Komedijos žanrai, paaiškinta

Mirti lengva, komediją sunku pasakyti. Komedija yra rizikingiausias sukurtas filmo žanras, nes jį kurdamas niekada negali žinoti, ar jis veikia iki redagavimo kambario. Jūs tikitės, kad jūsų išnykimai jums gerai pasitarnauja, bet jūs tiesiog nežinote, čia režisieriui tarnauja puikus kino jausmas. Scenoje yra lengviau, nes aplinkiniai režisierius atidžiai stebimi, kad įsitikintų, jog jie juokiasi, tačiau filmavimo aikštelė labai skiriasi.

Taip pat yra kryžminimų, kai viena forma susilieja su kita, kad taptų viena, arba visas žanras sujungiamas su kitu. Naujausia naujos komedijos forma yra parodija, kurią daugiau ar mažiau sukūrė Melas Brooksas, kuris aštuntajame dešimtmetyje meiliai prajuokino įvairius kino žanrus, pradedant „Blazing Saddles“ (1974). Seniausia forma yra slapstickas kartu su burleska, šlifu ir vulgari komedija.

Būtent Chaplinas suprato, kaip padaryti komediją puikią, paslėpdamas savo galingas socialines žinutes tarp juoko ar džiaugsmingų ašarų. Jo dovana slapstickui buvo geniali, tačiau jis sujungė tai su savo žiauriu socialiniu sąmoningumu, kad sukurtų geriausias visų laikų komedijas. Ketvirtajame dešimtmetyje Prestonas Sturgesas sukūrė keletą puikių kino satyrų, o „Arsenic and Old Lace“ (1944) buvo tarp pirmųjų juodųjų komedijų, suradusių auditoriją. Taigi jie evoliucionavo ir atsirado puikūs režisieriai, režisuojantys puikias komedijas su aktoriais, atliekančiais puikų, nors dažnai ignoruojamą darbą. Šiandien meistriškosios komedijos žanre yra dešimt subžanrų. Čia jie yra apibrėžti su pačių geriausių žanro pavyzdžiais.

1. Juodoji komedija

Bene sudėtingiausia komedijos forma - juoda komedija - nuo to, ar žiūrovams nepatogu jaustis, ir juoktis iš tokių tabu temų kaip žmogžudystė, seksas, religija, politika, viskas, kas buvo tabu tyrinėjant filmus. Geras rašymas ir protinga režisūra yra būtini, o tikra juoda komedija išlieka tamsi iki pat filmo pabaigos, nėra ko praskaidrinti išvados link. Kūrėjai turi drąsiai įsitikinti ir sekti komediją iki šaltojo finalo. „Arsenas ir senieji nėriniai“ (1944) buvo pirmasis puikus filmas, pagrįstas ilgai trunkančia pjese, kuris negalėjo tapti filmu, kol nesibaigė Brodvėjaus bėgimas. Chaplinas bandė juodąją komediją su savo nuostabiu, nerimą keliančiu filmu „Monsieur Verdoux“ (1947) - šiurpinančiu filmu, tačiau žiūrovai jo nešildė nei vaidmenyje, nei kalbėdami. Šiandien laikomas šedevru, išleistas jis buvo apgaulingas.

Didžiausia juodoji komedija daugeliui išlieka meistriškas Kubricko daktaras Strangelove'as (1964) - nuostabus kūrinys apie pasaulio pabaigą, sukurtas netrukus po Kubos raketų krizės, kai pasaulis nuoširdžiai bijojo branduolinio karo. Tikra juoda komedija iki pat tamsios pabaigos, kur matome pasaulio pabaigą, yra linksma, bet tamsiai, drąsiai. Jo filmas „Oranžinis laikrodis“ (1971) taip pat vertinamas kaip juoda komedija, nors jis taip pat krypsta į socialinę satyrą, vienodai tamsią, vienodai genialią. Naujausios juodosios komedijos yra „Mirtis tampa ja“ (1990) ir žiauriai komiškos „Labai blogi dalykai“ (1998). Tam tikru mastu „Savižudžių būrys“ (2016 m.) Taip pat yra juoda komedija, apverčianti superherojų filmą aukštyn kojomis, kad piktadariai taptų didvyriais.

2. Burleska

Burleskas yra susietas su vaudeville ir turi savo šaknis ankstyviems naktiniams klubams, kuriuose humoras buvo seksualus ir nerimastingas. Mae Westo filmai būtų ankstyvųjų burleskos filmų, kurie patrauklumą pradėjo prarasti iki trečiojo dešimtmečio vidurio, kai kine buvo pritaikytas griežtas moralės kodeksas, pavyzdys. Iš šio komedijos stiliaus atsirastų Abbottas ir Costello, Fanny Brice, Eddie Cantoras, netgi Martinas ir Lewisas. Tai mažiausiai sukurta iš komedijos subžanrų.

3. Romantinė komedija

Berniukas sutinka mergaitę, berniukas praranda mergaitę, berniukas susigrąžina mergaitę - tai išbandytos ir tikros Holivudo romantinių komedijų taisyklės. Tai nutiko vieną naktį (1934 m.) Nustatė romantinės komedijos etaloną, po kurio sekė garsiosios Hepburno-Tracy komedijos, tokios kaip Patas ir Mike'as (1951 m.) Ar Roko Hadsono-Doriso dienos penkiasdešimtmečio filmai. Dvi didžiosios žvaigždės, kurios įveiks konfliktą, bet iki pabaigos bus kartu. 1977 m. Woody Allenas sukūrė tikroviškesnį žanro požiūrį ir pridėjo ketvirtą taisyklę: berniukas ir mergaitė išsiskyrė visam laikui, pirmą kartą matytą Annie Hall (1977). Net Allenas negali atsikratyti meilės, kaip jis buvo su savo mielu vidurnakčiu Paryžiuje (2011). Bet kada, kai romantišką komediją pamatysime Tomą Hanksą ar Meg Ryaną, galime tikėtis laimingos pabaigos, tą patį galime pasakyti ir apie Juliją Roberts. Devintajame dešimtmetyje matėme lyčių ribas, peržengtas romantiškos gėjų komedijos, tokios kaip „Paukščių narvas“ (1996).

4. Satyra

Apibrėžtas kaip protingas žodžių ir sąmojo naudojimas, kad sumažintumėte kvailystes iki dydžio, geriausiai veikiantis su paprastu žmogumi, kuris mėgaujasi korporacijos ar vyriausybės valdžia. Paprastai satyra gali vaikščioti kartu su juodąja ar politine komedija. Charlie Chaplinas padovanojo mums puikią satyrą „Didysis diktatorius“ (1940), laukinę satyrą apie Hitlerį ir fašizmą. Prestonui Sturgesui labai sekėsi karjeros pradžioje „The Great McGinty“ (1940), tačiau didžiosios satyros atsirado vėliau šeštajame ir septintajame dešimtmetyje, kai jos labiau įkando. Kiekvienas „Absolventas“ (1967 m.), Ligoninė (1971 m.), „Tinklas“ (1976 m.) Buvo nepaprastai parašyta, režisuota ir veikianti visuomenės satyra ir komentaras. „Broadcast News“ (1987 m.) Buvo nuostabi satyra, vienas geriausių dešimtmečio filmų, vaidintas nuodingais nuodais iš Šventojo Medžiotojo ir Williamo Hurto.

5. Slapstick

Ši forma priklauso nuo fizinio personažo skausmo ir pažeminimo juokais. Manoma, kad tai yra žemiausia komedijos forma, kuri traukia vaikus labai jauname amžiuje. Akivaizdus pavyzdys yra „Warner Brothers Road Runner“ animaciniai filmai arba ankstyvieji „Trijų„ Stooges “filmai. Visai neseniai „Slap Shot“ (1977), taip pat satyra pateikė stiprią komediją „slapstick“ ir isterišką „Vienas namuose“ (1990), kuriame Kevinas kankina įsilaužėlius savo daugybe skaudžių putlių spąstų. Smurtas filmuose paprastai būna animacinių filmų, o tai reiškia, kad veikėjai, nors ir apsvaigę ir galbūt sužeisti, keliasi ir imasi kaltinimų, kad vėl ir vėl susižeistų.

6. Politinė komedija

Daugelį metų buvo manoma, kad filmai apie politiką yra kasos nuodai, o tai tiesiog netiesa. Jei politinė komedija galės pritaikyti dabartinės visuomenės požiūrį, filmas bus apkabintas ir mylimas ateinančiais metais. Knygoje „Didysis McGinty“ (1940) hobis pakyla į labai aukštą valdžios poziciją tik tam, kad jo paties sąžiningumas jį nuvestų. Praėjus penkiasdešimt aštuoneriems metams po to, kai Warrenas Beatty padovanojo mums panašų filmą „Bulworth“ (1998), kuriame žiūrovų buvo prašoma sutikti su naujais sąžiningumo politikais. Beatty sukūrė vieną iš didžiausių kada nors sukurtų politinių komedijų. Žinoma, buvo ir kitų, puiki satyra „Būti ten“ (1979) pereina prie politinės komedijos, kaip ir Bobas Robertsas (1992).

7. „Screwball“ komedija

Farsas priklauso nuo neįtikėtinų aplinkybių, o varžybų komedija priklauso nuo neįtikėtinų personažų. Veikėjai nepanašūs į nieką, ko tikimės, tokiuose filmuose kaip „Vaikų auklėjimas“ (1938) ar „Mano žmogus Godfrey“ (1940) - abu ankstyvieji šio žanro pavyzdžiai. Broliai „Marxai“, kurių nevertinu, per trisdešimtmetį buvo varžovų komedijos meistrai. Visai neseniai Napoleono „Dynamite“ (2004) būtų tokia nuotrauka arba „Married to the Mob“ (1988) ar net „Moonstruck“ (1987), kuri taip pat pereina į romantinę komediją. Nepavykę nesėkmingo komedijos bandymai būtų „Fortūna“ (1975 m.) Ir „Ishtar“ (1987 m.), Nors Warrenui Beatty, abiejų žvaigždei, geriau sekėsi savo naujausiais „taisyklės netaikomos“ (2016 m.). Broliai Coenai puikiai sekasi komedija savo filmuose „Raising Arizona“ (1987) ir „The Big Lebowski“ (1998). Viskas Monty Python? Suktukas, kaip bebūtų, personažai juokingi, kaip ir ateina.

8. Farsas

Priklausomai nuo nepaprastai neįtikėtino siužeto, įvyko nepaprastas greitis, paprastai pasakojant klaidingą tapatybę, farsas gali būti be galo linksmas, kai padaroma teisingai. Bėda ta, kad viskas turi būti šaudoma į visus cilindrus, kad filmas veiktų, vaidintų, režisuotų, rašytų, montuotų, visa tai turi būti pastebėta. Personažai per visą filmą veržiasi beveik nepastebimai, nuolat šalia atradimų, tačiau personažai atliekami tikroviškai. Prestonui Sturgesui gerai sekėsi keturiasdešimtmetis su savo farsine komedija „Sveika, užkariaujantį herojų“ (1944) ir „Morgans Creek stebuklas“ (1944). Billy Wilderso nuostabus „Some Like It Hot“ (1959) dažnai laikomas viena didžiausių visų laikų komedijų, tačiau tikiu, kad tai pranoko puikus „Tootsie“ (1982), kuris, manau, yra geriausias farsas. Aleksandras Payne'as režisavo puikųjį farsą „Sideways“ (2004), puikiausią nuo „Tootsie“ (1982). Woody Allenas žiūrovams padovanojo nuostabų, senamadišką farsą su „Bullets Over Broadway“ (1994) vienu geriausių jo filmų, kuriuose buvo užburiantys pasirodymai. Gerai padarius farsas gali pasiūlyti aktoriams sudėtingus vaidmenis, kaip kad buvo Jimo Carrey filme „Trumano šou“ (1998). Puikiausias farsas pastaraisiais metais yra puikus „The Grand Budapest Hotel“ (2014 m.) - puikus filmas, kuris prasiskverbia į varžovų žemę.

9. Muzikinė komedija

Gana aišku, manau. „Singin’ in the Rain “(1952 m.) Greičiausiai yra geriausias kada nors sukurtas, nors pastaraisiais metais„ La La Land “(2016 m.) Tikrai gali būti geriausias šio žanro pavyzdys. Veikėjai paprastai įsiveržia į dainą, ir muzika gali būti grojama juokais, kaip ir „The Rocky Horror Picture Show“ (1975) parodija. Kai nepavyksta ekrane, kaip tai galingai padarė su „The Producers“ (2006), nėra vilties jo išpirkti. Jie linkę dirbti geriausiai, kupini energijos.

10. Parodija

Nors parodijos filmai pasirodė nebyliosios epochos metu, jų karaliavimas prasidėjo aštuntajame dešimtmetyje, kai Melo Brookso „Blazing Saddles“ (1974) meiliai išsiuntė Amerikos vesterną. Pagrindinis žodis yra meilus, nes rašytojas ir režisierius turi gyventi pagal savo žanrą ar filmo tipą. Kai Jaunasis Frankenšteinas (1974) šmaikštavo siaubo filmus, „Tylusis filmas“ (1976) buvo savaime suprantamas dalykas, o „Didelis nerimas“ (1978) puikiai leido laiką su Hitchcocko filmais, aštuntojo dešimtmečio viduryje parodijos buvo nepaprastai sėkmingos ir tiesiog iš ten sprogo. Lėktuvas (1980 m.) Nepasigailėjo populiarių nelaimių filmų, o Brooksas puikiai praleido laiką su „Žvaigždžių karais“ (1977 m.) Su „Erdvių kamuoliais“ (1987 m.). Iki šiol parodijų filmas išlieka gana populiarus, siejantis žiūrovų meilės romaną su filmais.