„Vasara“ yra terminas, galintis sukelti daugybę saulės spindulių prisotintų prisiminimų iš mūsų praeities, todėl tikriausiai dauguma iš mūsų pasiilgsta to paskutinės mokyklos dienos jausmo, kurį vaikystėje atnešdavo šiltesni mėnesiai.
Galbūt dabar jau užaugome, bet kai kurie iš mūsų vis dar priklauso nuo vasaros, kad susitvarkytų savo gyvenimą.
Nors sezonas mums primena, kad pokyčiai neišvengiami, tai taip pat metas pasipildyti ir atsinaujinti. Dauguma žmonių nori išeiti į lauką ir išnaudoti visus sezono pokyčius, o kiti nusprendžia likti kuo ilgiau.
Žinoma, saulė šviečia ryškiai ir viskas aplink mus šnabžda, kad išeitume, bet mes, kita vertus, verčiau pakviesime jus atsisėsti ant sofos, likti namuose ir pasimėgauti daugybe vasaros tematinių filmukų, kurie gali jums padėti. atjauninti; visa tai kartu gerindami nuotaiką ryškiausiais įmanomais būdais.
Šie filmai ypatingi tuo, kad juose yra neįtikėtinas gebėjimas suteikti paguodą, pabėgimą ir vasarišką atmosferą tiems, kurie jų visų ieško.
Taigi, jei jums vasaros sezonas patinka labiau nei bet kuris kitas, leiskite mums papasakoti jums pasakojimą apie geriausius vasaros tematikos filmus, kurie gali beveik priversti jus jaustis taip, lyg jau būtumėte ten, nesvarbu, koks sezonas būtų.
Be to, mes kalbėsime apie pavadinimus, kurių istorijos vyksta vasaros sezono metu arba vyksta saulėtesniame klimate.
Šioje gerbėjų pamėgtoje muzikinėje romantiškoje komedijoje pasakojama apie Sofi ir jos šeimos kelionę, kuri ruošiasi vestuvėms.
Tačiau siužetas sutirštėja, kai būsima nuotaka slapta pasikviečia tris vyrus, kurie praeityje mylėjo jos mamą. Ji tai daro tikėdamasi viename iš jų rasti savo mylimą tėvą.
Vaidybinis filmas, kuris beveik neabejotinai sukels gerą nuotaiką, Mamma Mia! suteikia jums malonią kino patirtį.
Tai tapo daugiausiai uždirbusiu gyvo veiksmo miuziklu po to, kai tuo metu buvo išleistas kino teatruose.
Pasitikėkite režisiere Kathryn Bigelow, kad ši demonstruos kuo puikiausiai naršymą šiame įtemptame veiksmo trileryje, kuriam vadovauja aktoriai Patrickas Swayze'as ir Keanu Reevesas.
Stebime FTB agentą Džonį Jutą, kai jis įsiskverbia į banglentininkų grupę, dalyvaujančią keliuose banko apiplėšimuose. Tačiau siužetas siūlo posūkį, kai jis matomas draugaujantis su gaujos lyderiu Bodhi.
Viename iš ankstyviausių Katherine Bigelow hitų „Point Break“ demonstruojamas Patrickas Swayze'as, atliekantis nepamirštamą „blogojo berniuko“ banglentininko Bodhi vaidmenį.
Keanu Reevesas atsilaiko šiame pašėlusiame trileryje, kurio adrenalino besivaikantys personažai nuolatos ieško kito įspūdžio.
Parašyta Chriso Columbuso ir Steveno Spielbergo svajonių komandos ir vadovaujama Richardo Donnerio, „The Goonies“ pasakoja apie jaunų netinkamų žmonių grupės „The Goonies“, kuri atranda senovinį žemėlapį, kelionę.
Kartu jie daro išvadą, kad jie turi leistis į jaudinantį nuotykį, kad surastų legendinio pirato seniai prarastą lobį.
Kino filmą, kuriame yra visi klasikinės, nostalgiškos istorijos ingredientai, vasaros mėnesiais galima žiūrėti tiek metų, kiek nori.
Tai leidžia mums patirti nuostabą ir džiaugsmą įtikinamų vaikų veikėjų akimis.
Šis puikiai režisuotas Woody Allen projektas klesti dėl atpalaiduojančio ir nerūpestingo atmosferos, kurią jis suteikia savo žiūrovams.
Istorija pasakoja apie du draugus, vasaros atostogas Ispanijoje, kuriuos patraukia tas pats dailininkas. Tačiau jie nenutuokia, kad jo buvusi žmona tuoj vėl pateks į nuotrauką.
Nors filme labai daug dėmesio skiriama spektakliams ir elektrinei chemijai, kuria dalijasi jo aktoriai, graži aplinka veikia kaip vyšnia ant torto.
Vicky Cristina Barcelona laimėjo Penelope Cruz ir Oskarą, ir BAFTA apdovanojimą už geriausią antro plano aktorę.
Šį amžiną mėgstamą muzikinį kūrinį, kurį ekrane pristatė Randalas Kleiseris, ir toliau renkasi žmonės, užaugę aštuntojo dešimtmečio pabaigoje.
Susipažinome su Danny ir Sandy, kurie atostogaudami Australijoje galiausiai įsivelia į aistringą meilės romaną.
Nors jų keliai išsiskiria galvodami, kad galbūt daugiau niekada nepasimatys, likimas turi kitų planų.
Šioje populiarioje muzikinėje romantiškoje komedijoje stebėti „tariamą“ vasaros polėkį, kaip du veikėjai jaučiasi, yra labai smagu.
Ši prancūzų komedija-drama, kurioje pagrindinį vaidmenį atlieka Žakas Tatis, supažindina žiūrovus su nerangiu ir pypkėmis rūkstančiu ponu Hulo.
Sugauname geranorišką tituluotą personažą, keliaujantį atostogauti į paplūdimio viešbutį, kur jis netyčia sukelia daug sumaišties.
Tarptautiniu mastu pripažintam kino filmui buvo leista patekti į 1953 m. Kanų kino festivalį. Tai privertė daugybę žmonių įsimylėti Prancūziją ir jos grožį paplūdimyje.
Prancūzų Naujosios bangos veterano Jacques'o Rivette filme „Celine ir Julie Goating Boating“ matome, kaip pora jaunų moterų sužino, kad jų kasdienį gyvenimą paslaptingai sieja keista melodrama, kuri, regis, iškyla haliucinacinėje paralelinėje realybėje.
Nors šio filmo nerasite jokiame kitame vasaros filmų sąraše, patikėkite mumis, kai sakome, kad tai eksperimentinė feministinė fantastinė drama, kurią reikia bent kartą aplankyti.
Filmas laimėjo specialųjį žiuri prizą tarptautiniame Lokarno kino festivalyje ir buvo oficialiai atrinktas Niujorko kino festivalyje 1974 m.
Nors keli filmai vyksta vasarą Niujorke, režisieriaus Adamo Leono filmas „Gimme the Loot“ yra vienas iš mano mėgstamiausių.
Stebime Malcolmą ir Sofiją, skambinančius, norėdami susigrąžinti konkuruojančius graffiti menininkus, kurie sugriovė savo naujausią meistriškumą, pažymėdami beisbolo Niujorko Metso „Home Run Apple“.
Stebėdami savo veikėjų kelionę, beveik jaučiame, kaip juos slegia miesto karštis.
Kino filmas varžėsi Kanų kino festivalio „Un Certain Regard“ kategorijoje ir 2012 m. SXSW kino festivalyje laimėjo Didįjį žiuri prizą.
Kino režisierė Nancy Meyers leidžia savo detalų ir atsidavusį dėmesį viduriniajai klasei išryškinti šiame šeimai pritaikytame 1961 m. filmo „Tėvų spąstai“ perdirbinyje.
Istorija pasakoja apie du identiškus dvynius, kurie išsiskiria po nelaimingų tėvų skyrybų. Tačiau merginos po metų atranda viena kitą vasaros stovykloje ir nusprendžia keistis vietomis, norėdamos kartą ir visiems laikams suvienyti savo tėvus.
Lindsay Lohan spindi savo proveržio vaidmeniu šiame neapsakomai mielame filme, kuris tvyro vasaros šiluma.
„Disney“ finansuojama ir Chriso Sanderso bei Deano DeBloiso vadovaujama „Lilo ir Stitch“ yra animacinė mokslinės fantastikos komedija-drama, atsekanti nežemiškos būtybės, vardu Stitch, kelionę, kuri pabėgusi iš kalėjimo keliauja tiesiai į Žemės planetą.
Būdamas žemėje jis bando apsimesti šunimi. Netrukus pastebime, kad siužetas tirštėja, kai Lilo jį priima iš gyvūnų prieglaudos.
Šis žaviai nuoširdus ir „saulėtas“ „Disney“ filmas yra toks pat linksmas, kaip ir lavinantis. Taip sakome todėl, kad žiūrovams stengiamasi perteikti, kad šeima ir santykiai reiškia, kad niekas neturėtų likti nuošalyje arba būti numestas kaip karšta bulvė, kai būna sunku.
Viena populiariausių kelionių komedijų, sukurtų visame pasaulyje, „National Lampoon's Vacation“ sulaukė didžiulės sėkmės prie bilietų langų.
Filme pasakojama apie Clarko Griswoldo kelionę, nusprendusį su šeima leistis į kroso ekspediciją iš Čikagos į pramogų parką Los Andžele, Kalifornijoje.
Tačiau jų atostogos greitai virsta košmaru, kai jie pradeda susidurti su viena po kitos kliūtimis. Siaubinga kelionės komedija šiandien gali atrodyti šiek tiek pasenusi, tačiau ji pasirodė esanti tokia didelė, kad paskatino keletą tolesnių tęsinių.
Ši žavinga jaunatviška drama pasakoja Dankano istoriją; santūrus paauglys, kuris apsilanko mamos vaikinui priklausančiame paplūdimio name.
Netrukus pastebėjome, kad jis akivaizdžiai susierzina su visais ir taip keliauja į vietinį vandens parką.
Ten jis suklumpa Oweną, kuris jam ne tik tampa vertinga tėvo figūra, bet ir padeda atsiverti pasauliui.
Nors filmas gali pasirodyti kaip nuspėjamas, vaizduodamas neveikiančią šeimos dinamiką, jo grožis slypi žaviame vaizdavime apie tuos nepatogius paauglystės metus, kai dažnai jautėmės, kad esame per seni, kad atostogautume su atitinkamais tėvais.
Mes visi bandėme praleisti miglotas vasaros dienas, susidurdami su draugais, o Dope, vadovaujamas Ricko Famuyiwa, yra duoklė tiems laikams, kuriuos taip šiltai prisimename.
Sugauname Malkolmą ir jo draugus dalyvaujančius pogrindiniame narkotikų prekeivių vakarėlyje. Tačiau netrukus policininkai užpuola susirinkusiuosius ir draugams kažkaip pavyksta pabėgti.
Įspūdis čia tas, kad Domas kažkodėl kuprinėje slepia narkotikus ir ginklą. Ši juokinga kriminalinė komedija yra sujungta su palyginama senėjimo istorija, todėl ji atrodo kaip šviežia ir išradinga. Vasaros filmas, kurį galite pažiūrėti su draugais.
Nuo pat žmonijos atsiradimo žmogaus širdis turėjo įgimtą norą priklausyti. Šį aktualų troškimą lydi troškimas rasti paguodą tiems, kurie tavimi rūpinasi.
Todėl kontrastų kupiname pasaulyje netradicinis, tačiau humaniškas siaubo filmas kaip „Midsommar“ priverčia žiūrovus diskutuoti apie savotišką jo pristatymą apie gana netinkamai panaudotą „sugyvenimo“ kontekstą.
Šiame projekte, kuriam vadovauja Ari Aster, slypi nerimo ir laukimo jausmas.
Todėl tai, kas atrodo smagi Florence Pugh Dani ir jos bičiulių kelionė, netrukus virsta aukščiausio lygio košmaru; tokia, kuri gana dramatiškai atsiskleidžia saulės nutviekstoje scenarijaus aplinkoje.
Šeštojo dešimtmečio vidurio tvanki Billy Wilderio komedija pasakoja apie ištikimą vyrą, turintį pernelyg aktyvią vaizduotę, kurį vasarą suvilioja nuostabi kaimynė.
Kino filmas yra vienas iš patvariausių visų laikų popkultūros vaizdų; viena, kuri pamatė legendinę Marilyn Monroe stovinčią virš metro grotelių, todėl jos nuostabi balta suknelė akimirksniu pakyla.
Nors „Septynerių metų niežulys“ liudija neįtikėtiną Monroe, kaip komedijos aktorės, talentą, tai taip pat turėtų būti vertinama dėl chemijos, kurią ji dalijasi su Tomu Ewellu.
Kartais net tada, kai atrodo, kad gyvenimas atitraukia jus ir mylimą asmenį vienas nuo kito, visata suteikia jums galimybę susirasti vienas kitą, jei valia iš tiesų yra stipri.
Būtent taip atsitinka, kai Sylvie ir Robertas užmezga aistringą romaną šiame Eugene'o Ashe'o režisieriaus projekte.
Sylvie ir toliau užmezga mielą vasaros romaną su saksofonininku, kuris vasarą dirba jos tėvo įrašų parduotuvėje Harleme.
Tačiau aplinkybės greitai priverčia jų kelius išsiskirti. Kad ir kaip būtų, jiedu atranda, kad jausmai vienas kitam neišblėso, kai po metų vėl susitinka.
„Sylvie's Love“ klesti ne tik dėl nuostabių džiazo kūrinių, bet ir dėl romantiškos istorijos, kuri yra tokia šilta kaip 1957 m. Niujorko vasara, kurioje ji vyksta.
Nicholaso Stollerio filme „Pamirštant Sarą Maršalą“ esame pažįstami su kompozitoriumi Peteriu Bretteriu, kuris po to, kai jį išmetė jo mergina Sarah, nusprendžia išvykti atostogauti į Havajus.
Tačiau Peteriui reikalai tampa šiek tiek sudėtingesni ir įdomūs žiūrovams, kai jis sužino, kad Sara prisiregistravo tame pačiame kurorte kaip ir jo.
Taigi, ar šis grubus šokas sugadins jo atostogas? Šiame šmaikščiame filme, kuriame vaizduojamas Jasono Segelio apleistas Piteris, pavyksta pakankamai suderinti žiaurios sekso komedijos ir stebėtinai nuoširdžios romantikos atspalvius.
Šis kompiuterinės animacijos naujoviškas fantastinis filmas rodomas gražiame Italijos Rivjeros fone. „Disney“ ir „Pixar“ palaikoma žavinga pilnametystės istorija sukasi apie jūros pabaisą Luką, kuris susidraugauja su Alberto, kitu jo natūra, nukeliančiu jį į nuotykius sausumoje.
Luka toliau išgyvena vasarą, kupiną nepaliaujamo įspūdžių, o tėvams nežinia. Šis šlovingai originalus filmas sujungs visus, kurie pasiilgsta vaikystės nekaltumo, praleisto vasarą su geriausiais draugais.
Šis vaidybinis filmas, kuriam vadovavo Richardas Linklateris, laikomas dvasiniu paties režisieriaus 1993 m. sukurto filmo „Dazed and Confused“ įpėdinis.
Visi nori!! dėmesys sutelkiamas į koledžo pirmakursį Džeiką, kuris persikelia į savo beisbolo komandos bendrus namus. Jis stengiasi pasimėgauti paskutiniu vasaros savaitgaliu prieš pamokų pradžią.
Su kambario draugais Džeikas išgyvena peripetijas, kai auga be priežiūros. Lengva Linklater objektyvo kokybė daro viską, kad užfiksuotų jausmus filmuojant.
Taigi, net jei pajusite, kad siužetas čia nukrypsta į antrą planą, personažai leis jums jaustis, kad esate su jais.
Vasara gali būti linksma, tačiau ji taip pat gali sukelti chaosą ir iššūkius įvairiais būdais. „Body Heat“, kuris yra atnaujintas Billy Wilderio klasikinio noir „Double Indemnity“ rifas, tik įrodo, kad esame teisūs.
Tiesiogine ir perkeltine prasme vienas karščiausių pagrindinių filmų, kurį kada nors pamatysite, jis pasakoja apie moterį, kuri įtikina savo meilužį nužudyti pasiturintį vyrą.
Šio Lawrence'o Kasdano režisūrinio verslo siužetas atsiskleidžia svaiginant Floridos karštyje ir klesti dėl aistringų pagrindinių atlikėjų pasirodymų.
Dėl filmo aktorę Kathleen Turner žurnalas „Empire“ paskelbė viena iš „100 seksualiausių žvaigždžių kino istorijoje“.
Atrodo, kad šios garsios romantiškos Érico Rohmerio komedijos veikėjai jaučiasi karšti, susierzinę ir nuobodūs. Todėl negalite kaltinti mūsų veikėjų Marion ir Pauline, kad jie išvyko praleisti atostogų į vaizdingą Normandijos pakrantę, siekdami įspūdžių.
Garsi 1980-ųjų vasaros atostogų laiko kapsulė Pauline at the Beach yra trečioji Rohmerio devintojo dešimtmečio serijos „Komedijos ir patarlės“.
Filmas, 33-iajame Berlyno tarptautiniame kino festivalyje režisieriui pelnęs „Sidabrinį lokį“ už geriausią režisūrą, patiks ir žiūrovams, ir kritikams.
Režisierės Lynne Ramsay filmas „Morvern Callar“ – tai psichologinė drama, priverčianti įsijausti į miesto merginą, sustingusią dėl savo vaikino mirties.
Netrukus pagauname ją išvykstančią į Ibisą su savo geriausia drauge. Būtina paminėti, kad jos hedonistinė kelionė skatina ją išgyventi daugybę vidinių transformacijų ir tuo pačiu pakeisti jos santykį su pasauliu.
Pagal Alano Warnerio romaną tuo pačiu pavadinimu sukurtas filmas, kurio premjera įvyko 2002 m. Kanų kino festivalyje per dvi režisierių savaites, kur galiausiai laimėjo jaunimo apdovanojimą už geriausią užsienio filmą.
Be to, aktorė Kathleen McDermott tais pačiais metais buvo apdovanota geriausios aktorės apdovanojimu BAFTA Scotland Awards apdovanojimuose.
Šioje komedijoje, kuriai vadovauja Greg Mottola, sutinkame talentinguosius Jesse'į Eisenbergą ir Kristeną Stewart, vaizduojančius dvi nuobodžiaujančias paaugles, kurios, dirbdamos pramogų parke, susitinka ir užmezga nuolatinį romaną.
Nors šis devintojo dešimtmečio filmas paaugliams pasakoja istoriją, dėl kurios gali norėti išsiaiškinti asmenį, kuriuo jie nori būti, jį dar labiau sieja tai, kad jis glaudžiai siejasi su visais, kurie kada nors išgyveno kasdienišką vasarą. darbas uždirbti keletą dolerių.
Dar geriau, kad „Hangout“ komedija sugrąžina jus į paauglystės vasaros dienas, kai ilgesio ir laisvės jausmas buvo svarbiausias.
Filmas „Nesusijęs“, kuriam ekrane pasirodė Joanna Hogg, atskleidžia moters kelionę, kuri, būdama nelaiminguose santykiuose, nusprendžia pasislėpti su prašmatnia savo draugo šeima, atostogaudama Toskanoje.
Nors ši subtiliai skausminga manierų komedija gali būti ne kiekvieno arbatos puodelis vasaromis, galime pasakyti, kad keli kritikai jos pasirodymą pavadino lūžio tašku britų kinui.
Nepaisant to, kad „Unrelated“ buvo įvertintas kaip vienas originaliausių 2007 m. britų filmų, dauguma žiūrovų jį suartino dėl stebėtinai „nebritiško“ stiliaus ir atmosferos.
Režisierius Džordanas Vogtas-Robertsas siekia papasakoti istoriją apie tris paauglius draugus, kurie nusprendžia palikti neveikiančias šeimas ir gyventi nuošalų gyvenimą miške.
Tačiau netrukus jie supranta, kad nuo šeimos tikrai negalima pabėgti. Šios pergalingai neįprastos komedijos dramos premjera Sandanso kino festivalyje 2013 m. sulaukė kritikų.
Saldus ir saulėtas naujos kartos žanro įrašas „Vasaros karaliai“ yra privalomas tiems, kurie yra labai artimi ir ne tokie artimi savo šeimai.
Mylimoji ekrano žvaigždė Katharine Hepburn pristato filmų kūrėjo Davido Leano romantinę komediją-dramą, kurioje ją galima išvysti vaidinančią Amerikos suktuką, kurio svajonė apie romantiką virsta realybe, kai atsitinka Venecijoje atostogaujantį prašmatnų italą.
Tačiau jai tenka susitaikyti su savo karčiai saldžia realybe, kai sužino, kad jis jau vedęs. Šis nepaliaujamas atostogų romanas, kuris yra toks pat mielas ir jaudinantis, yra Venecijoje.
Gražiuose kanaluose, aikštėse ir „vasaros“ nuotaikoje klestinti Venecija tampa neatsiejama istorijos dalimi.
Pridėkite prie to, kad šioje brandžioje meilės istorijoje Katharine Hepburn vaidina draugystės trokštančią moterį.
Šis stilingas trileris, kurį parašė ir režisavo Anthony Minghella, sukurtas pagal Patricios Highsmith to paties pavadinimo romaną.
Žavintis ir gundantis kino filmas, kurio veiksmas vyksta XX a. šeštojo dešimtmečio pabaigoje Niujorke, pasakoja apie jauno nepasiekusio Tomo Riplio, kuris siunčiamas į Italiją susigrąžinti pasiturinčio ir išlepinto milijonieriaus pleibojo, kelionę.
Tačiau ponas Ripley griebiasi kraštutinių priemonių, kai užduotis nepavyksta. Šiame filme vilioja tai, kad jo tamsus siužetas atrodo dar stipresnis gražiame ir saulėtame Italijos vasaros fone.
Stebėkite tyliai nerimą keliantį Matto Damono, kaip titulinio veikėjo, pasirodymą.
Kino kūrėjo Richardo Linklaterio kultinė klasikinė pilnametystės juosta vyksta 1976 m. Teksase, kur grupė vakarėlių paauglių nusprendžia švęsti paskutinę vidurinės mokyklos dieną.
Jie ne tik matomi persekiojantys pirmakursius, bet ir, be kita ko, renkasi vakarėlius vietiniame baseine ir mėgaujasi narkotikais.
Nepamirštamas filmas apie Amerikos jaunimo kultūrą „Dazed and Confused“ klesti dėl nepaprasto Linklaterio sugebėjimo užfiksuoti akimirkas ir jausmus kameroje.
Pridėkite tai, kad visų aktorių pasirodymai atrodo natūralistiniai. Saugokitės Matthew McConaughey Davido Woodersono, kuris, atrodo, yra pasiryžęs laikytis savo mylimų paauglystės metų.
Žinoma, kad režisierius Ridley Scottas yra ištyręs nemažai kino žanrų ir, tiesą sakant, jis pataikė į kamuolį iš parko, kai bandė laimę režisuoti ir kelių kriminalinę komediją-dramą.
Siužetas pasakoja apie paklusnios namų šeimininkės Thelmos kelionę, kuri į trumpą žvejybos kelionę lydi savo bičiulę Louise, nepriklausomą padavėją.
Tačiau jų išvyka pakrypsta į blogąją pusę, kai vyras bare bando išprievartauti Thelmą. Apimta įniršio Louise jį nužudo, o jiems nelieka nieko kito, kaip tik bėgti į Meksiką.
Thelma & Louise labai naudojasi chemija, kuria dalijasi du jos lyderiai. Tai išties suteikia galios pagauti dvi moteris, besirūpinančias viena kita per savo įspūdingą kelionę. Ir, o, saugokitės ikoninio finalo.
Saulėta vardu ir saulėta iš prigimties, ši stebėtinai geros savijautos tragikomedija pasakoja apie sutrikusios Huoverių šeimos narius, nusprendusius keliauti po šalį, kad jų mylima dukra galėtų dalyvauti grožio konkurse.
Nors ir aišku, kad šeima yra neabejotinai netinkamų žmonių komanda, istorija iliustruoja, kaip jiems pavyksta išlikti kartu per visus savo kelionės peripetijas.
Kritikų ir komercinių įvertinimų sulaukusio kino filmo premjera įvyko Sandanso kino festivalyje. Jis buvo giriamas už pasirodymus, režisūrą, scenarijų ir humorą.
Pagal to paties pavadinimo sceninį miuziklą „In the Heights“ ekrane rodomas Jon M. Chu.
Supažindinami su Usnavi, parduotuvės savininku Vašingtono aukštumose, kuris nori grįžti į savo tėvų tėvynę.
Tačiau netrukus jo gyvenimas susipina su kitais rajono gyventojais, kurie, atrodo, siekia savo mažų svajonių.
Nors ši muzikinė drama stiprėja iš savo tapatybės temos, jos grožis iškyla, kai istorija atgyja Vašingtono aukštumų gatvėse; vieta, kurios kultūra ir muzika karšta kaip ir jos temperatūra.
Vasaros atostogos ateina su nepaliaujamo atsipalaidavimo ir malonumo lūkesčiais. Taigi netikėta baisi diena per šventes mums visiems atrodo kaip asmeninė nesėkmė.
Mūsų herojė Delphine dalijasi savo perspektyva režisieriaus Éric Rohmer filme „Žaliasis spindulys“. 1986 m. vasarą Delphine, miela jauna moteris, nusprendžia įsikurti Paryžiuje be kompanijos ir niekur eiti.
Nors pastebime, kad ji nesugeba užmegzti ryšių per atsitiktines atostogas, taip pat matome, kad jos nerimas tampa geresnis.
Tačiau kažkur pakeliui ji randa tai, ko nesuprato, kad jai reikia. Šio filmo grožis slypi tame, kad jame nevengiama parodyti vasaros atostogų kaip didelio nerimo šaltinio, ir būtent dėl to jis yra vienas autentiškiausių titrų, patekusių į mūsų rinkinį.
Šis siurrealistinis dramos filmas, kurį režisavo Frankas Perry ir pagrindinį vaidmenį atlieka Burt Lancaster, sukurtas pagal Johno Cheeverio apysaką „Plaukikas“.
Istorija pasakoja apie vyrą, kuris nusprendžia praleisti vasaros dieną maudydamiesi kuo daugiau baseinų visame ramiame priemiesčio mieste.
Ne kiekvienas iš jūsų gali norėti vasarą apsilankyti patraukliuose paplūdimiuose. Kai kuriems iš jūsų rūgštus baseino chloro aromatas sėkmingai sukelia vasaros dvasią, ir tai, mano draugai, pakankamai atpalaiduoja.
Daugiau nei istorija apie žmogų, kuriam nerimą kelia praeitis, „Plaukikas“ tyrinėja stingdančią amerikietiškos svajonės tuštumą kaip įmanoma išskirtiniau.
Kaip mūsų istorija apie geriausius vasaros kino filmus gali būti užbaigta, neįtraukus pavadinimų, kuriems vadovavo vienas didžiausių visų laikų filmų kūrėjų?
Režisieriaus Ingmaro Bergmano „Vasara su Monika“ pasakojama švelni istorija apie nusivylusį Harį, kurio gyvenimas pasikeičia, kai atsitinka žavioji Monika, kuri atgaivina jo gyvenimą.
Šis erdvus ir karčiai saldus sezoninis romanas tarp dviejų gražių darbininkų klasės vaikų ne tik suteikia jums didžiausią pirmųjų meilės dienų sugrįžimą, bet ir leidžia pajusti vėlyvos vasaros vėjelį ant sprando.
Teigiama, kad filmas sukrėtė ne Švedijos žiūrovus, kai ekranuose pasirodė 1953 m.
Vienas iš svarbiausių brandaus amžiaus kino filmų, šis Robo Reinerio režisūrinis projektas dokumentuoja keturių draugų kelionę, kurie nusprendžia leistis į žygį ir galiausiai užklysta į vietinio paauglio lavoną, kurį partrenkė traukinys. gamtoje skinant mėlynes.
Nors „Stand by Me“ siužetas skamba liguistai, patikėkite, kad jo pasakojimai patrauks jūsų dėmesį, parodydami pagrindinių veikėjų gyvenimą keičiančią kelionę.
Filmas labai priklauso nuo jo įtikimų pasirodymų, vasaros aplinkos ir vaikystės nekaltumo, kad būtų galima papasakoti prieinamą, jautrią ir humoristinę istoriją, kuri išlaikė ir atlaikys laiko išbandymą.
Tomboy yra pasaka, kurią nepaprastai jautriai ir sąmoningai papasakojo rašytoja-režisierė Céline Sciamma. Susipažinome su Laure; „lyties neatitinkanti“ vaikas, kuris su šeima persikelia į naują kaimynystę nuostabiame Paryžiaus mieste.
Suvokdama mūšius, su kuriais tenka susidurti, Laure prisistato kaip berniukas (Mickaelis) į grupę jaunuolių, su kuriais susidraugauja.
Kino režisierė Céline Sciamma leidžia jaudinančiai istorijai klestėti atsipalaidavusiam vasaros sezonui, kad jus pajustų.
Pagrindinio vaidmens atlikėja Zoe Heran puikiai suvaidinta, o jos gilios, niūrios akys ir nuostabiai autentiška kūno kalba paverčia tai vienu geriausių visų laikų vaikų atlikėjų pasirodymų.
Tomboy tyrinėja idėją didžiuotis savo seksualumu ir yra jautrus mūsų pačių vaikystės sugrįžimas.
Šią Steveno Spielbergo režisūrinę įmonę galite rasti daugelio žmonių vasaros filmų žiūrėjimo sąraše.
Filme mes sugauname ateivį, kuris buvo paliktas Žemėje, o vėliau jį išgelbėjo jaunasis Eliotas; kažkas, kas stengiasi jį paslėpti ir apsaugoti nuo aplinkinių žmonių.
Darbo grupei toliau medžiojant rūšis, Eliotas ir jo broliai ir seserys užmezga nepamirštamą ryšį su savo mylimu naujuoju draugu.
Stebėdami, kaip Elliotas imasi galutinio vasaros projekto, kad sugrąžintų savo keistą draugą į savo gimtąją planetą, neabejotinai sukels nostalgiją seniai prabėgusioms vasaroms.
Tikra to žodžio prasme Weso Andersono gerbėjams malonumas filmas „Moonrise Kingdom“ seka nuostabią 12 metų našlaičio Samo ir Suzy kelionę, kurie susitiko 1964 m. vasarą ir nusprendžia kartu pabėgti po metų nuošalią įlankėlę saloje.
Režisieriaus firminiai simetriški kadrai ir viliojančios pastelinių spalvų paletės yra susietos su šelmiškai juokinga romantiška saga kritikų pripažintame pilnametražiame vaidybiniame filme.
Filmas plaukioja savo nepaliaujamai nuotykių dvasia, kad tyliai pagerbtų jaunuolius, kurie nori padaryti beveik viską, kad laikytųsi kartu.
Mėnulio pakilimo karalystėje, kurios premjera įvyko 2012 m. Kanų kino festivalyje, pagrindinės temos – jauna meilė, vaikų seksualumas ir paauglių psichinė sveikata.
Kai režisierius Mike'as Nicholsas septintojo dešimtmečio pabaigoje pristatė žiūrovams Dustino Hoffmano filmą Benjamin Braddock, jis nežinojo, kad šis veikėjas bus vienas ikoniškiausių aktoriaus.
Stebime neseniai mokslus baigusį Benjaminą, kuris, regis, kovoja su nuoboduliu, kai baigė mokslus savo tėvų namuose.
Tačiau netrukus pastebime, kad vaikinas yra įviliotas į jausmingą romaną su savo tėvo verslo partnerio žmona.
Siužetas sutirštėja, kai pagauname jį įsimylintį ir jos dukrą. Nors nepakartojamas Dustinas Hoffmanas nuoširdžiai vaizduoja bekryptį Benjaminą Braddocką, filmas žiūrovams pateikė terminą „Ponia Robinson“, apibūdinantį gundančią vyresnę moterį. Visai vasara, matai.
Šis riaumojantis kelio filmas, kurį uoliai režisavo Alfonso Cuarón, vyksta ne tik vieną vasarą, bet ir Meksikos politinių neramumų fone.
Pastebime du paauglius berniukus ir patrauklią vyresnę moterį, besileidžiančius į kelionę po šalį ir mokančius keletą svarbių dalykų apie gyvenimą, draugystę, seksą, vienas kitą ir galiausiai save.
Jų chaotiška atradimų kelionė atiduoda tinkamą duoklę ramioms vasaros dienoms, kurios gali sukelti nerūpestingumo jausmą kiekviename iš mūsų.
Galbūt Alfonso Cuarón norėjo mums pasakyti, kad žmogus turi būti pakankamai drąsus tyrinėti tikrąją meilę, troškimą ir emocijas be kliūčių.
Tai 1962 m. vasaros pabaiga mažame Šiaurės Kalifornijos miestelyje George'o Lucaso vadovaujamame amerikietiškame grafityje.
Pagauname grupę paauglių, nusprendusių praleisti paskutinę naktį kartu po vidurinės mokyklos baigimo, o po to jie turi siekti įvairių savo gyvenimo tikslų.
Istorija, kurioje pagrindinius vaidmenis atlieka šviežiaveidis Richardas Dreyfussas, Ronas Howardas ir Harrisonas Fordas, vyksta per vieną vakarą.
60-ųjų pradžioje sukurtas kino filmas leidžia jo veikėjams parodyti, kokia trumpalaikė ir trokštanti gali būti vasaros laisvė.
Nereikia nė sakyti, kad „American Graffiti“ išlieka vienu geriausių filmų apie jaunimo kultūrą.
Prodiuseris, parašęs ir režisuotas Spike'o Lee, „Daryk teisingą dalyką“ prasideda komiškai, tačiau netrukus po to įgauna gana dramatišką posūkį.
Karščiausią vasaros dieną Bruklino Bedfordo-Stuyvesant rajono gatvėje vykstanti istorija parodo, kaip žmonių neapykanta ir įtampa išryškėja, nes netrukus jie imasi smurto, kad išlietų viską.
Lee bruožų grožis slypi ne tik tame, kad jie yra beveik tobula apylinkių, kurias jie siekia reprezentuoti, projekcija, bet ir tai, kaip jų istorijos išliks aktualios net ir po tam tikro skaičiaus metų.
Kalbant apie „Daryk teisingą dalyką“, reikia paminėti, kad jis taikliai užfiksuoja svilinančią Bedfordo-Stuyvesant rajono karščio bangos atmosferą.
Režisierius Farhanas Akhtaras nustebino, kai nusprendė sėkmingai pavaizduoti šiuolaikinį Indijos jaunimą ant celiulioido, padedamas neįtikėtinai talentingų žvaigždžių.
Dil Chahta Hai mieste sutinkame tris artimus draugus, kurie, baigę koledžą, eina skirtingais keliais.
Stebėdami jų kelionę ir skirtingus požiūrius į santykius, daug sužinome apie vidutinės ir aukštesnės vidurinės klasės šeimų gyvenimo būdą šalyje.
Po pasirodymo filmas sulaukė didelio kritikų pripažinimo. Nauja jo siužetinė linija, gaivus pasirodymas ir melodingas garso takelis ir šiandien diskutuojama apie kinematografiją Indijoje.
Kartu parašė ir režisavo Ingmaras Bergmanas, „Vasaros interludas“ siekia supažindinti mus su vieniša moterimi, kuri per trumpas vasaros atostogas prisimena savo mielą meilės istoriją prieš trylika metų.
Filmo kūrėjas naudoja savo unikalų stilių, kad į savo istoriją įneštų vilties ir beviltiškumo jausmą. „Summer Interlude“ jaunosios meilės temą nagrinėja kuo mieliausiai ir giliausiai, niekada nebūdama pamoksliška ar banali.
Nors šis filmas tikrai geriausiai atspindi Švedijos filmų kūrimą, jo stiprybė slypi tame, kad jis leis jums vėl įsimylėti. Vienas iš mano asmeninių Bergmano mėgstamiausių.
Režisierius Richardas Linklateris supažindino kino žiūrovus visame pasaulyje su vienu iš visų laikų puikių kinematografinių romanų meilės sagoje, kuri tęsis tris kino filmus ir beveik du dešimtmečius.
Siužetas pasakoja apie amerikietį Džesį, kuris, keliaudamas traukiniu po Europą, susitinka su prancūze Celine.
Prieš planuodamas grįžti į JAV, jis nusprendžia likusias valandas praleisti su ja.
Kino filmas, kuriame švenčiamas gana neįvertintas pokalbių menas „Prieš saulėtekį“, yra solidus vasaros filmas, kurį dauguma iš mūsų norėtų žiūrėti per savo atitinkamas atostogas. nepriklausomai nuo sezono.
Nors istorija vystosi per vieną dieną, atrodo, kad stebime, kaip du pagrindiniai veikėjai įsimyli vienas kitą realiuoju laiku.
Šioje kritikų pripažintoje romantinėje dramoje pristatome 17-metį Elio, kuris gyvena idilišką gyvenimą gražiuose savo šeimos namuose Italijoje.
Nors, atrodo, jis ilgas vasaros dienas leidžia skaitydamas knygas ir perrašinėdamas muziką, jo gyvenimas pasisuka gana įdomiu posūkiu, nes jis pradeda užmegzti jausmus laikinajam tėvo padėjėjui Oliveriui.
Nors jų santykiai laikini, tai padeda jam susitaikyti su seksualine orientacija. Išskirtinė ir švelni romantika, kuri vyksta nuostabioje Italijos Rivjeros aplinkoje, sukurta remiantis André Aciman to paties pavadinimo romanu.
90-osiose akademijos apdovanojimuose jis laimėjo geriausio adaptuoto scenarijaus trofėjų.
Šis Steveno Spielbergo režisieriaus projektas, plačiai laikomas vienu geriausių vasaros filmų, pasirodžiusių viso pasaulio ekranuose, dažnai priskiriamas pakeitęs mums žinomo kino veidą.
Istorija demonstruoja policijos viršininką, jūrų mokslininką ir žveją, kurie pradeda veikti netrukus po to, kai didžiulis baltasis ryklys terorizuoja ramios salos, vardu Amity, gyventojus.
Dėl nepaprastai sėkmingo „Jaws“ išleidimo vasaros laiko tarpsnis tapo didžiausių populiariųjų leidimų piko laiku.
Šis pavadinimas ypatingas tuo, kad ne tik įprasta ryklio istorija, bet ir daugiasluoksnė charakterio studija.
Jo amerikietiškas požiūris į istorijų pasakojimą naudoja ryklį, kad tyliai priverstų žiūrovus jaustis taip, tarsi „subjektas“ sukeltų pavojų jų laisvės ir laisvės jausmui.
Vienas geriausių Indijos kino filmų, išleistų per praėjusį dešimtmetį, Zoya Akhtar Zindagi Na Milegi Dobara supažindina mus su trimis vaikystės draugais – Kabiru, Imranu ir Arjunu – ir jų gyvenimą keičiančia kelione.
Trijulė nusprendžia vėl susijungti ir atostogauti Ispanijoje prieš ilgai lauktas Kabiro vestuves. Anksčiau nei vėliau kelionė virsta galimybe išsigydyti žaizdas, pasitaisyti veidus ir pamilti gyvenimą; kovodami su savo baisiausiomis baimėmis ir komplikacijomis.
Šis kritiškai ir komerciškai sėkmingas pavadinimas leido išskirtiniam ir patraukliam režisierės Zojos Akhtar balsui išryškėti stilingai.
Be žavių pasirodymų, ryškių vietų ir švelnaus sąmojingumo, filme tinka puiki muzika, kuri tikrai atlaikys laiko išbandymą.
Lengvai tarp geriausių filmų, patenkančių į mūsų sąrašą, Marko Rydelio filmas „On Golden Pond“ supažindina mus su Normanu ir jo žavia žmona Ethel, kurie vasaras leidžia savo atostogų namuose Naujojoje Anglijoje ant idiliško Auksinio tvenkinio kranto.
Matome, kaip miela pagyvenusi pora rūpinasi Biliu, kuris yra jų dukters naujojo vaikino sūnus.
Tuo metu Normanas užmezga gana netikėtus santykius su jaunuoliu. Šeimos drama, kurioje pagrindinius vaidmenis vaidina kino legendos Henry Fonda ir Katharine Hepburn, 54-osiose Oskarų ceremonijose gavo dešimt nominacijų ir laimėjo tris: geriausias aktorius (Fonda), geriausia aktorė (Hepburn) ir geriausias adaptuotas scenarijus.
Vienas iš mano mėgstamiausių filmų, patenkančių į šį sąrašą, yra apdovanojimus pelnęs Williamo Wylerio režisieriaus projektas „Roman Holiday“.
Filmas, kurio antraštė yra nuostabioji Audrey Hepburn ir Gregory Pecko pora, pasakoja apie princesės kelionę, kuri, atrodo, kovoja su nuoboduliu savo prabangiame uždaryme Romoje.
Anksčiau nei vėliau pastebime, kad ji pabėga nuo savo globėjų ir galiausiai užklysta į amerikiečių naujienų reporterį. Duetas leidžiasi į keletą nuotykių, kurie padeda atgyti ir mylimai princesei, ir žiūrovams.
Audrey Hepburn nušviečia ekraną kaip pervargusi Europos princesė šiame žavingame vasaros romane. Jos chemija su Gregory Peck, ko gero, yra geriausia, kokia ji yra pasidalijusi su bet kuriuo celiulioido aktoriumi.
Saugokitės karčiai saldžių istorijos atspalvių, kurie privers susimąstyti dar ilgai po filmo kulminacijos.