Projekto kilimo ir tūpimo tako 11 sezonas: kur dabar yra dizaineriai?
11-asis „Project Runway“ sezonas 2013 m. išskleidė savo stiliaus reginį, palikdamas neišdildomą pėdsaką mados kraštovaizdyje. Šis laidos skyrius, kuriam vadovavo Heidi Klum, pavertė kilimo ir tūpimo taką tigliu, kuriame naujovės susidūrė su neapdorotais ambicijomis. Sezonas tarnauja kaip viliojanti scena, kur dizaineriai, apsiginklavę aistra ir spygliais, naršo sudėtingoje aukšto lygio dizaino srityje.
11 sezono rezonansas išlieka kaip dinamiško kūrybiškumo ir atkaklumo susiliejimo ant kilimo ir tūpimo tako įrodymas. Kiekvieno dizainerio pasakojimas atsiskleidžia kaip unikali gija nuolat besikeičiančios pramonės, kurią skatina nuolat kintančios mados srovės, gobelenuose. Jų kelionės po pasirodymo tampa įtikinamais skyriais, iliustruojančiais nuolatinę dizainerių, kurie ir toliau formuoja kraštovaizdį, raidą. Išnarpliokime šių įsimintinų dizainerių kelionę.
Michelle Lesniak Franklin dabar užsiima amatininkų įgūdžiais
Michelle Lesniak Franklin, neginčijama „Project Runway“ 11 sezono čempionė, savo pergalę pavertė žaviu kūrybiškumo gobelenu. Be kilimo ir tūpimo tako, dabar ji didžiuojasi „Authentic Craftworks“ ir „Fiberside Fiberarts“ savininke, demonstruojančia dinamiškus amatininkų įgūdžius. Tačiau Michelle tuo nesibaigia – ji įžengė į aktorystės pasaulį, puošia ekranus tokiuose projektuose kaip „Tai baigiasi blogai“ (2017).
Ištekėjusi už Seth nuo 2017 m., jos istorija klostosi ne tik dygsniais, bet ir scenomis, todėl jos kelionė yra tokia pat nenuspėjama ir patraukli, kaip gerai surašyta drama. Grįžusi į „Project Runway: All Stars“ Michelle Lesniak Franklin įrodo, kad jos pasakojimas mados pasaulyje dar toli gražu nepasiekė savo galutinės siūlės.
Patricia Michaels šiandien yra PM Waterlily vardas
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramĮrašas, kurį pasidalino Patricia Michaels (@patriciamichaels)
Patricia Michaels, vardu ministrė pirmininkė Waterlily, savo triumfą „Project Runway“ pavertė turtingu pasakojimu apie vietinę madą. Jos dizainai atsidūrė nacionalinėje scenoje Peabody Essex muziejaus „Native Fashion Now“ 2015 m., atkartodami kultūros paveldo rezonansus. Tarptautinis Patricia pripažinimas išaugo gavus prestižinį meno ir dizaino apdovanojimą iš Smithsonian nacionalinio Amerikos indėnų muziejaus.
Be siūlių, Patricia istorija tęsiasi iki sidabrinio ekrano su dokumentiniu filmu „Patricija ir Džeimsas“, pristatytu 2019 m. Santa Fė nepriklausomų filmų festivalyje. Patricia Michaels yra ne tik dizainerė; ji yra pasakotoja, įpinanti tradicijų ir naujovių gijas į savo nuostabios karjeros audinį.
Stanley Hudsonas dabar yra „Emmy“ nominuotas dizaineris
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Mados srities maestro Stanley Hudsonas peržengė siuvimo mašinos ribas, palikdamas neišdildomą pėdsaką televizijos ir propagavimo pasaulyje. Jo dizainai puošia ekraną ABS „The Bachelorette“, o dėl savo meistriškumo jis pelnė 2022 m. „Primetime Emmy“ nominaciją už išskirtinius šiuolaikinius kostiumus filme „Black-ish“. Tačiau Stanley yra daugiau nei dizaineris; jis yra aktyvus Black Lives Matter judėjimo gynėjas, įkvepiantis savo kūrybą tikslo. Būdamas kostiumų dizainerio asistentu „Grown-ish“ ir įvairiuose kituose projektuose, Stanley Hudsonas ne tik aprengia personažus; jis kuria stiliaus, esmės ir socialinio poveikio pasakojimą.
Danielis Esquivelis Mados kaip gėrio jėgos naudojimas
#NewProfilePic pic.twitter.com/VBZx8Ezi14
- Danielis Esquivelis (@dano_esquivel) 2018 m. liepos 16 d
Danielis Esquivelis, maestro iš Ostino, surengia kūrybiškumo simfoniją, kuri neapsiriboja ryškiais jo juodai baltų dizaino atspalviais. Jo bendradarbiavimas su San Antonijaus AIDS lėšų rinkimo organizacija nėra tik įvykis; tai liudija jo pasiryžimą naudoti madą kaip gėrio jėgą. Danieliaus dizainai ne tik patraukia dėmesį ant kilimo ir tūpimo tako, bet ir atkartoja jo aistrą socialiniams reikalams.
Lankymasis Permės baseino mados savaitėje kaip svečias dar labiau sustiprina jo, kaip širdingo dizainerio, poziciją. Kai jis ir toliau demonstruoja savo kostiumus ir meną daugelyje mados renginių, Danielis kuria ne tik drabužius; jis audžia užuojautos ir kūrybiškumo gobeleną, kuris rezonuoja toli už tradicinių mados pasaulio ribų.
Layana Aguilar atidarė siuvimo mokyklą vaikams
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Layana Aguilar, „Fashion Squad School“ įkūrėja, vizionierė, kuria ne tik drabužius; ji aktyviai kuria mados ateitį. Jos siuvimo mokykla vaikams yra įstaiga ir kūrybiškumo bei įgalinimo centras. Layanos įsipareigojimas perdirbti ir bendradarbiauti su „What Goes Around New York“ parodo dizainerį, kuris sąžiningai žiūri į madą.
Pasirinkta sukurti balių suknelę pirmajai Disnėjaus Latina princesei Elenai Of Avalor neapsiriboja estetika – tai kultūrinės reikšmės momentas. Layanos kelionė, papuošta apdovanojimais ir pripažinimu, nėra tik asmeninis triumfas; tai liudija jos pasišventimą įgalinti naujos kartos dizainerius ir paversti tvarios mados pasirinkimą neatsiejama pramonės dalimi.
Richardas Hallmarqas yra šviesuolis, turintis savo drabužių prekės ženklą
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Richardas Hallmarqas, savo drabužių prekės ženklo šviesuolis, neapsiriboja tik tradiciniu kilimo ir tūpimo taku. Jo įsitraukimas į skaitmeninę sferą, kai buvo sukurta speciali svetainė, reiškia vizionierių, suprantantį besikeičiantį mados pramonės kraštovaizdį. Prisijungimas prie „Clubhouse for Fashion Industry Strategies 2021“ yra ne tik dalyvavimas, bet ir strateginis žingsnis siekiant išlikti pramonės diskusijų priešakyje.
Toliau kurdamas savo svetainę, Richardas Hallmarqas tik kuria internetinę veiklą ir kuria skaitmeninį tiltą, jungiantį jo dizainą su pasauline auditorija. Jo įsiveržimas į skaitmenines erdves yra dizainerio, kuris ne tik kuria žavias kolekcijas, bet ir sklandžiai prisitaiko prie dinamiško šiuolaikinės mados kraštovaizdžio pulso, liudijimas.
Samantha Black yra šiandien Kilimo ir tūpimo takas, valdantis mažmeninę prekybą
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramĮrašas, kurį pasidalino Samantha Black : Sammy B (@samanthablacknyc)
Samantha Black, karaliaujanti Moterų drabužių dizaino autorė, neapsiriboja tik kilimo ir tūpimo taku. Ji karaliauja ir mažmeninės prekybos srityje. Parduotuvėse didžiuosiuose mažmeninės prekybos centruose, pvz., „Nordstrom“ ir „Target“, Samanthos dizainai neapsiriboja elitu, bet ir yra prieinami platesnei auditorijai. Jos pasirodymas seriale „Project Runway: All Stars“ ir pripažinimas 5-ajame kasmetiniame „PowHer“ apdovanojimų ceremonijoje yra jos įtakos pramonei apdovanojimai.
Būti „Target“ kampanijos „Black Beyond Measure“ dalimi yra daugiau nei rinkodaros pastangos; tai įvairovės ir įtraukimo šventė. Samantha Black kelionė yra revoliucija nuo kilimo iki mažmeninės prekybos, demonstruojanti dizainerį, kuris ne tik kuria elegantiškus dizainus, bet ir keičia mados išgyvenimo vietos ir būdo kraštovaizdį.
Amanda Valentine ryžtasi Internetinis butikas
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Amanda Valentine, dizainerė, turinti triumfo istoriją, tapo verslininke, pradėjusi savo internetinį butiką „Lack of Context“. Nuo pasirodymų keliuose „Project Runway“ sezonuose, įskaitant „All-Stars“ leidimą, iki dviejų vaikų motinos, Amandos kelionė yra atsparumo ir kūrybiškumo gobelenas. Jos naujausia demonstracija Dalaso mados savaitėje ir konteksto trūkumas 2021 m. yra ne tik jos mados istorijos tęsinys, bet ir naujas skyrius, kuriame susilieja šeima, verslumas ir aistra dizainui.
Tu Suthiwat Nakchat laikosi atokiau nuo socialinės žiniasklaidos
#projektaskilimo takas #designeramanda #atsigrąžink savo mergaitę #projektaskilimo takas @ninagarcia @timgun pic.twitter.com/BomDve7Pl4
— tu nakchat (@officialtuera) 2014 m. gegužės 29 d
Tu Suthiwat Nakchat, Tuera įkūrėjas, tebėra mados pasaulio mįslė. Nors informacijos apie jo naujausius projektus yra nedaug, jo 2021 m. „Instagram“ įrašai suteikia žavingą žvilgsnį į jo krepšių kolekciją. Paslaptis aplink Nakchat prideda intriguojančią sluoksnį nuolat besivystančiam mados gobelenui. Jam ir toliau audžiant savo mįslingus dizainus, mados pasaulis nekantriai laukia kito šios žavingos istorijos skyriaus.
Katelyn 'Kate' Pankoke priima rašymą ir motinystę
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Katelyn 'Kate' Pankoke, Elaya Vaughn dizainerė, išplėtė savo pasakojimą už kilimo ir tūpimo tako, apimdama rašymo ir motinystės sritis. Jos dizainai, kuriuos giria pirmaujantys žurnalai, tokie kaip Cosmopolitan ir The Glass Magazine, papuošė prestižinius raudonojo kilimo renginius, įskaitant Oskaro raudonąjį kilimą. Kate socialinė žiniasklaida nėra tik dizaino galerija; tai vaizdinė jos gyvenimo kronika, užpildyta jos šeimos nuotraukomis. Kaip „Wedding Chicks“ laisvai samdoma redaktorė ir „Style Me Pretty“ turinio rašytoja, Katelyn „Kate“ Pankoke kelionė yra elegancijos, kūrybiškumo ir gražaus motinystės chaoso derinys.
Benjaminas Machas yra susijęs su Mados technologijos institutu
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Benjaminas Machas yra susijęs su Mados technologijos institutu ir tapo Bruklino mados akademijos mentoriumi ir teisėju. Be kilimo ir tūpimo tako, Benjamino istorija yra triumfuojanti, nes jis išdidžiai švenčia 18 blaivybės mėnesių. Jo sugrįžimas dalyvauti „Project Runway: All Stars“ 4 sezono varžybose yra atsparumo ir mentorystės įrodymas. Kaip nepriklausomas prekės ženklo kuratorius savo vardu, Benjaminas ne tik kuria; jis kuria mados ateitį vadovaudamasis, blaiviai ir nepriklausoma dvasia.
Matthew Arthuras dabar savo darbui prideda tvarumo
Peržiūrėkite šį įrašą Instagram
Matthew Arthuras, universalus ekranų menininkas, mados ir scenografas, ir toliau piešia savo pasakojimą ant kūrybiškumo drobės. Jo svetinga instaliacija Anthropologie Wilmington mieste, Šiaurės Karolinoje, nėra tik demonstracija; tai šedevras. Už tradicinių mados ribų Matthew investuoja į drabužių perdirbimą ir savo darbui suteikia tvarumo teptuku. Matthew Arthuras sklandžiai derina meniškumą su sąmone, jo įtaka neapsiriboja manekenėmis ir dekoracijomis, sukurdama įtraukiančią patirtį mados pasaulyje.
Josephas Aaronas Segalas šiandien yra trikotažo kūrimo studijos įkūrėjas ir dizaineris
Josephas Aaronas Segalas, „Pretty Snake“ virtuozas, peržengia įprastos mados ribas, kurdamas drabužius, labiau panašius į nešiojamus šedevrus. Būdamas mezginių kūrimo studijos World of JAS įkūrėjas ir dizaineris, Josephas pasineria į pasaulį, kuriame verpalai tampa pasakojimo terpe. Jo dizainai nėra vien drabužiai; tai įmantrūs pasakojimai, apipinti naujovių gijomis.
Be iššokančių parduotuvių įvairiose vietose žavesio, Džozefas yra Rodo salos dizaino mokyklos pagalbinis fakultetas, formuodamas kitą kartą, laikydamasis avangardinio požiūrio į mezgimo meniškumą ir tekstilės tyrinėjimus. Nors jis yra labai privatus žmogus ir mažai dalijasi apie save ir apie tai, kas vyksta socialinėje žiniasklaidoje, jis pasakoja istoriją, kuri peržengia kilimo ir tūpimo tako ribas, palikdama neišdildomą pėdsaką nuolat besikeičiančioje mados drobėje. .
Cindy Marlatt saugojo save paslaptingoje auroje
Cindy Marlatt, mįslingas pasirodymas iš šou, apsigyveno toliau nuo socialinės žiniasklaidos dėmesio ir įkūnija nesenstančios elegancijos jausmą. Nepaisant jos nebuvimo skaitmeninėse platformose, Cindy palikimas toli gražu nėra pamirštas. Būdama 59 metų ji išliko malonės ir rafinuotumo simboliu. Jos paslaptinga aura, išpuoselėta pasirodymo metu, ir toliau žavi vaizduotę. Nors detalės apie dabartines jos pastangas lieka nežinomos, Cindy darbas išlieka kaip ilgalaikio jos meniškumo įrodymas. Interneto triukšmo prisotintame pasaulyje jos tyla byloja, atkartodama tendencijas pranokstantį rafinuotumo jausmą.
Jamesas Martinezas dabar sugrįžo su to paties pavadinimo prekės ženklu
Jamesas Martinezas, nepaisant ankstyvo pasitraukimo iš „Project Runway“ etapo, surengė įtikinamą sugrįžimo istoriją, pažymėdamas savo sugrįžimą to paties pavadinimo prekės ženklu Barron ir J. Jo istorija yra atsparumo įrodymas ir kūrybinio atgimimo saga. Jamesas, dabar po ilgos pertraukos prekės ženklo savininkas, iš naujo apibrėžia savo pasakojimą kiekvienu dygsniu ir siluetu.
Tęsdamas dizainą Jamesas įrodo, kad nesėkmės tėra pertraukos didžiajame dizainerio kelionės spektaklyje. Kartu su Barronu ir J. Jamesas kviečia mados pasaulį išvysti skyrių, kuris peržengia kilimo ir tūpimo tako ribas – pasakojimą, kuris atkartoja nuolatinę kūrybinės aistros dvasią.
Emily Pollard dabar yra licencijuotas chartijos turėtojas
Emily Pollard, dabar „BKM Capital Partner“ direktorė ir CAIA chartijos turėtoja, sklandžiai derina finansinį sumanumą ir kūrybinį pranašumą. Jos kelionė po „Project Runway“ nėra tik kopimas įmonės laiptais; tai finansų ir kūrybiškumo sintezė. 2023 m. gegužės mėn. paskelbta CAIA chartija Emily Pollard parodo, kad finansų ir mados pasauliai gali harmoningai sugyventi. Jos pasakojime skaičiai ir kūrybiškumas šoka kartu, sukurdami unikalią simfoniją stiliaus versle.