9 geriausi tabu filmai per HBO Max (2024 m. rugpjūčio mėn.)

Nepatogių temų tyrinėjimas ir iššūkį keliančios visuomenės normos, filmai su tabu dalykai verčia auditoriją mąstyti už pagrindinių kliūčių ir dažnai sukelia kibirkštį ginčų ir dėl to diskutuoti. Tokie kino kūriniai tampa tam tikros tikrovės, pavyzdžiui, neištikimybės ir uždraustų santykių, atradimo priemone, žvelgiant į provokuojančią temą, humanizuojant jos veikėjus. Tiems, kurie nori pažvelgti į tamsesnius ir prieštaringesnius visuomenės aspektus ar ką nors nukrypstant nuo kelio, šie HBO Max filmai dar ilgai išliks mintyse po to, kai pasisuks titrai.

9. Ir Dievas sukūrė moterį (1956)

Režisierius Rogeris Vadimas nukelia mus į vaizdingą šeštojo dešimtmečio Sen Tropezą filme „Ir Dievas sukūrė moterį“ – erotiškame prancūzų romane, kuris susidūrė su policijos atsakomybe dėl to meto tabu. Istorija sukasi apie Džuljetą (Brigitte Bardot), laisvos dvasios gražuolę, kurios ieško dauguma vyrų. Ji bendrauja su trimis įvairaus socialinio statuso vyrais, iš kurių du yra broliai.

Nepaisant to, kad myli vieną iš brolių, ji išteka už kito, kai jam pasiūloma, pradėdama kelią, vedantį į pavydą, konkurenciją ir smurtą. Filmas pasižymėjo drąsiu moters seksualumo ir nepriklausomybės vaizdavimu, o Bardot padarė perversmą savo karjeroje. Džiuljetos elgesys buvo ir greičiausiai yra laikomas itin tabu, prieštaraujant tradicinei moralei ir patriarchalinėms normoms. Galite žiūrėti filmą čia .

8. Coup de Torchon (1981 m.)

„Coup de Torchon“ arba „Švarus šiferis“ yra tamsiai satyrinė kriminalinė drama, nukelianti mus į prancūzų kolonijinis forpostas Vakarų Afrikoje, kurį prižiūri patenkintas policijos viršininkas Lucien Cordier. Cordier nenoriai ir neužtikrinamas, kai kalbama apie teisėtvarką, leisdamas suteneriams iš jo tyčiotis, o medienos įmonės vadovui – įžeidinėti. Jis patiria didelį pažeminimą ir asmeniniame gyvenime, nes žmona atvirai lieka su mylimuoju.

Kai pasityčiojimas išstumia jį per ribą, Kordjė pradeda savo siaubo viešpatavimą mieste, šaudydamas visiems, kurie jį skriaudė. Režisierius Bertrand'as Tavernier'as, prancūzų filmas gali suskaldyti savo katarsio temą per Cordier veiksmus, vaizduojančius korupciją, piktnaudžiavimą valdžia ir dehumanizuojantį kolonializmo poveikį. Vis dėlto jis išlaiko savo komišką pobūdį ir sukuria siurrealistišką ir neįprastą žiūrėjimo patirtį. Galite transliuoti filmą čia .

7. Laimė (1965)

„Le Bonheur“ arba „Laimė“ yra stulbinančiai netradicinė drama, kuri žiūrovus nuvilia kontrastu, kurį sukuria ryški pastelinių spalvų paletė ir raminanti klasikinė muzika, palyginti su tamsesnėmis temomis, glūdinčiomis po paviršiumi. Fransua, gražus dailidė, gyvena palaimingą gyvenimą su savo gražia žmona Terese ir dviem vaikais. Kai jis siekia papildyti esamą laimę užmegzdamas romaną su jauna moterimi darbe, viskas pasisuka netikėta linkme.

Režisierės Agnès Varda prancūzų filmas subtiliai įsigilina į galimas tragedijas, kurios gali kilti naiviai vaikantis savo troškimus iliuziškai ieškant laimės. Per François veiksmus esame priversti apsvarstyti pasekmes neištikimybė , kai kamera tampa neutraliu stebėtoju, fiksuojančiu liūdną įvykių seką ir leidžiančia mums patiems daryti išvadas. Filmą galima žiūrėti čia .

6. Fortepijono mokytojas (2001)

Erika Kohut yra seksualiai represuota ir autoritarinė Vienos konservatorijos fortepijono mokytoja. Kai ji užmezga romaną su jaunesniu studentu Walteriu, kuris ją traukia, Erika įsileidžia jį į savo tabu fantazijų pasaulį. Jos sadomazochistiniai troškimai ir Walterio sąveika bei reakcija į juos sukelia daugybę šokiruojančių iškrypimų ir sutrikimo sekų. Provokuojantis prancūzų erotinis trileris, kurį režisavo Michaelas Haneke'as, yra paremtas to paties pavadinimo 1983 m. Elfriede Jelinek romanu ir siūlo nuodugnų ir nerimą keliantį seksualumo tyrimą, brėžiant paraleles su visuomenės represijomis. Galite žiūrėti filmą čia .

5. Amerikos medus (2016 m.)

Vairuodavo Andrea Arnold, Amerikos medus “ seka jauna moteris, kuri palieka savo skurdo gyvenimą ir prisijungia prie jaunų žurnalų pardavėjų, keliaujančių po Amerikos vidurio vakarus. Žvaigždė (Sasha Lane), paauglė, pabėgusi nuo savo neramios šiukšlių dėžėse nardančios šeimos, jaučiasi priklausanti grupei sunkiai vakarėlių žurnalų pardavėjų. Filme nagrinėjamos perkėlimo, paauglių maišto, narkotikų vartojimo, hipių kultūros ir amerikietiškos svajonės blogėjimo temos. Atstumto jaunimo kovos vaizduojamos per žiauraus realizmo objektyvą, o jų siekiai kasdien vis labiau nutolsta. Taip pat paliečiamos nerimą keliančios realybės, tokios kaip seksualinė prievarta, kurią patiria tėvai, ir savęs nuvertinimas, siekiant parduoti. Filmą galima žiūrėti čia .

4. Belle de Jour (1967)

Režisieriaus Luiso Buñuelio rankose „Belle de Jour“ yra meistriškai pavaizduotas prancūzų erotinis trileris, sekantis buržuazinę namų šeimininkę, kuri pradeda gyventi dvigubą aukštos klasės sekso darbuotojo gyvenimą. Nepaisant to, kad myli savo vyrą gydytoją ir gyvena iš pažiūros tobulą gyvenimą, Severine negali užmegzti fizinio artumo su juo. Vietoj to, jos paslėpti seksualiniai troškimai popietėmis viešnamyje pasireiškia nuotykių kupinam gyvenimui.

Filmas yra subtilus, bet galingas savo erotiškumu, atsisako atvirų sekso scenų, o seksualumą sieja su vaizduote ir traktuoja mus su siurrealistinėmis vizijomis, apsunkindamas realybės atskyrimą nuo fantazijos. Nepaisant mazochistinių troškimų, Severine kelionė tampa susieta su antrosios bangos feminizmu, nes ji tampa savo jausmingo pažeminimo šeimininke. Filmą galima transliuoti čia .

3. Pririškite mane! Pririšk mane! (1989 m.)

Iš pradžių pavadintas „Átame!“, tamsiai komiškas Pedro Almodóvaro režisierius sukasi apie psichiatrinį pacientą, įkalinusį buvusią pornografinę žvaigždę, kad ji ištekėtų už jo. Priverstinių santykių pobūdis ir aiškios filmo scenos paskatino MPAA sukurti NC-17 reitingo kategoriją, kad išspręstų tuo metu kilusią prieštaravimą. Kai Ricky (Antonio Banderas) išleidžiamas iš psichiatrijos ligoninės, jis kreipiasi į Mariną (Victoria Abril), suaugusią aktorę, su kuria kadaise miegojo, ir planuoja paprašyti jos būti jo žmona. Kai ji jį atleidžia, jis suriša ją jos bute. Nepaisant to, kad ji pasakė jam, kad niekada jo nemylės, Ricky yra pasiryžęs priversti ją įsimylėti. Filmas ispanų kalba peržengia ribas savo provokuojančia prielaida ir romantika, kurią skatina sveika Stokholmo sindromo dozė. Galite žiūrėti filmą čia .

2. Pastabos apie skandalą (2006 m.)

Su Richardu Eyre'u priešakyje „Užrašai apie skandalą“ yra labai dramatiškas tamsus romanas, kurio centre – jauna vidurinės mokyklos dailės mokytoja, kurios pasaulis griūna, kai atskleidžiamas jos romanas su nepilnamečiu mokiniu. Barbara Covett (Judi Dench) yra niekinama sena mokytoja, kuri susidraugauja su Sheba Hart (Cate Blanchett), nauja dailės mokytoja, ištekėjusia už daug vyresnio vyro, kuris buvo jos buvęs profesorius.

Kai Barbara pradeda domėtis savo nauju draugu, ji supranta, kad užmezga romaną su penkiolikmečiu studentu Stevenu Connolly. Konservatyvi vyresnio amžiaus moteris įmantriai atskleidžia Šebos paslaptį, sukeldama didžiulį skandalą. Su išskirtiniais pagrindinio vaidmenų atlikėjų vaidmenimis filmas nagrinėja suaugusios moters, susitikimo su nepilnamečiu studentu, tabu – santykinio socialinio ir moralinio netikrumo subjektą – ir Barbaros sadistišką malonumą dėl savo draugo kančių. Galite transliuoti filmą čia .

1. Pelkė (2001)

Lukrecijos Martel debiutas režisūroje „La Ciénaga“ arba „Pelkė“ yra kritikų pripažintas kūrinys, laikomas vienu geriausių Argentinos kino. Nerimą keliančioje dramoje, kurioje vaidina ansamblio aktoriai, vaizduojamas turtingos šeimos iširimas per tvankią vasarą nykiame provincijos mieste. Mecha (Maria Onetto), vidutinio amžiaus moteris, išsiveža savo daugybę vaikų į griūvantį kaimo dvarą, kur ją dažnai aplanko pusseserė ir jos vaikai, pabėgę iš savo perpildytų namų. Kai Mecha yra sužalota ir uždaroma savo lovoje, vaikai paliekami savieigai, sukuriama didelės įtampos aplinka, kai jie pradeda leistis į ištvirkimą ir pasiduoda tamsiems impulsams.

Pamažu šliaužia lesbietiškumo scenos su tarnaite, paaugliais, piktnaudžiaujančiais šaunamaisiais ginklais, ir į kraujomaišą linkstančiais gyventojais. Triukšmingas karštis ir atogrąžų kraštovaizdžiai tampa savarankišku personažu, verčiančiu šeimą į kraštutinumą, kai suaugusieji valgo ledą ir raudonąjį vyną, dažniausiai būna sustingę, o vaikai lieka be priežiūros. Martel į pasakojimą įlieja gilumo ir simbolikos, susieja šeimos nykimą su Argentinos visuomenės būkle ir kuria personažus, kurie atrodo pernelyg tikri. Galite žiūrėti filmą čia .