14 filmų, kuriuos turite žiūrėti, jei mėgstate kaukę

Visada keistai žavėjausi kaukėmis, kurios atsirado mano vaikystėje. Normalus žmogaus veidas nėra tas, kurį pavadintumėte ryškiu, ir net sukaupus visas skirtingas rases, spalvų nėra daug, tik kelios skiriasi tonu. Daugelis žmonių turi tas pačias apvalias akis, trikampę nosį, elipsės formos burną ir tunelio ausis, kurios man primena paskutinę mano mėgstamiausios scenos vaizdą Korėjiečių filmas , „Žmogžudystės prisiminimai“ . Bet kokiu atveju, šiandien mes kalbėsime apie 'Kaukę' ir filmus su kaukėmis.

Ką darai, kai latake randi medinę kaukę? Jūs jį apsivilkote, paverčiate nesustabdomu gamtos keistuoliu, kol baigiatės keliu. „Kaukė“ buvo pagrindinis Marko Badgerio komiksų personažas, tačiau personažas po to sulaukė populiarumo Jimas Carrey Vaizdavimas, kuris vėliau sukėlė sėkmingą animacinį serialą ir pražūtingą tęsinį. Po jo šou „Ace Ventura“ Carrey buvo užvyniotas raudonas kilimas, kad būtų bulius porceliano parduotuvėje, o galutinis produktas buvo bene nepamirštamas jo vaidmuo. Vaizdo technika buvo pasiekimas, o neišsivysčiusi 90-ųjų CGI puikiai atitiko animacinį filmo toną. Kaip „Kaukė“, Carrey buvo suteikta visiška laisvė demonstruoti savo nesibaigiančius natūralius praktinius komedijos įgūdžius, todėl kyla klausimas: ar Carrey ketina nužudyti savo brolį Thorą laisvalaikiu?

Pergyvenusi šimtą skirtingų kaukių personažų ir, deja, palikusi kai kuriuos savo mėgstamiausius, sukūriau sąrašą filmų, kurie, mano manymu, yra didžiausi. Čia pateikiami filmai, panašūs į „Kaukę“, kuriuose yra geriausiai užmaskuoti personažai. Galite žiūrėti daugelį šių filmų, pavyzdžiui, „Kaukę“ „Netflix“, „Hulu“ ar „Amazon Prime“. Sąraše yra užmaskuoti siaubo filmų veikėjai, užmaskuoti moterų personažai ir užmaskuoti komiksų veikėjai.

14. Frankas

Mano mėgstamiausiame spektaklyje nuo Michaelas Fassbenderis , jis yra Trečiasis Apreiškimas. Ne, rimtai, jis yra. Jo personažą Franką grupė laiko muzikantais, kurių dvasingumas yra suakmenėjusio nonkonformizmo ir nykstančios gotikos kultūros šalutinis produktas, iš esmės žmonės, ieškantys nieko, išskyrus malonumą per muziką. Jis sportuoja netikrą galvą ir keistą keistumą, įkvėptą legendinio muzikanto Franko Sidebottomo. Veikėjas turi sukrečiantį užnugarį, kuris yra palaidotas po jo Freddie Mercury stiliaus eksperimentiniu vokalu ir apranga, savotiškai vertina iš pažiūros nesusijusius objektus ir ypač šilumą skleidžiančią aurą. Tiesiog kruvinai sunku nemėgti personažo, kuris dainuoja apie „kriokiančius dažnius“, „pulsuojančias begalybes“ ir „galaktikos sirenos garsus“.

13. Onibaba

Čia gal šiek tiek susukau taisykles, bet paprasčiausiai negalėjau palikti šios. Nors motina „Onibaba“ yra užsidėjusi kaukę kelioms scenoms, jos vykdymas ir poveikis kontekste yra toks veiksmingas, kad tai visiškai pakeičia filmo baigtį. Kaneto Shindo darbai buvo prietaringi įprastu būdu, kaip ir daugelis to laikotarpio japonų kino kūrėjų. Nors jaudinantis garso dizainas, laukų ir nuogų kūnų vaizdai „Onibaba“ flirtuoja su hedonizmu ir išsilaisvinimu, jis baigiasi kaip kankinantis kūrinys ant karmos, tačiau veikėjai moka už savo blogus darbus. Onibaba yra moteriškas demonas iš japonų folkloro, o motinos pasmerkimas yra žavus.

12. Alisa, mieloji Alisa

Tiek filmas „Alisa, saldžioji Alisa“, tiek jo žudikas, ko gero, yra viena iš labiausiai nuvertintų figūrų pjautuvas istoriją, būdamas žanro raidos pradininkas kartu su „Juodosiomis Kalėdomis“. Nepamirškite nerimą keliančių religinio fanatizmo ir vaikų nužudymo temų, labiausiai išsiskiria žudiko infantili kaukė ir tas saldus geltonas lietpaltis, kurį vaikai dėvi eidami į saldžius geltonus mokyklinius autobusus. Slashers yra efektyviausi, kai jie yra įžeidžiantys, nėra prasmės kurti siaubo filmą, jei jis nesugadina kai kurių plunksnų, o šis žudikas buvo stebėtinai aiškesnis nei tie bjaurūs senoliai iš „Rosemary's Baby“.

11. Akys be veido

Nors Georgesas Franju buvo esminė „Naujosios Prancūzijos bangos“ dalis, savo filmografijoje jis buvo labiausiai izoliuotas, palyginti su kitais. Jo stiliui didelę įtaką turėjo ankstyvasis ekspresionistinis kinas ir poetinis siurrealizmas, kurie rodomi jo siaubo šedevre „Akys be veido“. Daugeliu atžvilgių jos panašios į XIX a. Tragiškus romanus, kuriuose kalbėta apie kūno siaubą ir kuriuos kritikai kritikavo dėl to, kad yra išvestiniai (prancūzų kritikai laikė save meniškesniais nei kino kūrėjais). Jums nereikia kasti labai giliai ir užburiančiai, kad pamatytumėte, kaip Franju sukelia stiprų nuasmeninimo jausmą per įprastą veido kaukę, kuri niekada neleidžia Christiane išreikšti vienos uncijos emocijos.

10. Plėšrūnas

Daugiau nei įpusėjus filmui, dauguma žmonių turi pagalvoti, kodėl „Plėšrūnas“ ateivis nešioja kaukę, nepaisant to, kad sugebėjimas tampa nematomas žmogaus akiai. Ar tai jo dalis 80-tieji metai mokslinė fantastika sumodeliuota uniforma? Į šį klausimą netrukus atsakoma, kai sužinome, kad jis yra tik vienas negražus motinėlis **** r! Plėšrūnas, iš tikrųjų Yautja rūšies būtybė, kaip buvo ištirta įvairiuose tęsiniuose ir kryžminimuose, šimtmečius medžiojo kitas rūšis garbei ir sportui, įskaitant žmones ir ksenomorfus. Kaukė Yautjai yra tai, kas yra šalmas riteriui - būtina sąlyga kovinėse situacijose.

9. V „Vendettai“

Tai visada humongous užduotis, pritaikant a DC grafinis romanas dideliame ekrane. Vaizdo įrašymas ekspresionistine spalvų palete, moraliai dviprasmiški antiherojai, niūrus visuomenės požiūris, charakterio ugdymas tik per jų idealus ir pasekmes bei „V už„ Vendetta ““ s atvejis, susijęs su labai poliarizuojančiomis politinėmis ideologijomis, siekiant paremti teroristų simpatikus. Nors filmas nepavyko sukūrus labai prieinamą Alano Moore'o nagrinėjamos ideologijos versiją, vienintelis dalykas, kurį jis gavo, buvo vizualus V gydymas, kurį vaidino žavusis Hugo Weavingas. Personažas dabar tapo siejamas su bet kokiu nepriklausomų grupių neatitikimu ir anarchija.

8. Brazilija

Iki šio etapo Terry Gilliam ‘Brazilija’, nėra prasmės mankštinti smegenų ląstelių galvoti apie tai, kas vyksta. Mes esame absurdiški distopinė ateitis ir Gilliamas nesižvalgo į šios visuomenės funkcionalumą, o tik požiūrį, įkvėptą George'o Orwello 1984 m., todėl siurrealizmo, išskyrus sapnų sekas, negalima sutikti. Maišymas tarp žuvies akies ir plataus objektyvo, kai seka Jacko Linto, kuris dėvi Azijos kūdikio veido sumo kaukę su Lowry fone, pritvirtintas odontologo kėdėje, stambiu planu, yra labai šiurpinantis ir yra puikus pradžia. paskutinis filmo veiksmas. Iš tikrųjų negaliu nurodyti Linto personažo specialybės, tačiau pirmiausia sukuriama neišvengiama aplinka, kuri padidina keistenybes.

7. Budėtojai

'Aš nesu čia uždarytas su tavimi, tu esi uždarytas čia su manimi!'. Niekada nesu susidūręs su a superherojaus filmas kad apibūdina savo veikėją tokiu įsitikinimu. Nors Betmenas, Žmogus-voras ir kiti gali būti geresni kovoje ir populiarume, nė viename iš jų nėra pavaizduotas „budrus žmogus“, taip pat Rorschachas. Linijoje kalbama apie tai, kaip jo nedrąsus fiziškumas priverstas kovoti su pasauliu dėl jo laukinio ryžto. Kaukė, kurią jis dėvi, yra simbolis, įbauginantis ne tik nusikaltėlius, bet ir jo paties save, nes juo jis neapibrėžiamas, jis apibrėžia jo atsakomybę.

6. Teksaso grandininių pjūklų žudynės

Kaip pasivyti kaukių madą, kai gyvenate name, esančiame mylių atstumu nuo bet kokios „normalios“ visuomenės? Iškirpkite odos gabalėlius, juos susiuvote ir štai! Panagrinėkime tik du Tobe'o Hooperio filmus, o ne perdirbinius, kurie „Leatherface“ pavertė „Jason“, susitinka su „Jigsaw“ tipo vaikinu. Kaukė, manau, turi keistą užnugarį, tai atitinka „Leatherface“ intelekto negalią. Kanibalų šeimoje auginta žmogaus oda visada būtų buvusi gausi, kurią jis būtų naudojęs, kad paslėptų savo subjaurotą veidą. Turėdamas vaiko smegenis, jis net suformuoja šypseną ant kaukės, nekaltą susižavėjimą, kad suteiktų sau naują tapatybę ir „TCM“ dėl jos nerimą keliančio išnaudojimo, vis dar tebėra toks aktualus.

5. Žvaigždžių karai

Kaukės taip pat siejamos su šlykštumu, juoda spalva - su tamsiu, taip pat su blogiu, o personažas, puikiai tinkantis šiems kriterijams, yra Sithas Lordas Darthas Vaderis. Neįmanoma jo palikti iš šio sąrašo, būties vienas didžiausių piktadarių visų laikų ir pasižymi nepamirštama tapatybe ir veidu, atskleidžia scenas. Jo pavaizdavimas yra tobulas dėl kultūrizmo Davido Prowse'o herko kūno ir veterano atlikėjo Jameso Earle'o Joneso baritono balso, kuris jį paverčia autoritetu ir impozantišku. Vaderio kaukė yra labai intriguojanti, nes tai yra ir jo didžiausia stiprybė, ir silpnybė, kuri nagrinėjama trilogijos metu.

4. Zorro kaukė

Prisimenu, kaip vaikystėje žiūrėjau „Zorro“ animacinius serialus ir akivaizdžiai niekada nekreipiau dėmesio į jo budrius veiksmus ir gotikinį personažo pobūdį. „Zorro“ yra pilnas kiekvienos moters fantazijos paketas, jis yra toks pat drąsus kaip riteris ir žavus kaip princas, ir nebuvo staigmenų, kai Antonio Banderasas pasipuošė juoda pelerina ir paakių kauke, norėdama suvaidinti kalaviją ekspertą. Jo išvaizda netgi įkvėpė tokius kaip Betmenas ir Fantomas, o pastarajam maudantis grėsmingai, Zorro grakščiai bakstelėjo ir panache.

3. Žmogus dramblys

Prisimenu, kai prieš kelis mėnesius iš gyvenimo pasitraukė Johnas Hurtas, ir nors man patiko jo pasirodymai „1984“, „Svetimas“, „Haris Poteris“, yra vienas, kurio negalima pralenkti, kuris įkvėpė Davidas Lynchas pavadinti jį „tiesiog didžiausiu aktoriumi pasaulyje“. Johnas Merrickas filme „Žmogus dramblys“. Lyncho filmai visada turėjo puikių pasirodymų, Jackas Nance'as, Naomi Watts , Dennisas Hopperis, Laura Dernas, tačiau nė vienas iš jų nenugalėjo paties režisieriaus, išskyrus Hurtą. Jis niekada nereikalauja užuojautos dėl savo susierzinimo, bet dėl ​​nuolatinio nerimo jo virpuliuojančiuose žodžiuose, nes net ir būdamas laimingas tu negali atsilikti nuo jo ašarų. Nors jis ilgą laiką neturi kaukės, jo būtinybė kartais ją dovanoti yra būtina pabrėžiant socialinę stigmą, su kuria jis susiduria.

2. Operos fantomas

Viktorijos laikais reikia apžiūrėti aukštąją madą, kad būtų patvirtinta kaukės, kaip drabužio, pradžia. Taigi netrukus ji rado savo vietą tarp gotikos literatūros, ypač žinomo Leroux romano „Operos fantomas“ veikėjo akivaizdoje. Čia apsvarstysiu personažą, taigi, taip pat įtraukdamas kitus aktorius, tokius kaip Claude'as Rainsas ir Williamą Finley'ą, kurie pasipuošė kauke, išskyrus Loną Chaney. „Fantomas“ visada buvo vienas žymiausių siaubo personažų, apgaubtas tragedijos, keršto, geismo ir konfliktų.

1. Helovinas

Jei yra vienas personažas, kuris apie 40 metų publikos širdyse įsirėžė baimę, tai Michaelas Myersas. Originalus Johno Carpenterio „Helovinas“ buvo genialus darbas, nes vyras siaubą suprato geriau nei bet kas kitas. Tai buvo laikas, kai antgamtinį siaubą pamažu nutildė gausybė B klasės eksploatacinių filmų armijos, kurioje dalyvavo neapsakomi psichopatų vykdomi smurto aktai. Tuo tarpu Dailidė prikėlė šiuolaikinį „Frankenšteiną“ - monstrą su negyvu vaizdu, kuris niekada nemiršta. Kaukė buvo modeliuojama pagal Williamo Shatnerio veidą ir intriguojančią tai, kaip dizaineriai aktoriaus veidą, kuris buvo pagarsėjęs dėl aukščiausio vaidmens, pavertė kauke, kuri dešimtmečius nekėlė nė vienos emocijos.