Dažnai nutinka taip, kad filmo personažas, kuriuo labiausiai pasitiki, pasirodo esąs užpakalinis. Daugybė filmų panaudojo išdavystės techniką kurdami dramą ir jaudulį. Tokiuose filmuose dažnai vyksta klimato taktika tarp užpakalio ir peilių. Tačiau yra keletas filmų, kuriuose vienas pagrindinių veikėjų yra „backstabber“. Ši mūsų lūkesčių išdavystė daro filmą be galo patrauklia. Tai pasakius, pateikiamas geriausių filmų apie išdavystes ir išdavikus sąrašas.
Šis filmas yra puikus „Agatha Christie“ romano ekranizavimas ant sėdynės krašto. Tai jaučiasi kaip kino baladė dėl įtampos ir nužudymo, o tai yra reta prekė. Pats siužetas yra intriguojantis - dešimt nepažįstamų žmonių yra pakviesti į izoliuotą salos dvarą, kuriame jie pradeda žudytis. Saloje nėra nieko, išskyrus save, o tai reiškia, kad vienas iš jų yra žudikas. Filmas dar labiau įdomus tuo, kad žmogžudystės įvyksta pagal vaikų darželį - „Ten Little Indian Boys“.
Kai apreiškimas ateina pagaliau, jis yra pražūtingas ir mažiausiai tikėtinas. Kiekvienas iš veikėjų, atrodo, yra visiškai aiškus, tačiau vis dėlto nužudymai įvyksta. Šis filmas yra puikus grožinės literatūros atkirtis. Verta stebėti vien tai, kaip siužetas vyksta, ir vien tik nespalvoto kino žavesį. Tikėkitės, kad būsite šokiruotas ir išduotas, bet svarbiausia, kad šis brangakmenis bus labai linksmas.
George'as Cukoris yra savarankiškas pasakotojas. Kai jis susivienija su dieviškąja Ingrida Bergman ir fenomenaliu Charlesu Boyeriu, niekas nesitiki, kad kniedės. Filme „Gaslight“ mes sekame naujai sutuoktinių porą, nes jų santuoka labai apsunkina žmoną, kuri pamažu tampa beprotiška. Bet viskas nėra taip nespalvota, kaip atrodo. Tai, kas seka, yra tarsi Alfredo Hitchcocko ir Otto Premingerio kryžius.
Šis įtikinamas „no-noir“ nuo ankstyvo laikotarpio didina išdavystę, tačiau jos mastas vis tiek šokiruoja. Nespalvoti vaizdai ir misanai daro filmą dar įtampesnį ir baisesnį. Tai, kad „Gaslight“ laimėjo du „Oskarus“, dar labiau patvirtina, kaip gerai. Atsižvelgiant į tai, kaip dauguma kino žiūrovų žiūrėtų net televizijos reklamą su Ingrida Bergman, šis filmas yra ypač naudinga kino patirtis.
Yra nedaug detektyvinių filmų, kurie būtų daugiasluoksniai, tankesni ir veiksmo kupini filmai nei „L.A. Konfidencialu “. Tai pasakoja tvirtą istoriją, giliai kuria savo veikėjus ir palaiko jus sužavėtą iki galo. Mes sekame tris LA policininkus, kai jie bando savo metodais ištirti žmogžudysčių seriją. Tačiau netrukus pastebime, kad tai gali būti daug daugiau, nei atrodo. O kai mus pasiekia, tai būna vienas staigiausių ir šokiruojančių posūkių.
Filmas yra labai klasikinis ir patrauklus, o jo išdavystė yra viena iš nepamirštamiausių, kai „backstabber“ yra toks nenuspėjamas. Net ir kitaip „L.A. Konfidencialu “yra labai linksmas detektyvas, kurio žvaigždės nė kiek nenuvylė. Įtraukianti Los Andželo aplinka suteikia filmo žavesio, neatrodo klišinė. Filmas teisingai vertina ilgą laiką, ko negalima pasakyti apie daugelį kitų filmų.
Esminis narkotikų filmas „Trainspotting“ giliai įsitvirtino šiuolaikinėje popkultūroje. Ši isterika yra filmas, kupinas heroino, sekso, pasibjaurėjimo, juodosios komedijos ir, žinoma, apgaulės. Bene didžiausias „Trainspotting“ patrauklumas yra be galo linksma Škotijos aplinka, papildyta škotų žargonu ir storu akcentu. Nors mums sunku kada nors susitapatinti su veikėjais, pagrindinis filmo užpakalinis smūgis iš paties pagrindinio veikėjo užima aukštį.
Šis filmas gali būti šiek tiek vienmatis ir nestiprinantis morališkai, tačiau vis dėlto labai linksmas. Situacijos, į kurias patenka jos veikėjai, yra provokuojančios ir nerimą keliančios, tai yra - jos atlieka savo darbą. „Trainspotting“ nustato žemę nuo pat pradžių ir niekada nepraranda garo iki pabaigos, kai įvyksta išdavystė. Tai puikus šiandienos narkotikų kultūros vaizdavimas ir nuostabus laikrodis.
„Kavą“ galima laikyti reprezentaciniu blaxploitation filmu, kurio ryškus ir intensyvus veiksmas, nepaklusnus turinys ir šaunumo koeficientas. Vaidina nuožmi ir akį traukianti Pam Grier, vykdydama budrią teisingumo šėlsmą, nužudydama narkotikų platintojus ir minios bosus. Prieš naudodama savo šautuvą, ji išleidžia savo tvirtą seksualumą, kad galėtų susipažinti su šiais sunkiai virtais nusikaltėliais. Filmas yra neginčijama klasika tiems, kurie mėgsta jausmingus išnaudojimo trilerius.
‘Coffy’ pasižymi išdavyste, kuri ypač pražūtinga jos femme-fatale veikėjai, nes yra mažai žmonių, kuriais ji gali pasitikėti. Tačiau ji gražiai atsilygina metalu. Šis filmas yra patrauklus, įdomus ir linksmas kai kurių itin malonaus intensyvumo scenų. 'Coffy' daro įspūdį savo keistais personažais ir šmaikščiu dialogu, ir tai būtina pamatyti išnaudojimo mėgėjams. Ir tikėkitės susižavėti, kaip sakoma jos antraštėje: „Coffy’ll cream ya!“
„Sierra Madre lobis“ neabejotinai yra vienas geriausių kada nors sukurtų filmų. Intensyvus siužetas seka tris beviltiškus vyrus nuo skurdo iki aukso ieškojimo atokiuose Meksikos kalnuose ir po to kilusias komplikacijas. Nuo pat pradžių yra sukčiavimas, išdavystė ir išdavystė. Be to, filme amžinai puikus Humphrey Bogartas vaidina Fredą Dobbsą, kuris yra labai įtarus ir paranojiškas. Įdėkite daug aukso tarp trijų vyrų, o nugaros smūgis yra neišvengiamas.
Išgavę didelį kiekį aukso, Dobbsas pradeda nepagrįstai jaudintis, kad kažkas jį nužudys, norėdamas įsigyti jo dalį. Tai pasiekia tokį karščiavimą, kad jis pradeda prarasti sveiką protą. Tai, kas seka šiame tankiai supakuotame filme, verta žiūrėti kelis kartus. „Sierra Madre lobis“ nuo to laiko tapo plačiai žinomu ir žinomu Holivudo auksinės eros egzemplioriumi.
1992 m. Quentinas Tarantino įsiveržė į kino sceną su savo išradingu gangsterių trileriu „Rezervuarų šunys“. Savo puikiu debiutiniu filmu jis iškėlė ypač aukštą kartelę ir nuo to laiko retai kada nukrenta žemiau jos. Šis filmas yra nepaprastai novatoriškas savo pasakojimu ir metodu. ‘Reservoir Dogs’ seka šešis profesionalius nusikaltėlius, kuriuos jų bendras viršininkas įdarbina deimantų apvogimo darbe. Jie nepažįsta vienas kito ir, kai darbas žlunga mirtinai, ima vienas kitą įtarti esą policijos informatoriai.
Visas filmas yra pagrįstas didžiule išdavyste, su kuria susiduriama kraujo praliejimo susišaudymo scenoje. Tačiau žiūrovai jau žino „backstabber“ tapatybę dėl netiesinės filmo chronologijos. ‘Rezervuaro šunys’ yra jaudinanti juoda komedija, sunki klastingam dialogui ir turtinga stiliumi. Kaip ir beveik kiekvienas kitas „Tarantino“ filmas, jis tapo nepakeičiama šiuolaikinės pop kultūros dalimi.
Šis nusikalstamai nuvertintas minios filmas, kuriame vaidina nuostabus Walteris Matthau, yra filmas, priverčiantis susimąstyti, kodėl jo nematei anksčiau. Režisierius Don Siegel, „Charley Varrick“ yra toks jaudinantis filmas, kad priverčia susimąstyti, kaip greitai prabėgo laikas. Panašu, kad prielaida šiek tiek pasisekė, tačiau filmas vis dar įspūdingas ir šiandien. Vyras Charley Varrickas apiplėšia banką su žmona ir draugu, tačiau jų pagrobti pinigai priklauso mafijai, kuri bet kokia kaina gaus pinigus ir jų kerštą. „Charley Varrick“ nepamirštamą padaro savotiški personažai ir paprastų žmonių pernelyg fantastiškas „hip-guy“ dialogas.
Atsižvelgdami į sriubą, kurioje jie yra, Varrickas ir jo bendrininkas turi būti atsargūs ir sąmoningi, o tai galiausiai sukelia išdavystes ir apgaulę. Filmas vyksta labai daug ir jis mus visiškai įtraukia. Kai kurios scenos yra ypač genialios ir tvyro žiūrovo galvoje. Visa tai veda į sumanią kulminaciją, kurią papildo lėktuvai ir minios hitai. Nuo tada „Charley Varrick“ įkvėpė daugybę filmų ir režisierių.
Franciso Fordo Coppolos „Krikštatėvio“ filmams nereikia jokio įvado. Pirmosios dvi jo trilogijos dalys teisingai priskiriamos prie geriausių kada nors sukurtų filmų. Filme „Krikštatėvis II“ Corleone mafijos šeimos vadžos perduodamos Al Pacino Michaelui Corleone. Maiklas turi dar galingesnį ir baisesnį valdymą sindikate nei jo tėvas Don Vito Corleone. Ir šiame filme jo labai nuožmus sukibimas paglostomas išdavyste iš jo paties šeimos.
Ištikimybė yra svarbiausia organizuoto nusikalstamumo dorybė, todėl dauguma mafijos atstovų veikia savo šeimose. Tačiau, kaip vaizduojama šiame filme, ši praktika ne visada yra apgaulinga. Maiklo praradimas pasitikėjimu patikėtiniais, kurį dar labiau paskatino šis užpakalinis smūgis, formuoja „Krikštatėvio II“ centrinę įtampą. Abu „Krikštatėvio“ filmai yra būtini žiūrėjimai visiems, norintiems susipažinti kine.
Kitas išskirtinis gangsterių filmo pavyzdys yra Martino Scorcese'o plačiai pripažinta „Goodfellas“. Skorcesei nėra svetimas mafijos filmų žanras ir ji sukūrė keletą populiariausių kriminalinių filmų. Knygoje „Goodfellas“ mes stebime mafiozo Henry Hill kelionę nuo vaikystės susižavėjimo mafiozo iki to, kad pats taptum gangsteriu. Jo kelionė galiausiai baigiasi tuo, kad jis išdavė visus savo bendražygius ir tapo policijos liudininku mainais už išteisinimą.
„Goodfellas“ yra pagrindinis juodosios komedijos filmas, užpildytas piktinančiomis situacijomis ir šmaikščiu dialogu. Tai užima gana aukštą poziciją pagal filmų išdavystes dėl to, kad užkulisinis yra pats pagrindinis veikėjas. Šis filmas gali pasigirti puikiu vaidmeniu kartu su Robertu DeNiro ir Joe Pesci. Nė vienas žodis negali būti teisingas žiūrint „geruosius“, kuriuos kiekvienas turi bent kartą išgyventi.
Jeano-Luco Godardo filmas „Breathless“ ne tik pranešė apie jo atvykimą į kino sceną, bet ir apie Prancūzijos naująją bangą. Debiutinis jo filmas yra vienas iš nedaugelio filmų, kurio išleidimas pažymėjo vandens istorijos taką kino istorijoje. Jo novatoriškas „nekvėpuojantis“ montažas, peršokimai ir neramus rankinis fotoaparatas įkvepia filmų kūrėjus iki šiol. Kaip bebūtų, „Breathless“ taip pat turi pasakojimo siužetą. Jeanas-Paulas Belmondo, bėgdamas vaidindamas mažą vagį, susivienija su savo mergina amerikiete Jean Seberg. Jie turi turiningą laiką kartu, kuris baigiasi tuo, kad Sebergas jį išplėšė, o Belmondo nušautas.
Ši didžiulė išdavystė neatrodo taip šokiruojanti, kaip turėtų, nes Godardo personažai vargu ar tiki atitikimu. Jie sako kitaip ir dar kitaip. Filmas seka jų pėdomis, nes vengia vienos taisyklės po kitos, o rezultatas - harmoningas nepaprasto derinys. „Breathless“ yra absoliučiai būtinas kiekvieno karšto kino mėgėjo laikrodis ir yra puikus filmas norint supažindinti save su Godardo darbais.
Jei šiame sąraše žiūrite tik vieną filmą, padarykite jį šį. Vienas iš geriausių filmų ir aukštas šiuolaikinio kino pasiekimas „Tinker siuvėjo kareivio šnipas“ nusipelno daug platesnio žinomumo. Ši Šaltojo karo laikų šnipų paslaptis, paremta Johno Le Carre'o romanu, yra meniškas ir atmosferos reikalaujantis filmas, kuris pasitaiko itin retai. Režisierius Tomas Alfredsonas, kuris taip pat vedė puikų vampyrų trilerį „Įleisk teisųjį“, šis filmas estetiškai ir stilistiškai pranašesnis už daugumą filmų, net ir garsiausių. Šiame filme atsispindintys įgūdžiai ir amatas yra išskirtiniai ir iškart identifikuojami. Ji visiškai teisingai vertino slaptą šnipų temą, kurdama šaltą ir rimtą atmosferą.
„Tinker siuvėjo kareivio šnipe“ mes stebime aukščiausią Didžiosios Britanijos žvalgybos tarnybos vadovybę, šešis profesionalius šnipus, nes jų vyriausiasis įtaria, kad vienas iš jų yra Rusijos dvigubas agentas, pačiame šaltojo karo viršūnėje. Istorija sukasi mintis lenkiančiais posūkiais, kuriuos sunku apdoroti ir suprasti per vieną peržiūrą. Filme vaidina daugybė fenomenalių aktorių, tokių kaip Gary Oldmanas, Colinas Firthas, Tomas Hardy, Johnas Hurtas ir Benediktas Cumberbatchas. Šį filmą neabejotinai reikia žiūrėti. Kai jį pamatysite, būsite priversti jį žiūrėti kelis kartus.