8 geriausi visų laikų PTSS filmai

Kokį Filmą Pamatyti?
 

Nors PTSS yra labai rimta ir gyvenimą keičianti psichinė būsena, negalima paneigti, kad su visa tamsa ir realizmu, susijusiu su šiuo reiškiniu, tai yra sritis, linkusi į kino tyrinėjimus. „World Cinema“ nepasinaudojo šia galimybe, nes ne kartą buvo atvejų, kai rašytojai nusprendė apeiti PTSS turinčius personažus. Tam tikruose sąrašo filmuose gali būti tik personažas, kenčiantis nuo PTSS, kai kurie gali būti visiškai pagrįsti problema. Buvo daugybė šedevrų, kuriuose dalyvavo PTSS kenčiantys personažai. Šiuo straipsniu stengiuosi suteikti jums viską. Taigi, čia pateikiamas geriausių filmų apie PTSS sąrašas. Jei pasisekė, „Netflix“ galite rasti porą šių geriausių PTSS filmų.

8. Jokūbo kopėčios (1990)

Šis filmas pažeidžia daugybę taisyklių, tikslingai painioja žiūrovą dėl tikrovės ribų ir tiesų filme. Sunku apibūdinti, bet kur kas sunkiau pamiršti. Vaiduokliška ir bauginanti, vėliau apie tai galvosite savaites, sutvarkysite realybę. Bruce'o Joelio Rubino scenarijus kažkada buvo vienas geriausių Holivudo scenarijų, kuris nebuvo sukurtas, nuomonė trimituojama žurnalo „Premiere“ puslapiuose.

Adrianas Lyne pagaliau į ekraną įtraukė Rubino scenarijų. Taip pat paaiškėjo, kad scenarijus yra vienas iš labiausiai įtaigių, neatrodo tikras, ar jis nori suabejoti vyriausybės karių panaudojimu eksperimentams su pavojingu haliucinaciniu vaistu, beveik mirties patirčiai ar laipsniškam mirties priėmimui. . „Jokūbo kopėčios“ nagrinėja visus šiuos dalykus, tačiau taip, kad garantuotų, jog žiūrovas gali interpretuoti filmą beveik bet kokiu būdu ir bet kokiu lygmeniu. Rezultatas yra sudėtingas, patrauklus filmas su nepaprastu vaidmeniu.

7. Mistinė upė (2003)

Tai, kas daro „Mistinę upę“ milžinišką pasiekimą režisūros ir vaidybos srityje, yra tai, kaip gerai personažai pateikiami jų visatoje. Mane žavi airiai amerikiečiai Bostone, kur vyksta filmas. Atrodo, kad jie gyvena savo planetoje. Planeta, kurioje moralinės dilemos ir nusikaltimai pateisinami religija, makiavelišku valdžios veikimu ir paprastais konservatorių polinkiais į romėnų-katalikų idealus. Briano Helgelando scenarijus puikiai dirba, nes jis yra kertinis Eastwoodo režisūros akmuo. Vis dėlto pats filmas nėra toks filmas. Beveik visa istorijos stiprybė iškeliama kruopščia Eastwoodo kryptimi.

6. Gimė liepos 4 d. (1989)

Gimęs liepos ketvirtą, naudodamasis kliše, yra „Powerhouse“ filmas: filmas, pilnas svorio, nuo Cruise'o pasirodymo, drąsaus Stone'o scenarijaus ir „Direction“, klasikinės Richardsono fotografijos iki nepriekaištingo Williamso balo. Filmas yra pagrįstas tikrojo Ronio Kovico patirtimi ir yra parašytas iš jo knygos, kurią sukūrė režisierius Oliveris Stone'as ir pats Kovicas. Tomas Cruise'as vaidina pagrindinį veikėją, kurį sekame nuo šviežio veido jaunimo iki priekinio krašto kareivio Vietname, iki ligoninėje hospitalizuoto paciento iki pat suirzusio protestuotojo su vežimėliu. „Gimęs liepos 4 d.“ Sukasi aplink Kovicą tiek, kad bet kokie apibūdinimo trūkumai būtų lemtingi. Tai yra tam tikras laimėjimas, kad Cruise'as labiau nei ištraukia dalį ir, nepaisant įstrigusių ūsų, niekada neįtikina. Palaikantys spektakliai yra visuotinai geri, be to, pasakojimas ar scenarijus nereikalauja, kad jie ypač išsiskirtų.

5. Gran Torino (2008)

Nuostabu matyti, kaip šis vyras gali būti ir už kameros, ir prieš ją, ir su savo nesąmoningu stiliumi sugeba režisuoti istoriją, paliečiančią mūsų širdis ir protą, ir sudėti spektaklį, kuris yra puikus pasiekimas savo, nepaisant to, kad žvaigždė taip pat yra atsakinga už visą projektą. Nors ir elektrinis, ir puikus, Eastwoodas visiškai veikia savo personažą iki kaulų kaulų ir tai rodo, kad tai yra personažas, kurį puikiai sukūrė pats Eastwoodas.

Kiekvienas aspektas yra išsamus ir vizualiai nuostabus. Eastwoodas taip pat parodo mums savo dramatišką ir komišką pusę. Eastwoodo režisūra yra galinga ir vaizduotė, kuri sklinda taip pat drąsiai, kaip ir istorija. Filmo fonas yra mistiškas ir jaudinantis, nes jūs darote ne tai, kas nutiks toliau, o „Eastwood“ tai puikiai išpuoselėja, o tai išlaiko žiūrovus. Asmeniškai pažymiu, kad ašaros išlindo iš mano akių, kai pradėjo riedėti galutiniai kreditai, prašau, neteisk manęs.

4. Bebaimis (1993)

„Bebaimis“ yra nepaprastai emociškai efektyvus filmas, daugiausia dėl to, kad jame išvengiama daugybės klišių, kurias galima įsivaizduoti kankinantis filmą apie lėktuvo katastrofą išgyvenusį žmogų. Filmas koncentruojasi į auditorijos pritraukimą į pagrindinio veikėjo galvą, kad pasakojimas galėtų prasidėti jo perspektyvoje. Jo reakcija į avariją yra visiškas baimės trūkumas. Kai tik jis pradeda bijoti šio įvykio, jis yra priverstas padaryti beveik savižudybę, kad įrodytų sau, jog vėl gali įveikti baimę. Tai PTSS vaizdavimas vadovėlyje. Filmas laikosi pačių pagrindinių dalykų, tačiau pateikia išsamų veikėjo problemos nagrinėjimą.

Filmas yra pritaikytas Rafaelio Yglesiaso iš to paties pavadinimo romano ir neprarado nė vieno veikėjo potencijos ar įvairios sąveikos. Tiesą sakant, tai yra simbolių tyrimas, tiksliau. Visiems antraplaniams puikiai sekasi, ypač Isabella Rosellini, kuri perteikia šoką, kai veiksmingai prarado, o paskui stengėsi atgauti savo vyrą, ir Rosie Perez, kuri rodo save suplyšusį dėl senojo pasaulio katalikų kaltės.

3. Elnių medžiotojas (1978)

„Elnių medžiotojas“ patenka į geriausių 1970-ųjų filmų sąrašą. Tai ilga, bet ne per ilga trijų Pensilvanijos bičiulių sakmė, kurios gyvenimas kardinaliai pasikeičia, kai jie išvyksta kovoti į Vietnamą. Visa Rusijos ruletės scena Vietnamo kalėjimo stovykloje yra grynai geniali. Pridėkime tai, kad filmo metu santykiai tarp vyrų niekada nepamiršta, o scena, kai (spoileriai) veikėjas nusižudo grodamas rusišką ruletę, yra bene sunkiausia psichologinė scena, kokią tik esu matęs filme.

Robertas De Niro, Christopheris Walkenas ir Meryl Streep vadovauja siaubingam filmui, kurį palaiko puikus scenarijus. Tai toks filmas, kurį norite pamatyti kelis kartus, kad ir kaip sunku būtų psichologiškai. Visas aktorių kolektyvas gerai pasirodo, nors Christopheris Walkenas pateikia nepaprastą spektaklį, kuris jo personažą įsmeigia į žiūrovo atmintį.

2. „The Hurt Locker“ (2008)

Galima teigti, kad filmas gali būti ne geresnis nei keli šio sąrašo filmai. Bet aš „The Hurt Locker“ taip aukštai įtraukiau į sąrašą dėl laipsnio, kuriuo ji užsiima PTSS. Po konkretaus bombų būrio, šiuo metu tarnaujančio Irake, filmas parodo karą ir jo poveikį keliems skirtingiems lygiams. Nuo „The Hurt Locker“ nukreipia žiūrovą į priekinę liniją, pradedant nuo žemės lygio kariuomenės, vadovaujančiais pareigūnais ir baigiant civiliais, kasdien stebinčiais kiekvieną intensyvų akistatą. Kai kiti su karu susiję filmai mėgaujasi į veiksmą nukreiptomis mūšio scenomis, Bigelow'as sąmoningai pašalina visą jaudulį ir spragėsių požiūrį iš scenų, susijusių su ginklų žaidimu ir bombardavimais, taip pasiekdamas kur kas natūralesnį, tikroviškesnį efektą.

Spektakliai yra puikūs. Jeremy Renneris yra puikus štabo seržantas Jamesas, kuris mėgsta skubėti nuginkluoti bombas, net jei tai reiškia pavojų savo kolegoms kareiviams. Anthony Mackie yra puikus kaip lygiavertis Sanbornas, o Brianas Geraghty pasižymi gerais rezultatais kaip Eldridge'as, kuris žavisi tiek Jamesą, tiek Sanborną, tačiau negali nuspręsti, kurią pusę pasirinkti.

1. Gelbėdamas eilinį Ryaną (1998)

PTSS yra tik vienas iš klausimų, kuriuos sprendžia „Savininko Ryano gelbėjimas“. Sudarykite sąrašą apie viską, kas su juo susiję, filmas pateks į viršų. Toks yra didžiulis filmo blizgesys. Stevenas Spielbergas pateikia mums vieną geriausių visų laikų filmų. Bet dar svarbiau tai, kad visa karta, kuri Antrąjį pasaulinį karą laiko senovės istorija, pagaliau galės įvertinti tūkstančių vyrų ir berniukų auką, kurios noras mirti leidžia mums mėgautis laisve. Grafinis kovos realistiškumas, kurį Spielbergas vaizduoja ekrane, yra būtinas ir atims kvapą. Tai taip pat privers jus didžiuotis.

Dialogas šiame filme yra glaustas ir tikslus. Dauguma veikėjų demonstruoja savo emocijas vien tik spoksodami, sulysę į kamerą. Spielbergas sukuria grafišką, atvirą karo vaizdą, panašų į tai, ko neprilygstama. Norėdamas apčiuopti tikslą ir daugelį temų, Spielbergas leidžia auditorijai susitapatinti su personažais, jų baimėmis ir beprotybe.

Copyright © Visos Teisės Saugomos | cm-ob.pt