Davidas Hollanderis „Ray Donovan“ 4 sezone ir perimant laidos vedėjo vaidmenį

Anksčiau dažniausiai anonimiški prodiuseriai, prižiūrintys geriausius televizijos serialus, kartais tapdavo tokie pat žinomi kaip ir juose vaidinantys aktoriai. Retkarčiais „The New York Times“ užduos klausimus žymiems laidų dalyviams.

Šią savaitę Davidas Hollanderis aptaria Ray Donovaną, „Showtime“ dramą apie Bostone gimusį kietą vaikiną (Lievą Schreiberį), kuris savo Holivudo meistro darbą derina su savo rūpesčių linkusios šeimos poreikiais. P. Hollanderis pirmą sezoną pradėjo kaip vienas iš vykdomųjų prodiuserių, o prieš praėjusių metų trečiąjį sezoną buvo pakeltas į laidų vedėją, pakeisdamas kūrėją Ann Biderman. Jis yra nominuotas „Emmy“. už praėjusio sezono finalo režisūrą, taip pat jis režisavo ir 4 sezono finalą, kuris bus rodomas rugsėjo 18 d.

Koks buvo jūsų tikslas, kai pernai perėmėte šou?

Mano noras buvo dvipusis. Norėjau išsaugoti pasirodymo tonalumą ir kokybę. Taip pat maniau, kad būtina sukurti visus personažus. Norėjau gilintis į ansamblio tobulėjimą, nes tai toks turtingas talentų telkinys. Taip pat norėjau sukurti pasakojimo struktūrą, kuri leistų kiekvienais metais papasakoti didesnę istoriją. Pradėjau galvoti apie spektaklį kaip į bendrą istoriją, o ne apie tą, kuri kasmet atranda savo kelią.

Ko išmokote iš praėjusių sezonų, ko galėtumėte pritaikyti šiame?

Nuo pat pradžių žinojau, kad šis pasirodymas sukurtas tam, kad mūsų aktoriai galėtų išreikšti save, o ne prispausti jų rašymo idėjomis. Sužinojau, kad labai svarbu suprasti istorijos architektūrą daug anksčiau, nei padėjau rašiklį ant popieriaus.

Ar prieš pradėdamas šaudyti buvo suplanuota viso sezono struktūra?

Didžiulė struktūra buvo mano galvoje dar prieš mums atsisėdant į rašytojų kambarį. Jis nenuėjo toli nuo to, kur manėme, kad vyksta.

Geriausias 2021 m. TV

Televizija šiemet pasiūlė išradingumo, humoro, nepaisymo ir vilties. Štai keletas svarbiausių dalykų, kuriuos atrinko „The Times“ televizijos kritikai:

• • 'Viduje': Parašyta ir nufilmuota viename kambaryje, specialioji Bo Burnhamo komedija, transliuojama per „Netflix“, pandemijos viduryje atkreipia dėmesį į interneto gyvenimą .
  • 'Dickinson': The „Apple TV+“ serialas yra literatūrinė superherojės atsiradimo istorija, kuri rimtai žiūri į savo temą, tačiau nėra rimta apie save.
  • „Paveldėjimas“: Žaismingoje HBO dramoje apie žiniasklaidos milijardierių šeimą, būti turtingam jau nebe taip, kaip buvo anksčiau .
  • „Požeminis geležinkelis“: Permaininga Barry'io Jenkinso Colsono Whiteheado romano adaptacija yra pasakiška, tačiau labai tikroviška.

Ar pakeliui buvo padaryta kokių nors reikšmingų pakeitimų?

Du didžiausi koregavimai buvo Embeth Davidtz ir Lisa Bonet lankai. Kai pradėjome šiais metais, nežinojau, kad Embeth personažas susirgs vėžiu, ir nežinojau, kad Lisos personažą paskandins jos brolis. Mes net nežinojome, kad ji mirs. Abi aktores stebėjome dienraščiuose ir pradėjome auginti jų personažus pagal tai, ką jie mums siūlo.

Kaip sugalvojote krūties vėžio istoriją, kuri prasidėjo nuo Ray žmonos Abby (Paula Malcomson) ir 0 stadijos vėžio diagnozės?

Maniau, kad svarbu suteikti Abby galios, ir keista, kai kas nors kenčia nuo mirties baimės, jis tampa labai galingas. Mano žmona išgyveno visą 0 stadijos procesą ir ruošėsi atlikti mastektomiją, ir daug kas išėjo iš to. Ko nepastebėjau, kai mes atidavėme Embetą, ji mane įspraudė į kampą, nes ką tik pasirašė nuogybių išlygą ir pasakė, kad serga krūties vėžiu. Ji pasakė: aš dar nebaigiau savo rekonstrukcijos ir norėčiau tai parodyti. Tada ji nuėjo, ir aš iš karto žinojau, kur einu su istorija. Suprantama, kad po to ji susinervino ir turėjo atlikti procesą, kuris jai buvo neįtikėtinai sunkus. Nemanau, kad kada nors mane labiau traukė mano nufilmuota scena arba, atvirai pasakius, tokia serija būtų tokia pasididžiavusi nei ta.

Ar buvo katarsis nagrinėti šią problemą, kai ją patyrėte su žmona?

Tai buvo katarsis ir sudėtinga idėja. Mane traukia dviprasmiškumas, o mintis apie 0 stadijos vėžį buvo labai paini ir man, ir mano žmonai. Ji išvyko į odisėją, kad sužinotų, kokios yra jos galimybės. Niekada nebūčiau parašęs tiesioginio vėžio siužeto. Man tai buvo padaryta. Tačiau tai buvo kažkas, kas buvo mano ir mano žmonos gyvenime, ir tai tokia keista diagnozė, kad man atrodė, kad verta parašyti apie tai šimtams tūkstančių moterų, kurios tai išgyvena. Už to slypi šiek tiek polemikos, kurią darau retai, tik norėdamas pasakyti: neskubėkite. Sužinokite tiesą. Išsiaiškinkite, ką iš tikrųjų turite. Jums nereikia bėgti tiesiai į operaciją.

Šį sezoną palyginote nedidelius vaidmenis, tokius kaip Stacy Keach, Diane Ladd ir Dabney Coleman. Kas juos patraukė tokiose mažose dalyse?

Jie žino, kad dirbs su puikiais aktoriais ir galės vaidinti ekscentriškus personažus. Kadangi Rėjus yra toks rūkstantis, tylus veikėjas viduryje, visi kiti jį supantys veikėjai išprotėja.

Tai atveda mus prie Jono Voighto, kuris vaidina Rėjaus tėvą Mikį. Jo charakteris yra toks nenuspėjamas, o realiame gyvenime jis atrodo kaip laisva dvasia. Kaip nukreipti tą energiją, nepažeidžiant jo natūralaus pertekliaus?

Kad ir kaip Jonas būtų laisvas, techniškai jis yra vienas geriausių aktorių, su kuriuo man teko dirbti. Jis yra meistras, puikiai pasiruošęs ir dinamiškas. Jis labai ilgą laiką dirba nepaprastai aukštu lygiu. Taip atsitinka ne tik. Jonas nesutinka su Mikio elgesiu, todėl Jonas turi atleisti Mikiui už tai, ką jis daro. Dėl to Mikį jis vaidina kaip simpatiškiausią personažą. Mikis gali padaryti blogiausius dalykus, ir kažkaip Jono žmogiškumas ateina.

Kiek 5 sezono esate suplanavę?

Mes ką tik užbaigėme šį sezoną rugsėjo 1 d., o aš išvykau namo į Pitsburgą pamatyti savo tėčio. Pažadėjau sau, kad apie pasirodymą negalvosiu, bet skrendant atgal išlindo kompiuteris ir supratau, kad žinau, kur vyksta pasirodymas, o tai mane nustebino. Paprastai mėgstu palaukti, kol pasirodys finalas. Aš iš tikrųjų nežinau, kas yra laida, kol ji nėra eteryje. Tai nėra tikra, kol nepaleidžiama. Ar tai keista?