Ar amerikietiškas grafitis paremtas tikra istorija?

„American Graffiti“ seka keturių jaunų vyrų – Steve'o Bolanderio, Curto Hendersono, Terry „Toad“ Fieldso ir Johno Milnerio – istoriją, kuri vyksta per vieną naktį Modesto, mažo miestelio šiaurinėje dalyje, gatvėse. Kalifornijos. Steve'as ir Curtas ką tik baigė studijas ir kitą dieną ruošiasi išvykti į koledžą, todėl keturi draugai kartu išeina vakarėliui. Tačiau dėl vieno ar kito dalyko jie nakčiai šiek tiek išsiskiria ir kiekvienas susiduria su tam tikru savo gyvenimo aspektu, kuris jiems atrodo bauginantis.

Režisierius Džordžas Lukas , 1972 m komedija dramos filmas žvaigždės Richardas Dreyfussas, Ronas Howardas , Paul Le Mat, Terry Fields, Candy Clark, Cindy Williams ir Harisonas Fordas . 1962 m. filmas „Amerikietiškas grafitis“ yra atmintis visiems, kurie jį žiūri. Viskas filme, nuo automobilių iki to, kaip viskas daroma ar kaip žmonės elgiasi, rėkia septintojo dešimtmečio Amerikoje ir būtų lengvai atpažįstama tiems, kurie tuo metu buvo paaugliai. Tačiau kodėl filme toks dėmesys tikroviškumui? Ar čia yra kokių nors realaus gyvenimo ryšių? Jei užduodate šiuos klausimus, nesijaudinkite, nes nesate vienas. Ir mes turime jums atsakymus!

Ar amerikietiškas grafiti yra tikra istorija?

Ne, „Amerikietiškas grafitis“ nėra tikra istorija. Filmas yra originalus, jį parašė George'as Lucasas, Gloria Katz ir Willardas Huyckas. Tačiau ji yra pusiau biografinio pobūdžio ta prasme, kad keturis pagrindinius veikėjus įvairiais gyvenimo etapais įkvėpė pats Lukas. Tiesą sakant, Modesto miestas, kuriame yra istorija, yra George'o Lucaso gimtasis miestas. A pilnametystės istorija, „American Graffiti“ buvo sukurtas siekiant išsaugoti tą Amerikos istorijos dalį popkultūros ir muzikos prasme, kuri tuo metu buvo populiari George'o Lucaso amžiaus grupėje.

„Manau, kad antropologinė mano pusė niekada neišnyko ir mane labai domino faktas, kad aštuntajame dešimtmetyje, kai dirbau kino industrijoje, akivaizdu, kad mes išgyvenome šeštąjį dešimtmetį ir visą šeštojo dešimtmečio nekaltybę. šeštojo dešimtmečio poravimosi ritualai – unikalus amerikietiškas poravimosi ritualas, kai automobiliuose sutinkama priešinga lytis, mane labai žavėjo“, – sakė George'as Lucasas. interviu su Amerikos kino institutu.

Režisierius atskleidė, kad kuriant jo filmą „THX 1138“ Francis Fordas Coppola (' Krikštatėvis “) kreipėsi į jį ir paprašė sukurti filmą, kuris būtų „prieinamas žmonėms“. „Man labai patiko toks prarastas ritualas, vykęs Jungtinėse Valstijose nuo 1940 m. iki, žinote, iš esmės septintojo dešimtmečio pradžios. Ir aš mačiau septintojo dešimtmečio pradžią kaip tikrą perėjimą į kultūrą, kelią – dėl Vietnamo karo ir visų dalykų, kuriuos išgyvenome – ir norėjau apie tai sukurti filmą“, – tęsė Lucas.

Tačiau nors Lucas turėjo scenarijų, nė viena studija nenorėjo jo paremti daugiau nei dvejus metus. Režisierius paaiškino, kad jie arba nesuprato, kaip bus pasakojama istorija, arba nenorėjo į filmą įdėti tiek muzikos, kiek norėjo Lucas, be kitų problemų. Galiausiai „Universal Pictures“ sutiko finansuoti projektą, tačiau tik po to, kai Francisas Fordas Coppola pasakė, kad jis prisijungs prie filmo kaip prodiuseris.

„Amerikietiškas grafitis“ yra vienas iš pirmųjų filmų istorijoje, kuriame skamba muzika nuo sienos iki sienos. Tai taip pat buvo vienas iš veiksnių, dėl kurių studijos nenorėjo finansuoti projekto, iš dalies dėl to, kad tuo metu filmai buvo kuriami ne taip, o iš dalies dėl to, kad muzikos licencijavimo išlaidos sudarytų gana didelę sumą. Tai gana iš esmės susieta su kruizine kultūra, kurią George'as Lucas norėjo pavaizduoti filme. „Amerikos amžiuje“ yra 42 skirtingos dainos, kurių kiekvieną asmeniškai parinko pats Lucasas konkrečioms filmo scenoms.

A Vaizdo įrašų kūrimas , garsus režisierius papasakojo apie tai, kaip užaugęs dirbo mechaniku užsienio automobilių servise, ir sakė: „...Automobiliai man buvo labai svarbūs filme ir žmonių santykiai su automobiliais. tai tarsi pateko į sritį, kuri mane labai domino – vis dar domiuosi – ir kalbant apie žmogaus santykį su mašina bei intymią žmonių pažinimo su diskžokėjais prigimtį...“

Radijas visada buvo didelė žmonių kultūrinės tapatybės dalis visur, ir ne tik JAV. Jis atsirado gerokai anksčiau nei buvo išrastas televizorius ir iš tikrųjų buvo kiekvieno namų ūkio dalis. Bet dar svarbiau, kad radijas ir bekūnis radijo žokėjų balsas tapo nuolatiniu kelyje esančiųjų palydovu – jausmu, kurį Lucas užfiksuoja „Amerikietiškame grafityje“ per Wolfmaną Jacką. Wolfmanas Džekas buvo tikras diskžokėjus nuo septintojo dešimtmečio iki 90-ųjų pradžios, kurio žvirgždantį balsą prisimintų daugelis mūsų skaitytojų.

Filme garsusis diskžokėjas taip pat pasirodė kaip jis pats. „Džordžas žinojo apie Wolfmaną Jacką, bet aš turėjau su juo santykių“, – sakė Coppola Vaizdo įrašų kūrimas . „Manau, kad Wolfmanas Džekas kartą man paskambino, prisistatė, arba bandė susisiekti su manimi dėl kažko kito, todėl aš pasiūliau susirasti tikrą vaikiną, o Džordžas buvo sužavėtas, kad galime jį turėti!

Filmui, kuris septintojo dešimtmečio amerikiečių popkultūra taip persunktas, „American Graffiti“ reikėjo aktorių, kurie padidintų nostalgiją ir bendrą istoriją. Pats atranka buvo ilgas ir varginantis procesas. Tūkstančiai žmonių buvo apklausti dėl ansamblio aktorių, buvo suskirstyti ir suskirstyti į skirtingas grupes, buvo atliekami ekrano testai ir kiekviena grupė skaitė scenarijų, kol buvo galutinai suskirstyti pagrindiniai aktoriai, Lucas. atskleista . Taip pat tai buvo pirmas kartas, kai liejimo proceso metu buvo naudojama vaizdo juosta.

Nors ir nėra tikra istorija, „Amerikietiškas grafitis“ tikrai yra tikslus langas į tai, kaip Amerika atrodė septintojo dešimtmečio pradžioje, ypač iš paauglio perspektyvos. Filme švenčiama viskas, dėl ko 60-ieji buvo puikūs daugeliui žmonių – nuo ​​hot rodų iki rokenrolo. Bet dar daugiau – tai gyvybinga istorija apie kasdienius žmones, žiūrovams pasakojanti, kad niekada negali žinoti, kaip pasisuks gyvenimas.