„Disney-Pixar“ „Inside Out“ yra įžūlus bandymas įasmeninti emocijas mažos mergaitės galvoje ir tai pavyksta duoti kur kas daugiau sudėtingumo ir natūralaus humoro. Labai gerai sukurtas animacinis filmas „Inside Out“ yra pasakojimas apie 11 metų Riley tituluojamas emocijas, kovojančias su įvairiausiais daiktais, kad jos kelionė iš gimtojo miesto į visiškai naują miestą būtų pakenčiama. „Pixar“ ėmėsi sunkiai įtikimos prielaidos ir pavertė ją labai užjaučiančiu, šiltu ir kartais rimtu filmu, su kuriuo suaugusieji gali sieti dar daugiau nei su vaikais.
Būdamas techniškai tobulas, atsižvelgia į daugelį išorinių veiksnių ir parodo, kaip jie veikia mūsų vidines emocijas. Mes suprantame kiekvienos emocijos, tokios kaip laimė, liūdesys, pyktis, baimė, svarbą, subalansuojančią mūsų kasdienes operacijas. Tai filmas apie paleidimą, apie augimą, tačiau nepamirštant savo brangios mažos vaikystės, prisiminimų - gerų ir blogų, prisidedančių prie funkcionalaus žmogaus kūrimo. Tai akinančiai gražu, neapsakomai miela, vaizduotė ir melancholika tuo pačiu metu. Tai daugelio „Pixar“ filmų tema, tačiau ji nepanaši į jokį kitą. Sidabro ekrane ‘Inside Out’ simbolizuoja gyvenimo niuansus. Taigi, jei jums patinka puikūs animaciniai filmai, pateikite filmų, panašių į „Inside Out“, sąrašą, kurie yra mūsų rekomendacijos. Kai kuriuos iš šių filmų, pvz., „Inside Out“, galite žiūrėti „Netflix“, „Hulu“ ar „Amazon Prime“.
„Inside Out“ negalėjo labiau skirtis nuo žymiausio Japonijos anime istorijos filmo, tačiau tai reikštų, kad mes vos braižome paviršių. Giliai šie du filmai yra labai panašūs. Vaiko protas veikia paslaptingai, tai vaizduotės, fantazijos ir nežinomybės portalas. Šioje Hayao Miyazaki įmonėje 10 metų Chihiro ketina panaikinti savo tėvų dabartinį keistą egzistavimą ir tuo metu ji susiduria su paslaptingomis būtybėmis ir visų rūšių antgamtiniais įvykiais.
Kitas „Hayao Miyazaki“ klasikas „Mano kaimynas Totoro“ yra dar vienas filmas, dvasiškai panašus į „Inside Out“. Vienas svarbiausių šių dviejų filmų veiksnių yra perkraustymo jausmas. Filme „Inside Out“ Riley susiduria su sunkumais atmesdama vidurio vakarietišką gyvenimo būdą, susidorodama su greitai besikeičiančiu San Francisko. Kita vertus, Mei ir jos sesuo Satsuki džiaugiasi pastoracine japonų korekcija. Jie sutinka mitines miško būtybes už savo namų ir daiktai veda iš vieno į kitą. Dar vienas gražiai dramatiškas ir emocingas filmas, kurį turi žiūrėti visi.
Teminiu požiūriu „Pixar“ filmai yra panašūs vienas į kitą, o „Žaislų istorija 3“ nesiskiria. Kaip matyti iš pavadinimo, tai yra trečioji garsiosios „Žaislų istorijos“ franšizės dalis ir ji yra gera, iš tikrųjų labai gera. Ankstesnių filmų Andy auga greitai ir, kaip ir bet kokį paauglį, jis vis labiau pakimba dėl naujų pokyčių, tuo pačiu tolstant nuo ankstesnių žaidimų draugų. Tai, kas atsiskleidžia, yra puiki ir nuoširdi istorija apie tai, kaip nereikia užaugti atsiribojant, kaip pokyčių priėmimas gali sukelti nuostabius anekdotų ir išgyvenimų prisiminimus.
Remiantis Katherine Peterson knyga tuo pačiu pavadinimu, „Tiltas į terabitiją“ yra dviejų vaikų nuotykių jų bendrame menamame terabitijos pasaulyje istorija. Tai fantazijos kuriamas filmas, kurio koja yra tiek įamžinta tikrovėje, kad nenuostabu, jei suaugusiam žmogui filmas patinka labiau nei savo vaikams. Joshas Hutchersonas, AnnaSophia Robb, Zooey Deschanelis visi surengė puikius pasirodymus. Savotiška eskapistinė drama, šis filmas turi sensacingą posūkį ir jo pabaigoje paliksite širdį.
Dar vienas jaukus filmas iš „Pixar“ namų. Tai pasakojimas apie jauną dinozaurą, tiksliau - apie jauną Apatozaurą, kuris susidraugauja su žmogaus vaiku ir jiedu patiria daugybę puikių patirčių. Filmas yra nuostabus, jo istorija yra kupina pažįstamų emocijų, kurios akimirksniu paliečia žiūrovų akordą. „Pixar“ niekada nenuvilia, o „Gerasis dinozauras“ yra dar vienas emociškai intensyvus filmas vaikams.
Kad ir kokie mieli jie būtų, tokie nostalgiški, kaip jaučiasi. 2015 m. Persikūnijimas į legendinius Charlio Browno komiksus iš Charleso M Schulzo yra viskas, ko tikėtės, o paskui ir kai kurie. Istorija sukasi apie šunį, vardu Snoopy, kuris siekia kovoti su Raudonuoju baronu, o jo geriausias draugas, vaikas, vardu Charlie Brownas, eina į asmeninę kelionę, kad sukeltų drąsos, kad priartėtų prie jo simpatijos, Raudonplaukės mergaitės. Tai istorija, mirtinai padaryta daugelyje terpių, tačiau po dešimtmečių pertraukos ji vėl grįžta į sidabrinį ekraną su tokiu pačiu saldumu ir susipažinimu.
Brolių Wachowskių „Matrica“ visiškai pakeitė veiksmo trilerių dinamiką arba tai, kaip mes apskritai suvokiame kiną, kai jis pasirodė 1999 m. Tai peržengė filmo funkcijos ribas. Tai istorija distopinėje ateityje, kai jaunas kompiuterių programuotojas Neo sužino stimuliuojamos realybės, vadinamos „Matrica“, kurią valdo mašinos, buvimą. Jis susitinka su Trejybe ir Morfėjumi ir žengia į priekį sukilime prieš mašinas. Puikus veiksmo trileris, kai kurie dar nematyti veiksmo triukų ir specialiųjų efektų. Jis taip pat yra giliai filosofinis, o filme aiškiai matomos Jeano Baudrillardo ir kitų filosofų įtakos.
Gerai, šis filmas nepanašus į nieką kitą, kurį kada nors pamatysite pažodžiui. Dar vieną 1999 m. „Being John Malkovich“ režisuoja Spike Jonze iš puikaus scenarijaus, kurį parašė Charlie Kaufmanas. Tai pasakojimas apie lėlininką, suradusį paslėptą portalą, kuris veda tiesiai į aktoriaus Jono Malkovičiaus smegenis. Kad ir kaip beprotiškai skamba koncepcija, filmas yra be galo juokingas, netradiciškai gilus ir akivaizdžiai siurrealistinis. Šis filmas gali būti įgyto skonio, bet kai tik jį įsisavinsite, negalite patikėti, koks beprotiškumas ir siautulys iššaukia šį filmą.
Tiesioginis filmas, kuris mums ateina į galvą pažiūrėjus „Inside Out“, yra dar vienas „Pixar“ perlas „Up“. Vykdydamas emocijas, „Up“ palietė emocinius žiūrovų akordus. Tai originalu, juokinga, liūdna ir gražiai nušauta. Labiau už viską „Up“ yra meilės istorija. Tai taip pat protingas filmas, kad jis sutelktas į visuomenės dalį, kurią Holivudas dar nesutvarkė: pagyvenusiems žmonėms. Būdamas „Pixar“ filmas jis turi visus tikėtinus emocinio krūvio, fantastiškos vaizduotės elementus, mokymosi kreivę ir viso gyvenimo patirtį. 90-metis našlys vyras eina į kelionę, kad įvykdytų neįvykdytą mirusios žmonos norą, ir šiame nuotykyje jam tenka susidurti su pernelyg entuziastingu devynerių metų vaiku. Tai, kas atsiskleidžia po to, yra grynas kino malonumas.
„Eternal Sunshine of the Spotless Mind“ yra vieningai giriamas filmas ir juo galima mėgautis, jei myli „Inside Out“. Tai paprasta meilės istorija, susukta su mokslinės fantastikos ir kelionės laiku koncepcija. Šis filmas yra poezija, kurią skatina puikūs pagrindinės poros Jimo Carrey ir Kate Winslet pasirodymai bei antraplaniai aktoriai. Nors ir savarankiško chaotiškumo, filmas pasirodo esąs giliai švelnus ir juokingas. Mes patiriame sudėtingą proto veikimą, svarbą ką nors ištrinti iš savo praeities (ir proto), senas posakis „nežinojimas yra palaima“. Įtraukite keletą minčių keliančių idėjų ir mes turime visiškai malonų romantišką filmą.