Miguelis Sapochnikas filme „Sostų žaidimas“ ir „70 žirgų privertimas jaustis kaip 3000“
Britų režisierius Miguelis Sapochnikas nepradėjo dirbti Sostų žaidimas iki penktojo sezono, tačiau nuo to laiko jis prižiūrėjo keletą geriausių serialo epizodų. Tai apima zombių antskrydžių ekstravagantišką žaidimą „Hardhome“ 5-ajame sezone ir paskutinius du praėjusį sezoną. Visose šiose dalyse buvo pakeistos žaidimo dalys, kurios apjungė epą ir neišdildomas akimirkas. (Pagalvokite apie Nakties karalių labai gebantis atminti Laukinis prisikėlimas „Hardhome“, arba karaliaus Tommeno šokiruojantis, makabriškai graži savižudybė Winds of Winter, praėjusio sezono finalas.)
Bastardų mūšis, priešpaskutinėje 6 sezono laidoje buvo ir jaudinantis drakono išpuolis, ir, ypač iki šiol sudėtingiausias ir jaudinantis karinis susidūrimas . Informuotas istorinių mūšių, kaip Agincourt 1415 metais ir Cannae 216 m. pr. Kr., taip pat tokius filmus kaip Akiros Kurosawa bėgimas, seka buvo žiauri stebėti ir nepaprastai sudėtinga. Tačiau pastangos buvo to vertos: šis epizodas patraukė poną Sapochniką pirmoji Emmy nominacija .
Kitą sezoną jis nerežisuoja jokių epizodų. Aš šiek tiek atsikvėpiu, bet tikiuosi, kad grįšiu, sakė jis.
Šiuo metu Vankuveryje kurdamas „Netflix“ mokslinės fantastikos serialą „Altered Carbon“, J. Sapochnikas neseniai aptarė kovą su saule, be kitų nejudančių objektų, ir apie tai, kodėl griūvantys arkliai negali konkuruoti su 14 pėdų stulpais. Pateikiame redaguotas pokalbio ištraukas.
VaizdasKreditas...HBO
Atėjote penktąjį sezoną. Kas sunkiausia režisuojant serialą su nusistovėjusia istorija ir tonu?
Kai atėjau į sostus, ieškojau Kokia čia formulė? Buvo labai Deividas pasilenkė savotiškas požiūris į tai. Tai buvo tam tikra prasme tradicinė ir tam tikra prasme natūralistinė, nors tai buvo fantazija. Tai dalis pasakojimo funkcijos, kuri pristato pasaulį, kuriame yra fantastiškų elementų, bet iš to nedaroma didelė problema. Kai pirmą kartą išgirdau šią idėją, šiek tiek su ja kovojau, bet supratau, kad joje yra tam tikra logika, kuri man patinka. Tada dėl epizodų, kuriuos turėjau padaryti, pobūdžio ta idėja turėjo vystytis.
Geriausias 2021 m. TV
Televizija šiemet pasiūlė išradingumo, humoro, nepaisymo ir vilties. Štai keletas svarbiausių dalykų, kuriuos atrinko „The Times“ televizijos kritikai:
- 'Viduje': Parašyta ir nufilmuota viename kambaryje, specialioji Bo Burnhamo komedija, transliuojama per „Netflix“, pandemijos viduryje atkreipia dėmesį į interneto gyvenimą .
- 'Dickinson': The „Apple TV+“ serialas yra literatūrinė superherojės atsiradimo istorija, kuri rimtai žiūri į savo temą, tačiau nėra rimta apie save.
- „Paveldėjimas“: Žaismingoje HBO dramoje apie žiniasklaidos milijardierių šeimą, būti turtingam jau nebe taip, kaip buvo anksčiau .
- „Požeminis geležinkelis“: Permaininga Barry'io Jenkinso Colsono Whiteheado romano adaptacija yra pasakiška, tačiau labai tikroviška.
Kaip tai?
Negalite atlikti „Hardhome“ ir nevaikščioti iš rankų. Neturėjome laiko nufilmuoti tokio dydžio laidos, neturėdami laisvės judėti su fotoaparatu ir šiek tiek atsilaisvinti, taip pat kūrybiškai padėti sukurti chaoso jausmą . Tai tapo sąmoningu pasirinkimu, įvykusiu, kai užplūsta rūkas ir pasirodė Baltieji vaikštynės. Tai padeda sukelti paniką, kurią patiria Wildlings. Kai tai pavyko „Hardhome“, buvo daug lengviau įsigilinti į šią idėją „Battle of the Bastards“.
Jūs pasakėte didelis susirėmimas tame buvo logistiškai sudėtingiausias dalykas, prie kurio dirbote. Kas jame buvo taip sunku?
Tai buvo mirtis nuo tūkstančio kirtimų – daug, daug, daug dalykų, kuriuos reikia padaryti, ir daug dalykų, kuriuos reikia turėti omenyje. Paprastas, bet stebėtinai sudėtingas aspektas buvo tai, kad mes apšvietėme saulės šviesą. Tai atrodo visiškai normalu – kas gali nutikti, kol šviečia saulė? Bet aš nesupratau, kad saulė teka rytuose ir leidžiasi vakaruose. [Juokiasi.] Taigi kryptis, kuria fotografuojate ryte, ir kryptis, kuria fotografuojate po pietų, yra priešingos viena kitai, todėl turėjome visiškai pakeisti tvarkaraštį, kad galėtume prisitaikyti prie saulės buvimo bet kuriame taške. Kartais turėtume pradėti nuo sekos pabaigos. Aš to tikrai nesupratau, kol nestovėjau vidury lauko.
Ar tokie iššūkiai kada nors pagerina galutinį rezultatą?
Bent 50 procentų laiko jie tai pagerina. Pavyzdys, prie kurio vis grįžtu, yra seka, kai Jonas Snows sugniuždomas visų savo kolegų karių ir turi tą mirštančio ir atgimimo akimirką. Kas iš tikrųjų atsirado dėl to, kad lijo, o aikštelė visiškai užmirko – buvo devyni centimetrai purvo, ir tai viską sulėtino. Taigi aš pasitariau su Davidu [Benioffu] ir Danu [Weissu, kūrėjais ir laidų vedėjais] ir pasakiau: „Manau, kad galiu užbaigti seką, jei galiu atsisakyti scenarijaus ir įgyvendinti šią idėją, nes ji labiau suvaldoma ir nepriklauso nuo oras. Jie pasakė „taip“, ir tai buvo labai asmeniška Jono Snow akimirka viso to chaoso viduryje.
Koks buvo pats sunkiausias dalykas, kurį buvo paprašyta pavaizduoti?
3000 žirgų bėgioja vienas prie kito, ypač po to, kai sužinojome, kad arkliai negali liesti vienas kito. Tai neteisėta – tai labai tinkama arklių apsaugos taisyklė. Taigi tai, ką mes bandėme daryti, buvo neleidžiama. O mes turėjome tik 70 arklių.
Koks buvo sprendimas?
Turėtumėte vieną vaikiną įbėgti į rėmą, o raitelis trauktų žirgą, o tai reiškia, kad žirgas nukris ir atsiguls ant šono. Vėliau skaitmeniniu būdu uždėsime kitą C.G.I. arklį ir atrodytų, kad tai paveikė gyvąjį. Nutempti arklius, tu gali. Tai yra apie kaklų pasukimą tam tikra kryptimi ir dviejų vaikinų su virve apvyniojimą aplink dvi priekines kojas – jie tempia virvę, o tai leidžia jiems labai neskausmingai nukristi ant pakloto mulčio pagrindo, todėl jie krenta. į minkštą paviršių. Bet arkliai yra gana protingi, todėl po poros kartų jie jums neleis.
VaizdasKreditas...Kevinas Winteris / Getty Images
Su kuo sunkiau susidoroti? Arkliai ar drakonai?
Laimei, drakonų ten nėra. (Juokiasi.) Drakonas filmavimo aikštelėje iš esmės yra 14 pėdų žalias stulpas su mažu žaliu kamuoliuku jo viršuje. Dažniausiai aš jį siūbavau ir šaukiau signalus, kad žmonės žinotų, kad drakonas eina pro juos; kamuolys buvo akių linijai. Nuostabu, bet kai drakonas filmavimo aikštelėje, kuris vėlgi yra stulpas, kažkaip susijaudina. Dauguma žmonių, kurie dirba laidoje, ir net statistai bet kurioje šalyje, į kurią einate, yra dideli laidos gerbėjai. Jie visi žino, kaip atrodo drakonas, todėl nesunku pakelti jaudulio lygį. Visi mėgsta žirgus, bet mes juos matėme anksčiau, todėl jie nėra tokie jaudinantys.
Kuri scena jus labiausiai nudžiugino, kai pamatėte galutinę versiją?
Blimey, aš negalėjau padaryti šio klausimo teisingumo. Man labai labai patiko filmuoti ir kurti sceną su Emilia Clarke ir Peteriu Dinklage'u „Žiemos vėjų“ pabaigoje, kai ji įteikia jam Karalienės ranką. Nes fotografavome labai paprastai. Jautėmės, kad mums pavyko padaryti tai, kas buvo vizuali, bet iš tikrųjų buvo labai intymi dviejų žmonių scena.
Ar negerai, kad man patiko Tommeno savižudybė?
Ne, tai visiškai teisinga. Nesidrovėkite. [Juokiasi.]
Tai buvo vizualiai įtaigus ir tapybiškas, be to, tai buvo aštri paralelė pačiam pirmam epizodui, kai Braną iš lango išmetė Tommeno tėvas Jaime'as.
Puiku ir tai, kad jums patiko, ir kad manote, kad tai neteisinga. Turiu pripažinti, kad tokio palyginimo nepadariau, bet esu tikras, kad Deividas ir Denas tai turėjo omenyje. Scenarijus buvo surašytas kaip nušautas – jie norėjo, kad jis nueitų iš kadro, lauktų neįprastai ilgai, o paskui grįžtų ir be pauzės nukristų nuo pastato. Vienas iš įdomiausių dalykų buvo bandymas išsiaiškinti, kiek laiko jis negali būti ekrane, kol jis grįš. To niekada nedariau – kiek laiko išbūnu tuščiame rėme?
Aš mačiau tai puikus YouTube klipas : Tai buvo bare, o daugybė žmonių žiūrėjo tą sceną, ir tai buvo nuostabu. Šios merginos buvo priekyje, o kai Tommenas iššoko, jos tiesiog nuėjo bananais. Ir aš negalėjau to išsiaiškinti: ar jie buvo bananai, nes jautėsi siaubingai? Arba todėl, kad jiems tai patiko?