„Ratatouille“ yra geriausias „Pixar“ filmas. Štai kodėl.

Šią savaitę turėjau šiek tiek laisvo laiko, todėl nuėjau į savo DVD kolekciją. Supratau, kad mano pirštai užsibuvo virš animacijos skyriaus. Animaciniai filmai visada buvo tikras būdas sumažinti stresą ir linksmintis. Mačiau ir mėgau visokias animacijas; tradicinė pilna animacija („Liūtas karalius“, „Aladdin“), šiek tiek dezorientuojanti „Rotoscoping“ („Budintis gyvenimas“), nejauki lėlių animacija („Coraline“), beveik vaikiškas molis (Anomalisa), „Cel“ šešėlinė animacija („Akira“), tikroviškas judesio fiksavimas („Tintino nuotykiai“) ) ir skaudžiai gražus anime („Fireflies“ kapas). Tačiau visiškai dominuojant kompiuterio sukurtai animacijai per pastaruosius 20 metų, Miyazaki kūrybos meninio stiliaus gerbėjas yra visai neįspūdingas, nes, nepaisant beveik tikros animacijos, jie vos sukuria tikrą įspūdį.

„Pixar“ buvo išskirtinė studija, teikianti nuostabius filmus, kurie tiesiog animuojami. Ir tai juos išskiria iš kitų. Tam tikru mastu „DreamWorks“ taip pat veikė gerai, o „Disney“ išlieka stipri savo sukurtoje srityje, tačiau „Pixar“ yra tiesiog nepriekaištinga. Taigi, „Pixar“ yra puikus, bet kuris yra geriausias „Pixar“ filmas iš visų. Visi turi savo mėgstamiausius ir jie nuolat keičiasi, kai iš naujo žiūri filmus ir užaugi. Neseniai man nutiko panašus dalykas.

Pasiėmiau iš savo DVD „Ratatouille“. Jau kurį laiką nemačiau, todėl įsidėjau į nešiojamąjį kompiuterį ir sėdėjau žiūrėti. Ilgiausiai, iš tikrųjų nuo pat pasirodymo, „Wall E“ buvo mano mėgstamiausias animacinis filmas ne tik iš „Pixar“, bet ir apskritai. Pažiūrėjus „Ratatouille“, tai pasikeitė. Vėl žiūrėjau filmą, kad įsitikinčiau, jog tai nėra kažkas, ką jaučiau karščio įkarštyje. Ir net praėjus 4 dienoms nuo to aš stoviu šalia.

„Ratatouille“ yra istorija apie žiurkę, kuri turi paslėptą talentą, kuris gali nepakeisti viso pasaulio, tačiau gali sukrėsti kažkieno pasaulį iki galo. Žodžiu, žiurkė gamina maistą. Tai yra gana šaunu ir labai miela 10 metų vaikui pamatyti, tačiau suaugusiam žmogui filmo simbolį ant nosies pabrėžia subtilesnės detalės. Geriausias būdas analizuoti filmą yra atskirti veikėjus.

Pradėkime nuo filmo dėmesio. Ne .. tai ne žiurkė Remy ar Linguini, o Antonas Ego. Nepaisant riboto ekrano laiko, filmą lemia Antonas Ego. Jis yra įsikūnijusi mirtis ir, tiesą sakant, bauginanti pragaras dešimčiai metų, kai buvau, kai pasirodė filmas. Vyras laiką leidžia savo karsto formos kambaryje priešais kaukolės formos rašomąją mašinėlę, rašydamas atsiliepimus, kurie žudo restoranus.

Net jo vardas yra Niūrus valgytojas ! Maistas yra visas jo pasaulis. Ir jis netoleruoja nieko, išskyrus geriausią. Jis praleidžia visą savo gyvenimišką Frankenšteino monstrą, tačiau vienas dalykas viską pakeičia. Pavadintas patiekalas grąžina jį į gyvenimą. Gyvenimas, kuris jam taip patiko su mama. Ir tas 25 sekundžių žvilgsnis į jo pirmąjį „Ratatouille“ skonį, mano nuomone, yra toks pat jaudinantis, kaip ir garsusis „Up“ montažas.

Tas vienintelis kąsnis grąžina jį į gyvenimą. Atmintinė rodo, kaip mes esame nekalti ir kupini gyvenimo, kai esame vaikai, bet su amžiumi augame niūrūs, apsunkinti lūkesčių, atsakomybės, praradimų ir nesėkmių. Vien „Nostalgija“, palaikoma degančios aistros, gali sugrąžinti širdį į beširdžių suaugusiųjų krūtines. Antonui netgi parodyta, kad taip sakoma (nors ir sapne):

Linguini: Ar žinote, ko norėtumėte šį vakarą, pone?

Antonas Ego: Taip, norėčiau, kad tavo širdis apskrustų ant iešmo.

Ir tada iš tikrųjų jis liepia „& Hellip; Šiek tiek perspektyvos. Viskas. Norėčiau šviežios, aiškios, gerai patyrusios perspektyvos & hellip; “ Jis gauna tai, ką užsakė, ir ši tvarka keičia jo požiūrį į gyvenimą ir maistą. Jis gauna naują perspektyvą pažvelgti į maistą kaip į tai, kas keičia gyvenimą, o ne kaip į tai, kuo nužudyti svajones. Jis praranda savo ego būdamas vaikinu, kuris griauna restoranus ir taip vėl keičiasi gyvas.

Antono pesimizmas sutinkamas nesibaigiančiu „mažojo virėjo“ optimizmu.

Remy nenumaldomai optimistiškai vertina tai, kad jis, žiurkė, gali tapti virėju. Jis simbolizuoja tiek daug dalykų. Jis yra aukšto Galijoto, kuris yra Antonas, Dovydas. Jis yra atstumtasis, mėgstantis virtą maistą šeimoje, kuri yra patenkinta valgydama šiukšles vakarienei. Jis ironiškas. Jis yra paradoksas. Bet jis yra tikras sau. Remy žino, kad jis skiriasi nuo likusios šeimos. Jis yra nenatūralus, bet jis užmezga kelią į nežinomybę. Jį traukia jo aistra. Jį tiesiogine prasme užvaldo maisto kvapas. Jis nevengia pavojų tol, kol gamina maistą. Net kai jis nėra patenkintas savo aplinka, jis peržengia tai, kol randa galimybę patyrinėti savo meilę. Filmo romanas yra tarp Remy ir maisto. Jis žino, kad jo išorė negali apriboti jo vidinių jausmų, nepaisant to, kad kartais jį užklumpa nepasitikėjimas savimi.

Jis lieka įžemintas ir išlieka patogus odoje, net jei ant jos yra plaukai. Svarbiausias simbolis yra tai, kad žiurkė (Juodoji Mirtis) suteikia naujos gyvybės Mirties personifikacijai, ty Antonui Ego.

Remio žiurkių šeima taip pat užima didelę vietą jo širdyje.

Jie yra užkandžiai, godūs ir stačiatikiai. Jie nustato apribojimus ir kontroliuoja Remy, nes jis nepakankamai žino. Tėvas jam netgi rodo spąstus pelėms, kad išgąsdintų Remy nuo jo svajonės, kuri reiškia gyvenimą su žmogumi. Mylėdamas ir rūpindamasis jo brolis negali suprasti, ką jis mato maiste. Remy kontroliuojantis tėvas ir jo šeima iliustruoja, kaip globa kartais sulaiko mus ir kaip visuomenė žiūri į kitokį nei įprasta. Bet pamatę, kad pionierius kuria kelią ir kažką pasiekia, jie neša jį ant savo pečių. Taip pat šeima jam padeda, kai niekas kitas jo nelieka.

Kita vertus, Gusteau, kuris yra žmogus (ir Remy vaizduotės vaisius), skatina Remy susidurti su savo baimėmis, priimti save ir siekti savo ambicijų. Ambicijos, kartu su atkaklumu, galų gale trumpi apribojimai.

Nesantuokinis Gusteau sūnus ir Remy instrumentas Linguini yra vargana vaikino netvarka. Jis neturi jėgų. Jis netgi gauna šiukšlių berniuko darbą, nes yra „& hellip; Gusteau senosios liepsnos & hellip;“ sūnus. Jis neturi savo tapatybės. Net jo poelgius, kurie jį garsina, kontroliuoja jo virėjo kepurėje esanti žiurkė. Kaip žemai turi būti jūsų dvasia, kad atsisakytumėte savo kūno kontrolės žiurkėms? Tačiau jis sustiprina filmo esmę. Kiekvienas gali gaminti maistą - tai reiškia, kad jei mėgstate gaminti maistą, galite gaminti maistą, nesvarbu, koks esate. Tai nereiškia, kad visi gali gaminti maistą. Ir Linguini, kulinarija nėra tas dalykas, kurį jis moka. Jis yra serveris. Jis laukia stalų, priima užsakymus ir tai daro riedučiais. Tai yra jo talentas. Laukti stalų yra jo talentas. Ir kiekvienas gali laukti stalų, todėl jis tai daro su nuojauta.

Apibendrinant galima pasakyti, kad filmas nėra apie žiurkę, kuri gamina maistą, o apie tai, kaip kiekvienas gali pasiekti tai, ko nori, nepaisant iššūkių, su kuriais gali susidurti.

Visi veikėjai skirti atstovauti skirtingoms mūsų gyvenimo dalims. Kai esame jauni, mes norime palikti įspūdį pasauliui, kaip Remy. Mes turime nekaltą, bet kartais pernelyg ambicingą savo ateities vaizdą ir negalime sutikti, kad tai gali neišsipildyti. Tada supratę šią tiesą, mes tampame švelnūs kaip Linguini. Mes siekiame pripažinimo ir įvertinimo. Baimindamiesi nesėkmės, mes prisitaikome prie visuomenės normų ir sekame bandą mirktelėdami. Tai leidžia mums kaltinti ką nors kitą, jei kas nors negerai. Tai padeda mums atitolti nuo atsakomybės ir su ja susijusio streso. Ir mes visą gyvenimą gyvename taip; aklai seka akluosius. Ir dauguma iš mūsų miršta visai negyvenę, tapdami tokie negyvi kaip Antonas. Tačiau kai kurie iš mūsų patiria pokyčius. Mes suprantame savo ydingą kelią. Lėtai judame link bandos kraštų ir tada tikėdami savimi priimame mus tokius, kokie esame, ir iššokame lauk.

Pasaulis išorėje yra nepažįstamas ir mes tampame de facto lyderiais, kurių niekas mums nerodo. Dėl reikalavimo apsižvalgyti ir ieškoti būdo, mes išmokstame būti laimingi patirdami mažas gyvenimo grožybes, pavyzdžiui, gyvybę patvirtinantį Ratatouille patiekalą ar sūrio ir braškių derinį. Galų gale jūs pasiekiate laimingą pabaigą ne kaip pasakoje, kur visi ir viskas yra idealu ir puikiai tinka galų gale, bet kaip įprastas gyvenimas, kai mes esame laimingi ir patenkinti savo pačių sukurtais gyvenimais, kad ir kokie iššaukiantys ar įtempti jie bebūtų gal būt. Ratatouille moko mus gyventi. Žiūrovų vaikai mėgaujasi linksma animacija, nesąmoningai mokosi gyvenimo būdo, o suaugusieji yra priversti iš naujo įvertinti savo gyvenimą ir iš naujo apsvarstyti savo pasirinkimus. Ką geriau gali padaryti filmas, nei išmokyti jus apie patį gyvenimą?