kurias jis pasisavino iš bendruomenės tobulo žmogaus vizijos. Chironas tapo asmeniu, kuris, jo manymu, turi būti. Iš tikrųjų, ironiškai, Chirono vieninteliai tikri momentai kaip „juodas“ yra tada, kai jis susiduria su dviem žmonėmis, kurių jis labiausiai nekenčia; Paula ir Kevinas. Jie priverčia smėlio išorę ištirpti jautrioje, žmogaus šerdyje, kuri yra tokia bejėgė kaip „mažasis“ vaikas mėnesienoje, vienas paplūdimyje. Chirono prigimtis yra nukreipta prieš jo puoselėtą versiją, kuri tampa galimu filmo širdies skausmu ir siela.

Artūzas prie gaubto

Interviu režisierius Barry Jenkinsas paaiškino savo unikalų supančią aplinką, kurioje pasakojama apie istoriją. Jenkinsas nutolsta nuo socialistinio realistinio vaizdavimo ir vietoj to taiko kitokį, patrauklesnį požiūrį, kuris gauna didelę naudą filmui. Jenkinsas sutrinka įprastoje kino formoje, kuria vaizduojamas atstumtas rajonas, ir joje įgauna modernistinį stilių, kuris suteikia iš prigimties kniedijančią patirtį. Vienas iš jo pasiekimų yra stereotipinės pasakojimo-trajektorijos humanizavimas ir transformavimas nuo vargano kančios ir smurto vaizdavimo iki savistabos ir rafinuotų, idiliškų smuikų ir violončelių, filtruojančių didmiesčio Majamio garsus. Pats šio metodo naudojimas mus šokiruoja. Sufabrikuota realybe, kurios nesitikėjome būti auditorija, Jenkinsas sukuria siurrealistinę patirtį, kuri žiūrovui yra kuo artimesnė tikrovei.

Jenkinsas naudoja tragišką Chirono vidinės tikrovės ir išorinio gyvenimo neatitikimą, kad atspindėtų mūsų, kaip žiūrovo, lūkesčių neatitikimą. 'Mėnesiena' atsisako hiphopo griežtumo ir ginklų žiaurumo ir apima stulbinančią klasikinės muzikos kalbą ir persekiojančius, skaudžius vaizdus.

Daugelis kritikų filmą apibūdino kaip vaizdinį eilėraštį, panašų į ryškų Tarkovskio kiną. Jenkinsas skandina žiūrovą miglotoje, kontempliatyvioje vaizdinėje medžiagoje, sukurdamas beveik hipnotizuojantį efektą. Kaip ir Tarkovksy, Jenkinsas mus įtraukia egzotišku aukštaūgių simfonijų ir džiuginančių vaizdų sinkretizmu. Šis pristatymo pasirinkimas ne tik vaidina milijonus getų, patekusių į nepavykusius būsto projektus, bet ir bendruomenės narius, kurie tai padarė didelę ir iš tikrųjų gyvena prabangiai.

Fotoaparatas ir garsas

Vaizdo priemonių naudojimas ir aktoriaus sugebėjimas išreikšti savo emocijas kūno kalba šiandien yra reta prekė. Dažniausiai filmo kūrėjai bando persistengti ir galų gale padaryti sumaištį. Jenkinsas, naudodamas kamerą ir garsą, triumfuoja skraidančiomis spalvomis. Jenkinsas fotoaparatu apibūdina simbolius. Sklandus kameros darbas sukuria gilų ryšį tarp simbolių, o trikdantys pjūviai rodo neapdorotą, neišvystytą simbolių ryšį. Pavyzdžiui, kai Chironas pirmą kartą susitinka su Juanu ir Teresa, Jenkinsas naudoja nepertraukiamą imtį porai panorėti, tačiau, kai kuris nors iš jų bendrauja su Chironu, jis sumaišo dvi atskiras scenas. Kameros darbai rodo, kaip Chironas nepasitiki ką tik sutiktais žmonėmis ir baiminasi keistis informacija.

Jenkinsas įdeda kamerą tarp veikėjų ir kviečia pažvelgti į vidų, o ne atvirkščiai. Chironas yra toks inertiškas savo socialinėje erdvėje, kad net kamera negali atsisukti į jį, dažnai seka paskui jį ant nugaros. Ekspertas, naudodamas fotoaparatą, užfiksuoja emocijas ir priverčia mus patirti tai, ką jaučia veikėjai, kas semia „mėnulio šviesą“ iš savo amžininkų. Garsai, panašūs į tą, kur Mažąjį persekioja priekabiautojai, yra naudojami didžiuliu mastu, kad žiūrovas būtų panardintas į savo rankas patiriant Chirono vargą. Beveik katartiškas garso naudojimas pratęsiamas kartu su paplūdimiu ir vėjeliu. Matome, kaip pro ausis trankosi didelių vandenynų bangos. Šis garso ir vaizdų sugretinimas yra nauja pasakojimo forma, kurią sustiprina „Mėnulio šviesos“ didingų vaidmenų išmonė ir nuoširdumas.

Viena iš mano mėgstamiausių filmo sekų porų yra du kartus naudojama ratų kamera. Pirmasis yra pirmame istorijos segmente, kai Little stengiasi susitvarkyti su kitais vaikais. Apskritas fotoaparato judesys skleidžia vaikų energiją ir laimę. Antroje dalyje apskrito fotoaparato fotoaparatas grįžta, tačiau turėdamas kitokį tikslą ir tikslą. Tyrellas įtvirtina judėjimą ir iškart sukuria grėsmingą energiją. Šis kontrastas tarp dviejų panašių kadrų, kurie prasme yra visiškai priešingi, įrodo Jenkinso, kaip menininko, patikimumą. Jo naudojimas pasikartojantis motyvas, turintis skirtingas prasmes, yra unikalus ir liudija jo meistriškumą. Jenkinsas pakartoja tą patį nesutarimo atvejį scenose, kuriose aktorių garsas nesuderinamas su jų lūpų judesiais, pavyzdžiui, visiškai jokio judesio.

Iš pradžių Jenkinsas eksperimentuoja su Paula ir koncertuoja jos priklausomybę nuo įtrūkimų, o sugebėjimas skatinti žodžius. Neatskirti Chirono ir jo motinos santykiai traukia jo pasyvų svajotojo archetipą ir verčia jį atskirti nuo kitų. Antrasis atvejis, kai Kevinas pirmą kartą po kelerių metų pamato Juodąjį. Jųdviejų santykiai akivaizdžiai išgyveno pokyčių laikotarpį, ypač po mokyklos įvykio. Toks naujovių blizgesys nustato naujus filmų etalonus ir išplečia daugybę priemonių, kurias režisieriai turi palengvinti jų pasakojimui.

Pabaiga

„Mėnesienos“ pabaiga yra neterminuota ir suteikia žmonėms galimybę subjektyviai pasisakyti, remiantis savo filmo patirtimi. Pagrindinės temos, skatinančios Jenkinso katarsišką savęs atradimo odisėją, yra egzistencinė kova tarp Chirono idėjos, kas jis yra, ir bendruomenės primestos jų moralinės Chirono konstrukcijos. Dichotomija yra įgimta nenatūrali ir lemia katastrofiškas pasekmes Chironui. Matome, kaip jis suformavo vyriškumo skliaustą, kurį Chironui išdėstė kiti, kad tilptų.

Juoda spalva, kaip įvardijamas trečiasis skyrius, nurodo, kaip surūdijusi tapo Chirono šerdis. Dosnus, drovus, malonus vaikas, kurį matėme kelionės pradžioje, suakmenėjo be užuojautos, užsigrūdinęs individas, uždėjęs fasadą, kad įtikintų pasaulį savo tapatybe. Nors Kevinas pirmajame ir antrajame skyriuose pasirodo tik labai trumpai, jo buvimas trečiajame yra pats svarbiausias ir reikšmingiausias filmo teminės struktūros papildymas; meilužio archetipas.

Gražiai sluoksniuotoje Chirono asmenybėje Jenkinsas aptarnauja du skirtingus archetipus, kurie kiekviename skyriuje apibrėžia jo tapatybę. Mažas yra svajotojas; izoliuotas dėl motinos ir bendraamžių empatijos trūkumo; trumpam išpirko Juanos ir Teresės draugija. Kita vertus, juodas yra atimtas meilužis, trokštantis išgyventi tą vieną stebuklingą naktį, kuri yra vienintelė prasmės akimirka, kurią jis kada nors jautė. Nusivylimas, kuris iškreipė Chironą, išduodamas abipusėmis Kevino pastangomis, daro jį tuščiaviduriu asmeniu, kuriam trūksta empatijos sau ar kitiems.

Nusileidimo spiralė prasideda nuo to, kad jis sumušė Tyrellą klasėje ir išpūtė savo pyktį prieš Keviną pasiduodamas smurtui. Chirono dosnumas pasimeta jam ir jis po šio įvykio praranda tapatumo jausmą, virsdamas beveik neatpažįstamu vyru. Stebina tai, koks jis panašus į Juaną nuo pat filmo pradžios. Paviršutinis pagarbos jausmas; valdingą, raumeningą elgesį ir niekšišką narkotikų pardavimo praktiką. Pats jo asmenybės pobūdis pasuko kitokiu keliu, kuris yra diametraliai priešingas jo tikrajai prigimčiai.

Vis dėlto susitikęs su Kevinu, jis sugrąžina dalį jo senovės. Priėmimas Kevinui apie intymumo nebuvimą jo gyvenime, išskyrus tą naktį paplūdimyje, atskleidžia, koks nepasitikėjimas ir skeptiškas jis tapo meilės institutu po išdavystės mokykloje. Pirmiausia Juanas, o paskui Kevinas sužlugdo įgimtą Chirono gėrį. Šis procesas keičia ne tik Chirono požiūrį į kitus, bet ir į jį patį. Vaizdas, uždėtas ant jo charakterio ir natūralios egzistencijos būsenos, tampa jo realybe, kurią jis sunkiai stengiasi pritaikyti. Pradėdamas nuo vadovavimo savo darbuotojams ir baigdamas jų patyčiomis, Chironas gyvenimą supranta kitaip. Bet kai jis vėl pamato Keviną valgykloje, grįžta nuslopinti prisiminimai ir originalus jo personažas. Jis išreiškia savo pažeidžiamumą Kevinui ir jausmus jam, sugriaudamas atšiaurią išorę ir leisdamas vėl pamatyti jį kaip senąjį Chironą. Jiedu apsikabina, lieka, kokie intymūs abu buvo tą naktį paplūdimyje.

Tačiau šis artumas yra kitoks. Nors pirmieji buvo apipinti aistra, šis susitikimas pasižymi pastebimais jų brandos pokyčiais ir jų individualios tapatybės priėmimu. Dabar Kevinas yra buvusios merginos vaiko tėvas ir gyvenimo turinys. Nors jis yra dvilypis, jis labiau žino žmogų, koks jis yra. Pabaigoje Chironas taip pat grįžta į savo senąją būseną. Kevino sugrįžimas į Chirono gyvenimą jį sugrąžino į naktį paplūdimyje ir savotiškai grąžino „mažajam“ Chironui; nekaltas, smalsus, taikus. Jenkinsas naudoja mažą mėnulio šviesoje maudynių kadrą paplūdimyje kaip metaforą priimant Chirono asmeninę tapatybę ir seksualinę orientaciją.

Dabar užaugęs „juodasis“ iš visų jėgų stengiasi atsisakyti savo tikrojo savęs ir suklaidina apsiaustą, kad apgaudinėtų žmones tikėdamas, kad jis yra žmogus, koks jis nėra, bet jie nori, kad jis būtų. Jo galutinis žvilgsnis į kamerą, užtikrintas ir patenkintas, yra tarsi raginimas žiūrovui patekti į pasaulį, kuriame jis pagaliau jaučiasi patogiai su tuo, kas yra iš tikrųjų. Paplūdimys, kaip minėta anksčiau, yra jo saugus prieglobstis, kuriame kiekvienas skyrius patyrė gyvenimą keičiantį momentą. Chironas atsiduria prie naujų dalykų horizonto, ateities, kurioje jis neturi atitikti kitų jam taikomų standartų, tačiau gali gyventi gyvenimą, kurį nori gyventi.

Galutinis žodis

‘Mėnesienos grandioziškumas priimant ir pateikiant visuotinį planą jauniems berniukams ir mergaitėms, kenčiantiems nuo tapatybės krizės, yra jo tikroji pergalė. „Mėnulio šviesa “ar ne filmas yra skirtas užuojautai užgauti, kad jaustumėtės kaltas; tai filmas, kuris parodo, kaip žmonės formuojasi, kaip galima pakeisti gyvenimą, ką žmonėms iš tikrųjų reiškia kova, kaip mes žavimės kitais ir kiek gali reikšti maža akimirka.

Skaitykite daugiau aiškintuvuose: La la šalis | Pirmieji reformatai | Mančesteris prie jūros