Sofijos Coppolos modernus ir rožine spalva nudažytas 2006 m. Pankroko filmas „Marie Antoinette“ yra nepakartojamas. Nors nuomonės skiriasi, akivaizdu, kad šio laikotarpio dramoje buvo sukurtas tam tikras stilius, atgaivinantis naują požiūrį į gyvenimo interpretavimą ir interpretavimą XVIII a. Monarchinių laiptų paskutiniame aukšte. Dėl nuostabios kinematografijos ir išskirtinės spalvų paletės, kuri patenka į neįtikėtiną kostiumų ir scenografijos grožį, mes turime vizualinę patirtį, kuri išliks mintyse, kol grįšime atgal į dabartinį pasaulį. Tačiau mes matome ne tik moterišką pagrindinį kelią ir prestižinį šampano bei prancūziškų sausainių gyvenimą, nes tenka susidurti ir su paaugle, bandančia augti vyrų vadovaujamoje visuomenėje, kurioje moterys dažniausiai yra aksesuarai jų galia. Su savo alternatyviu ir post-punk garso takeliu bei spalvingu prisilietimu turime aiškiai unikalų filmą.
Tačiau, žvelgdami į panašias temas, personažus ar vaizdinius stilius, vis tiek galime pavykti išplėsti šio filmo žanrą į mūsų laiko vertą sąrašą. Tai pasakius, pateikiame filmų, panašių į Marie Antoinette, sąrašą, kurie yra mūsų rekomendacijos. Galite žiūrėti kelis iš šių filmų, pavyzdžiui, Marie Antoinette „Netflix“, „Hulu“ ar „Amazon Prime“.
Gali būti keista įsivaizduoti Hilary Swank epochos dramoje, apsirengusia tipiškomis korsetinėmis suknelėmis, nes mes dažnai prisimename ją kaip Brandoną filme „Berniukai neverkia“ arba bokso sportininkę filme „Milijono dolerių kūdikis“, tačiau ji yra viena vedė istoriją čia ir nėra jokių abejonių, kad ji tai padarė gerai. Įkurtas priešrevoliucinėje Prancūzijoje ir pagrįstas tikrais įvykiais, jis vadovaujasi našlaitės Jeanne de Saint-Rémy de Valois nuotykiais ir strategija atgauti turtus ir socialinę padėtį, taip pat namus, kurie kadaise buvo jos šeimos, kol jie nebuvo priimti. nuo jų. Po to, kai Marie Antoinette buvo atmesta, ji mato galimybę pasiekti savo tikslą deimantų karolių aferoje, kurią dabar jau miręs karalius įsakė savo meilužei Madame du Barry. Lėtai, bet užtikrintai ji sukuria planą, kuriame numatyta apgauti savo aplinką ir suklastoti savo, kaip pasitikinčios karalienės, vaidmenį.
Šis Weso Andersono šedevras nėra sukurtas XVIII amžiaus monarchijos epochoje, jo nevadovauja istorinis moterų veikėjas, jis nėra pripildytas brangių drabužių ir makaronų sukrautų dykumų. Tačiau pažiūrėję „Marie Antoinette“ iškart trokštame to nuostabaus ir aiškaus vizualinio stiliaus, kai rožinė spalva yra beveik visur, kur tik atrodome. Siekdamas pradžiuginti mūsų akis dar viena nuostabia spalvų palete ir kinematografine estetika, kur spalvų kontrastas yra tikras, kur atspalvis pastelinės elegancijos ir visada yra auksinių detalių, „The Grand Budapest Hotel“ turi būtent tai, ko mes Ieškoti. Tarp dviejų pasaulinių karų nustatytoje vietoje jis pasakoja apie komiškus prestižinio viešbučio konsjeržo M.Gustave'o ir naujojo vestibiulio berniuko Zero nuotykius po to, kai pirmasis buvo įtrauktas į žmogžudystę.
Tai turi būti keistas temperatūros pokytis, pereinantis nuo nieko prie aukščiausio žvilgsnio, kad tik vėl nukristum į vienatvės tuštumą. Marijos Antuanetės ekstravagantiška šlovė ir turtai, pasibaigę praradimu viskam, ką ji turėjo, kartu su galva (per giljotiną), tam tikrais būdais galėjo būti susiję su greitu Edie Sedgwicko pakilimu ir kritimu. Ji pradėjo kaip jauna graži, tačiau neramus meno studentė, tapusi tik Andy Warholo mūza, pasirodžiusi įvairiuose jo eksperimentiniuose filmuose kaip aktorė ir kaip pavyzdys daugeliui mados žurnalų. Sienna Miller vaidina simbolinę figūrą per spektaklį, kuris išryškina puikius pasakojimus, apipintus širdį draskančiomis tragedijomis.
Kai pagrindinį vaidmenį atlieka dar vienas stiprus moteriškas personažas, o viršelyje dar kartą - Keira Knightley, turime daugybę kartų garsiąją Anos Kareninos pasaką, jau pritaikytą didžiajam ekranui, ši yra pati naujausia. Įkurta 1874 m. Rusijos imperijoje, mes pasakojame apie moterį, gyvenančią kaip socialistę, jaukiai aristokratijai Sankt Peterburgo mieste, ištekėjusią už turtingo valstybės veikėjo, su kuriuo ji turi sūnų. Tačiau, nors jos gyvenimas atrodo tobulas, koks jis yra, jis netrukus žlugs, kai Anna ir grafas Aleksejus Vronsky pajus abipusį potraukį ir nevaldomus jausmus. Neištikimybė ir išdavystė yra svarbiausi šioje pasakoje apie meilę ir socialinius apribojimus, kai šios vizualiai stulbinančios kino teatro adaptacijos metu labai naudojamas jo aplinkos grožis, pradedant pramogų salėmis ir baigiant ledo žiedu. Tikras malonumas akiai, kaip ir spalvingas bei puošnus Coppolos kūrinio kostiumas ir scenografija.
Persikėlę į naują tikslą, atvykstame į Veneciją, šios biografinės dramos vietą. Apimta miesto kanalų ir XVI a. Namų, gyvena Veronica Franco, graži, smalsi ir džiaugsminga moteris, kurios meilužis Marco turi ją palikti, kad ištekėtų už moters pagal jo socialinę padėtį. Nuniokota ir vadovaudamasi motinos pasiūlymu, ji netrukus tampa kurtizane ir sėkmingai įgyja valdžią bei reputaciją turtingoje miesto vyrų grupėje, besimėgaujančioje jos draugija. Dienų viršuje, vilkėdama prestižines sukneles ir gražius valgomuosius, ji netrukus pamato, kad jos gyvenimas griūva atėjus karui ir miesto autoritariniams religiniams fanatikams. Stipri moteris, kuri užima poziciją visuomenėje, kurioje vyrams priklauso valdžia, o moterys yra tik jų nuosavybė.
Šlovė, blizgūs papuošalai, grynųjų grynosios ir daugybė drabužių vėl grįžta į paveikslą su šia ekstravagantiška satyrine kriminaline drama, kurią sukūrė ta pati režisierė kaip „Marie Antoinette“, ty Sofija Coppola. Nors tai nėra XVIII a., Bet dabartiniu metu, kuriame gyvename, ši istorija, paremta realiais gyvenimo įvykiais, savo auditorijai suteikia jaunų paauglių, ieškančių gerovės ir komforto, portretą, kurį jie kasdien stebi ir mato. realybės televizijos laidose ir kitose medijose. Marie Antoinette pasinaudojo jai suteiktomis privilegijomis, galbūt pamiršdama vargšus, kurie nieko neturėjo savo lėkštėje. Čia grupė paauglių nusprendžia išbandyti kvailą idėją ir galų gale ilgai trunka stabdyti turtingų ir stilingų įžymybių namus, kad pavogtų jų drabužius, aksesuarus ir pinigus. Šiame filme, kuriame vaidina Emma Watson, yra daug pramogų ir energijos, o kinematografijoje dirbama su panašiu vizualiniu grožiu ir elegancija.
Su Scarlett Johansson ir Natalie Portman esame XVI a. Anglijoje, kur karaliaus Henriko VIII santuoka žlunga dėl žmonos nesugebėjimo sukurti sūnaus sostui. Anne ir Mary yra dvi aristokratės seserys, kurios įsitraukia į karaliaus lyderį ir dėl pavydo bei neplanuotų įvykių patenka į konfliktinę situaciją, kuri sukels pavojų jų šeimai. Puiki istorinė drama, turinti daug įtampos, vaizduojanti subtilią visuomenės struktūrą tuo metu, kai kiekvieno žmogaus veiksmai gali sukelti lemiamas pasekmes. Portmano spektaklis užima pirmaujančią poziciją ir išryškina trimatį ir protingą personažą, kurį verta sekti.
„Jauna Viktorija“ yra biografinio laikotarpio drama, pasakojanti apie ankstyvą karalienės Viktorijos gyvenimą ir pirmuosius karalystės metus XIX a. Vaizduojama kaip stipri, nepriklausoma moteris, kovojusi prieš išorės įtakas ir jėgas, nukreiptas prieš ją, niekas negalėjo jos suvaidinti geriau nei talentinga Emily Blunt. Kartu su jos politiniu pakilimu ateina romanas, kurio ji neplanavo su princu Albertu, kuris iš pradžių atėjo jos suvilioti, norėdamas nuvesti ją į dėdės požiūrį. Kaip pirmasis monarchas, gyvenantis Bekingemo rūmuose, ir lemiama figūra Anglijos istorijoje, mums suteikiama puiki įžvalga su gražiais epochos dekorais ir kostiumais į kitą svarbų praeities veikėją, kuris turėjo įtakos jo ateičiai.
„Amadeus“: garsus filmas, pelnęs neįtikėtinai daug įvertinimų už klasikinės muzikos genijaus Wolfgango Amadeuso Mozarto pavydo pavydo priešo Antonio Salieri akimis. Gražioje XVIII a. Vienos aplinkoje Salieri yra gerbiamas teismo kompozitorius, valdomas imperatoriaus Juozapo II, kuris neįtikėtinai žavisi akivaizdžiu naujojo Mozarto talentu, tačiau yra gilus pavydas, nes tokio talento buvo jo gyvenimo svajonė. Be to, jis labiau už viską niekina vulgarų jauno pianisto personažą, kuris, jo manymu, yra nesubrendęs ir nepadorus, įpratęs gerti, linksmintis ir kvailioti po savo meilužio suknelėmis. Panašios išvaizdos ir jausmo, kaip prestižiniai satino chalatai ir subtilūs „Marie Antoinette“ bateliai, ši laikotarpio drama sugrąžina mus į sudėtingos kostiumo dizaino detalės atmosferą, kurioje Mozartas atkartoja savo ekstravagantišką asmenybę savo rausvos spalvos peruku ir aukštais drabužiais - pasijuokė per panašius renginius, tokius kaip kaukių kamuolys ir šampano vakarėliai.
Paslaptinga jauna moteris, privertusi Prancūzijos karalių Liudviką XV patekti į savo žavesį, savo egzotišku grožiu ir protingu gundymu, yra personažas, kuriuo lengva susidomėti. Nuo ginčytinų santykių su Marie Antoinette iki priklausymo „Karoliai“ “, Madame du Barry turi daugybę absorbuojančių istorijų, užpildančių jos gyvenimą. Šioje 1934 m. Adaptacijoje prie ekrano mes turime garsiąją meksikiečių aktorę Dolores del Rio, atliekančią savo vaidmenį filme, kuriame pasakojama apie jos, kaip paskutinės karaliaus meilužės, gyvenimą ir jos įgytą galią, kylant socialinei monarchijos padėčiai. Nors tai nėra istoriškai tiksli, tačiau stebina kostiumo dizainu ir vizualiu vaizdavimu, iš kurių sakoma, kad kai kurie filme panaudoti papuošalai kadaise buvo naudojami laikmečiu, kuriame gyveno pagrindinis herojus.
Ši prancūzų drama sugrąžina Marie Antoinette į didįjį ekraną, tačiau ne taip, kaip padarė Coppola, kaip čia pateikta išgalvota istorija nematoma karalienės akimis, taip pat ir jos prestižinis suknelių bei vakarėlių gyvenimas. Léa Seydoux gražiai vaizduoja jaunąją tarnaitę Sidonie Laborde, pakviestą skaitytoja pas turtingąją Mariettą, kuri mano, kad Versalio neužimtas (iš pradžių) teismas gyveno pagal savo kasdienybę paskutinėmis monarchijos dienomis, kylančios Prancūzijos revoliucijos metu. Įspūdinga vizualinė patirtis nuostabios Prancūzijos rūmų su populiaria veidrodžių sale centre.
Su puikiu Keiros Knightley pasirodymu gimsta dar viena nuostabiai sukurta istorija apie santuoką, išdavystę ir aristokratiją. Vaidindama Georginą Cavendish, ji vaidina jauną paauglę, kuri yra pasirengusi ištekėti už Devonšyro kunigaikščio Williamo Cavendisho XVIII amžiaus viduryje. Įsikibusi į šaltą, be širdies širdį ir turinti vienintelį tikslą tarnauti vaikui vyrui, kurio pirmiausia nepavyksta pagimdžius mergaitei, ji taip pat atkreipia dėmesį į epochos suknelių ir aprangos grožį, azartinius lošimus ir gėrimus . Tačiau jos santykiai tampa nestabilūs, nes kitos moterys patenkina vyro poreikius, o ji pati susiranda meilę kito vyro glėbyje. Nors jis vaizduojamas visiškai kitaip ir lemia skirtingus rezultatus, jis neabejotinai primena mūsų prašmatnios Prancūzijos karalienės kelią. Maža to, nuostabiai gražūs ir kūrybingi kostiumai, sukurti šio laikotarpio šedevrui, nusipelno kiekvieno filmo ir mados mylėtojo plojimų.