10 tokių filmų kaip „Furiosa: A Mad Max Saga“, kurį turite pamatyti

„Furiosa: A Mad Max Saga“ pasakoja apie tai, kaip jauna išgyvenusi Furiosa (Anya-Taylor Joy) galingo karo vado Immortano Džo armijoje pasiekia imperatoriaus laipsnį. Išplėšta iš taikaus gyvenimo, kur ją priglaudė motina, Furiosa egzistavimas a poapokaliptinis dykumos peizažas susiduria su iššūkiu, kai ji atsimuša nuo vienos niūrios aplinkybės prie kitos. Išgyvenimas tampa dar sudėtingesnis, kai karo vadas Dementas (Chrisas Hemsworthas) ir jo dviračių minia nukreipia žvilgsnį į Furiosa ir nesustos prie nieko, kad ją persekiotų iki pat Žemės pakraščių.

Su dar viena savo filmų „Mad Max“ instaliacija, režisierius ir prodiuseris George'as Milleris žengia į „Furiosa: A Mad Max Saga“ scenarijų gentys, dujas ryjantis veiksmo nuotykis atkreipia dėmesį į didžiulių proporcijų epą. Tiems, kurie žiauriai investuoja į pragarišką, košmarišką ir kraują pumpuojantį mirties ir smurto pasaulį, čia yra 10 filmų, panašių į „Furiosa: A Mad Max Saga“, kurie gali jus sudominti.

10. Mad Max: Fury Road (2015 m.)

Nors tai akivaizdus kandidatas, George'as Milleris „Mad Max: Fury Road“ puikiai tinka tiems, kurie ką tik baigė žiūrėti „Furiosa: Išprotėjusio Makso saga“. kai juos per nederlingas dykvietes sumedžioja galingas Citadelės karo vadas.

Veiksmo ir nuotykių filmas puikiai dera su prakartėlėmis, kuriose pagrindinis dėmesys skiriamas Furiosos kelionei. Ten, kur vienas filmas paima pasakojimo kuokštą, baigiasi kitas. Taigi visos reikalingos spragos uždengiamos, kai slampinėjate po nusiaubtą Millerio dykvietę, tačiau sceną graužia tie patys veikėjai. Taip pat malonu grįžti prie tų didelio masto transporto priemonių sunaikinimo veiksmų sekų distopiniame smėlio dugne. Visa tai žengiant koja kojon su Maksu ir Furiosa jų ilgoje kelionėje per pragarą.

9. Johnas Carteris (2012 m.)

„Džonas Karteris“ yra mokslinės fantastikos epas, kurį režisavo Andrew Stantonas ir kuris sukasi apie tituluotų veikėjų kelionę į Marsą per specialų medalioną. Jono išgyvenimai Marse, gyventojų vadinami Barsoom, įgauna didvyrišką posūkį, kai jis sužino, kad planeta miršta ir jų civilizacija žlunga. Dėl to, kad Jonas yra žemėje gimęs žmogus ir Marsas turi mažesnę gravitaciją, jis yra stipresnis ir greitesnis už Marso gyventojus. Tai padeda jam būti gera jėga, nes jis tarpininkauja Barsoomo paviršiuje kylančiai įtampai.

Pagal Edgaro Rice'o Burroughso romaną „Marso princesė“ sukurtas filmas gilinasi į tarpplanetinį epinio masto nuotykį, kupiną romantikos ir fantazijos. Marso dykumos, kaip ir „Furiosa: A Mad Max Saga“ dykumos, primena atšiaurų, žiaurų klystančio pasaulio kraštovaizdį. Ir Barsoomo, ir Millerio pasauliai yra griuvėsiuose, tačiau tai sukuria pagrindą sustiprintai veiksmo, intrigų ir nuotykių dramai.

8. Vandens pasaulis (1995)

Kevino Reynoldso sukurtas filmas „Waterworld“ vaizduoja postapokaliptinį pasaulį, kuriame dėl tirpstančių poliarinių ledų dangų kylanti jūra nuplovė visus sausumos požymius. Filme daugiausia dėmesio skiriama dreifuojančios jūroje „Jūrininkės“, kuri imasi saugoti jauną merginą Enolą ir jos globėją Heleną, veiksmus. Iš visų pusių apimtas piratų, Mariner turi rasti saugų prieglobstį abiem merginoms, bandydamas jas nugabenti į pažadėtąjį Drylandą, kuriame kadaise gyveno žmonės.

„Waterworld“ pasižymi panašaus pobūdžio visuomenės degradacija kaip „Furiosa: A Mad Max Saga“. Neatsižvelgdami į stabilų gamtos pasaulį, žmonės susiskaldė į piratų grupes, kurios siekia kaupti išteklius sau. Taip ilgai išgyvenęs šiame atšiauraus vandens užtvindytame pasaulyje, Jūreivis atrodo neempatiškas aplinkiniams kenčiantiems, tačiau tai yra jo kančios rezultatas. Jame nagrinėjama aktuali mūsų laikų problema: kas atsitinka, kai kylantis jūros lygis nuvalo mūsų miestus ir miestus? „Vandens pasaulis“ yra įspėjamasis pasakojimas apie išlikimą.

7. Mortal Engines (2018 m.)

Tolimoje ateityje „Mirtingieji varikliai“, žmonija gyvena mobiliuose miestuose, vadinamuose Traction Cities, kurie juda iš vienos vietos į kitą. Christiano Riverso sukurta post-apokaliptinė fantazija sutelkta į Hester Shaw, jaunos žudikės, kurios motiną nužudė Thaddeus Valentine, Istorikų gildijos vadovas ir lordo mero pavaduotojas, išbandymus ir vargus. Hester dėvi kaukę, kad padengtų randą, kurį ji patyrė, kai Tadas nužudė jos motiną. Atsidususi nuo neteisybės, kurią jai parodė kankintojas, ji žengia keršto keliu.

Gilinantis į tolimą ateities pasakojimą, „Mortal Engines“ yra bene artimiausias „Furiosa: A Mad Max Saga“ dyzelpunk pasaulio įpėdinis. Nors pirmasis puikiai dera prie labiau „steampunk“ estetikos, juos abu sieja tas pats niūrus elementas mechaninis dominavimas, aplenkiantis visa kita distopinėje aplinkoje. Našlaitės Hester kilmė ir keršto planai prieš motinos žudiką daugeliui išliks teminiai panašumai tarp jos ir Furiosos. Tačiau absoliutus džiaugsmas slypi tame, kaip filmas apima savo fantastiškus elementus, kad pasiektų kažką unikalaus, nepaisant atlikimo.

6. Soylent Green (1973)

Nukrypimas nuo George'o Millerio postapokaliptinio epo prie mokslinės fantastikos paslapties „Soylent Green“ gali atrodyti kaip kintantis tempas, tačiau detektyvinis trileris verčia tai padaryti. Richardo Fleischerio režisūroje NYPD detektyvas Robertas Tornas susiduria su žmogžudystės paslaptimi, kuri turi pakeisti pasaulio, kuriame jis gyvena, taisykles. „Soylent Green“, kurio centre yra niūrus distopinis pasakojimas, tyrinėja savo mokslinės fantastikos sumanymą per senosios mokyklos žmogžudystės procedūrą.

Milleris ir Fleischeris abu gamina ekologiškai nuniokotus pasaulius, kuriuose trūksta vandens, trūksta maisto, o žmonės gyvena visiškame skurde. Kai viename vaizduojamas išsibarsčiusių disidentų, gyvenančių valdžioje, siaubas, kitoje – geltona saulė, besileidžianti į nuniokotą žemę, kurioje gyvybės nematyti, išskyrus kišenes. Jų požiūris gali skirtis, tačiau žinia išlieka ta pati: planeta miršta, o mes kartu su ja. Jei jums patinka protingos post-apokaliptinės dramos, „Soylent Green“ turėtų būti jūsų sąrašo viršuje.

5. Dawn of the Planet of the Apes (2014 m.)

„Beždžionių planetos aušra“ yra režisieriaus Matto Reeveso mokslinės fantastikos veiksmo filmas, vaizduojantis ateitį, kai beždžionės tapo dominuojančia rūšimi Žemėje. Gavęs intelektą išplitus genetiniam virusui, sunaikinusiam žmonių populiaciją, filmo centre yra Cezaris, šimpanzė, vadovaujanti beždžionių bendruomenei žmogaus civilizacijos pakraštyje. Kai abiejų rūšių gyvenimas įsipainioja į konfliktą, Cezaris turi stengtis įgyti kontrolę ir laikytis savo garbės, kilnumo ir harmonijos su žmonėmis principų.

Nors tai yra „Beždžionių planetos kilimo“ tęsinys, antroji franšizės dalis išlieka pati. Matto Reeveso režisierius yra nukrypimas nuo nevaisingų „Furiosa: A Mad Max Saga“ dykumų, nes jame gilinamasi į diplomatijos, lyderystės ir tarprūšinės harmonijos temas, visa tai vyksta pasaulyje, kuriame viršų užvaldė gamta. Tačiau Cezario iškilimas bus intrigos ir susidomėjimo taškas tiems, kuriems patiko Furiosa kelionė. Abu filmai yra veiksmo kupini pasakojimai, kuriuose nagrinėjamos sudėtingos temos, ką turėtume daryti, kai civilizacijos tvarka visiškai sugrius.

4. Užmarštis (2013)

Filmas pradedamas rodyti 2017 m., parodantis, kad žmoniją kankina ateivių rasė, kuri planetą palieka nusiaubta. Karą laimėjus per plauką, nors ir su branduoliniais ginklais, bet kokie atstatymo planai atsiduria antroje pusėje, nes po karo branduoliniai kritimai žmonių populiaciją sunaikina. „Užmarštis“ – tai distopinis nuotykių filmas, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas Džekui, remonto technikui 2077 m., kuriam pavesta atgaivinti sugadintus dronus, kurie medžioja išlikusius ateivius ir saugo sektorių. Džeko pasaulis apsiverčia aukštyn kojomis, kai jis atranda tiesą, kas nutiko kare ir koks yra jo tikrasis tikslas.

Smegeniškesnis postapokaliptinės fantastikos pobūdis, „Užmarštis“ pristato pobranduolinio armagedono pasaulį ir tai, kaip niokojimai pakeitė Žemės paviršių. Ryškus oranžinis George'o Millerio pasaulio atspalvis atrodo tolimas žiūrint į juodą, į obsidianą panašią suanglėjusią dirvą, besitęsiančią mylių visame šiame ateivių nusiaubtame pasaulyje. Džekas veikia kaip vienišas; jo svajonės yra jo paties, o vizijos yra apie prieškarinę Žemę, tačiau jo ilgi žygiai per apleistą planetą dviračiu yra panašūs į Furiosos žygius per dykumą. Tai mokslinės fantastikos funkcija, kuri tiria atmintį, tikslą, nesąžiningas technologijas ir siaubingai klaidingą ateitį.

3. „Rogue One“ (2016 m.)

„Rogue One“, taip pat pavadintas „Rogue One: A Star Wars Story“, yra epinis kosminės operos filmas, kurį režisavo Garethas Edwardsas. Įsikūręs „Žvaigždžių karų“ visatos ribose, jis seka Jyn Erso, jauną moterį, kuri, praradusi tėvą nuo imperijos rankų, ryžtasi prisijungti prie maišto ir sužlugdyti imperijos planus pastatyti Mirties žvaigždę, kad išpildytų mirštančius tėvo norus. Jyn istorija prasideda nuo jos vaikystės ir nukeliauja ilgą, vingiuotą kelią į pilnametystę, kaip atskalūno teroristo imperijoje. Ji įsitvirtino kaip pasiekusi herojė, kuri nori kovoti savo kovas.

Su herojiška istorija, susijusia su praradimais, pasiaukojimu ir stoišku tikslu siekti savo tikslų, nesvarbu, kokia kaina, „Rogue One“ yra puikus būdas iššokti laivu iš smėlėto Milerio pasaulio dulkių dubens į kosminę odisėją, kurioje rizikuojama. yra aukšti. Jyn, kaip personažo, raida labai primena Furiosos. Abu veikėjai yra našlaičiai būdami labai jauni ir pateko į šiurpias aplinkybes, kurios paverčia juos išgyvenusiais pasaulyje, kuris jau seniai juos apleido. „Rogue One“ yra puikiai atliktas nuotykių filmas, kuris tvirtai įtvirtina savo veikėjus, ir nors jis buvo sukurtas kaip „Žvaigždžių karai: Epizodas IV – nauja viltis“ įžanga, jis vis tiek išlieka vienas.

2. Snowpiercer (2013 m.)

Režisierius Bong Joon-ho turi talentą atgaivinti unikalius pasaulius, tik pavaizduotą jo distopinėje mokslinėje fantastikoje „Snowpiercer“. Visuomenei griuvus po nekontroliuojamų klimato pokyčių, žmonija yra vienintelė viltis išgyventi. guli aplinkkelio traukinyje, kuriame gyvena žmonės iš kiekvienos klasės. Šio traukinio, vadinamo Snowpiercer, gale yra atskirti vargšai, o filmas sukasi apie Curtisą Everettą, galinės dalies lyderį, bandantį patekti į traukinio priekį, kur gyvena turtingieji ir privilegijuotieji. komfortą.

„Snowpiercer“ buvo atkeltas į ekraną iš Jacques'o Lobo grafinio romano „Le Transperceneige“ puslapių. Filmas, tyrinėjantis visuomenę po ekologinės nelaimės persmelkiančias klasių sistemas, yra klaustrofobiškas, siaubą keliantis ir tragiškas žvilgsnis į žmogaus egzistenciją. Žygis iš plačių, atvirų „Furiosa: A Mad Max Story“ dykumų iki mažyčių, panašių į „Snowpiercer“ traukinio kamerų, sukuria kontrastingą vaizdą, koks gali būti skirtingas postapokaliptinis filmų žanras. Tačiau tuo pat metu jo širdis visada ta pati – žmonės, kovojantys už išlikimą.

1. Kopa (2021)

Įsivaizduokite, kad keliaujate į pasaulį, kuriame nėra vandens, milžiniški kirminai kasa kelią per smėlį, o Saulė kepina viską, ką matote, kol miršta. Toks yra Paulo Atreideso likimas mokslinės fantastikos dykumos epoje „Kopa“, dar vadinama „Kopa: pirmoji dalis“. Imperatoriaus įsakymu Leto Atreides yra atsakingas už prieskonių gamybą planetoje. Palikę nuostabias Kaladano pakrantes, Paulius ir Atreidų šeima įsipainioja į išdavystės ir sunaikinimo sąmokslą, kai apsigyvena naujuose namuose.

„Dune“ yra ryškus aplinkos blogėjimo, socialinių ir politinių normų, feodalinio stiliaus vyriausybės klaidų ir pranašystės naštos tyrinėjimas, visa tai pritaikyta Franko Herberto to paties pavadinimo romano puslapiuose. Kino epas, kuriam vadovauja Denisas Villeneuve'as, giliai pasineria į gerai apgalvoto pasaulio, kurio kūrėjas ilgą laiką buvo gerbėjas, subtilybes. „Furiosa“ žiūrovai atpažins Arrakis dykumos peizažą kaip įspūdingą pasakojimą apie išdavystę, o Pauliaus iškilimas išgarsėja per dykumos smėlį. Šiurpi pasaka apie mitus, pranašystes, politiką, didvyriškumą ir karą „Kopoje“ yra visko ir dar daugiau.