10 panašių filmų, panašių į bjaurius, kuriuos privalote žiūrėti

„Netflix“ mokslinė fantastika nuotykių filmas, ' Bjauriai, “ seka mergina, vardu Tally Youngblood, gyvenanti distopinėje visuomenėje, kur grožis yra viskas. Būdami 16 metų vaikai turi pasidaryti kosmetinę operaciją, kad taptų gražūs ir paliktų savo ankstesnį gyvenimą. Tačiau Tally operacijos dienai artėjant, ji ima įtarti, kad ne viskas su gražuolėmis yra taip, kaip atrodo. Atradusi paslapčių apie savo visuomenę ir aukštesnių jėgų pasėtą manipuliavimą Tally turi rasti būdą, kaip pabėgti nuo griežtų susitarimų.

Remiantis 2005 m. Scotto Westerfeldo to paties pavadinimo romanu, „Uglies“ gilinasi į tamsų pasaulį, kuriame ekstremalūs grožio standartai tapo būdu suvaldyti žmones ir įgyvendinti grėsmingą režimą. Kai žmonės tampa savo vidinio nesaugumo aukomis, išryškėja pasaka apie maištą ir kovą su stačiatikybe. McG režisūroje kalbama apie visuomenės kontrolės, tapatybės, masinės apgaulės ir nerealių grožio standartų apsėdimo temas. Todėl toliau pateikiami šio sąrašo filmai pasineria į pasaulio siaubą, susijusį su žmogaus savybių pakeitimu ir klaidinančio režimo, kuris su savo žmonėmis elgiasi kaip su galvijais, žiaurumus.

10. Lygu (2015 m.)

„Equals“ seka Nią ir Silą – du asmenis distopiniame pasaulyje, kuriame emocijos buvo visiškai išnaikintos. Kai jie abu pradeda jausti jausmus vienas kitam, jų santykiai kelia jiems didelį pavojų prieš autoritarinį režimą, valdantį jų visuomenę. Režisieriaus Drake'o Doremuso filmas „Lygiai“ atkreipia dėmesį į panašią situaciją, kaip aprašyta filme „Uglies“, kai invazinis medicininis gydymas pakeičia žmonių psichologinę ir fizinę sudėtį, pakeičia jų savijautą. Abiejuose pasauliuose individo teisė į laisvę yra menkinama, nes veikėjai kovoja su norma, siekdami laikytis savo unikalumo, tikėdamiesi pareikšti reikalavimą saviraiškai, o ne vienodumui.

9. „The Giver“ (2014 m.)

Vairuojamas Phillipo Noyce'o, distopinės dramos ' Dovanotojas “ vyksta visuomenėje, kurioje emocijos ir prisiminimai buvo prislopinti, siekiant išlaikyti žmonių harmonijos jausmą. Kai jaunuolis Jonas išrenkamas būti Atminties gavėju – postu, leidžiančiu susipažinti su kolektyvine žmonijos atmintimi ir praeitimi, jis pasitraukia nuo savo visuomenės idealų, nes kyla abejonių dėl jų iš pažiūros utopinio gyvenimo būdo kainos.

Adaptuotas iš Loiso Lowry 1993 m. romano jaunimui puslapių, „Davėjas“ aprėpia masinio manipuliavimo, priverstinės taikos, apgaulės ir biologinio klastojimo temas, kurios yra panašios į teritorijas, kurias tyrinėjo abiejų pasakų veikėjai stebisi jų vaidmuo didžiuliame mele apie tai, kas vyksta aplink juos. Jiems bandant sulaužyti atitikties pančius, iškyla kiti iššūkiai tų, kurie tiki kitaip.

8. Neoninis demonas (2016 m.)

Nicolas Winding Refn režisuota psichologinė drama „ Neoninis demonas, “ – seka Jesse, siekiantis modelis, kuris persikelia į Los Andželą, kad išgarsėtų. Jos anapusinis grožis padeda jai nukreipti visų mados industrijos atstovų žvilgsnius; tačiau kyla pavojus, kai ji tampa pavydo ir grėsmingų ketinimų taikiniu. Kaip ir „Bjaurybės“, Elle Fanning žvaigždė daugiausiai dėmesio skiria obsesinei kultūrai, paremtai fizine išvaizda, fasadais ir dėmesio keliamais pavojais. Jo siurrealistinis ir nerimą keliantis pasakojimas įsiskverbia į temos kailį ir nepajudinamai vaizduoja tamsius, makabriškus dalykus, slypinčius po tobulumu.

7. 16 lygis (2018 m.)

Parašė ir režisavo mokslinė fantastika Danishka Esterhazy trileris ' 16 lygis “, gilinasi į pasaulį, kuriame mergaitės auginamos autoritarinėse internatinėse mokyklose. Priverstos gyventi gyvenimą pagal idealų rinkinį, globojamos mokyklos mokytojų, mergaitės prisiima savo pareigas visuomenėje, pažadėdamos, kad tai suteiks joms laisvę. Tačiau Vivien, penkiolikmetė veikėja, pradeda atskleisti paslaptis, slypinčias po įstaigos pamatais, ir tikrąją jų egzistavimo tiesą.

„16 lygis“ sutampa su niūriu „Uglies“ pasauliu, kuriame viskas atrodo rožinė, bet daug tamsesnės ir klastingos jėgos vaidina nejučios grupės gyvenimą. Merginos mokomos pateikti ir elgtis tam tikru būdu, išryškinant jų gyvenimus valdžią sleginčią sistemą, kuri yra panaši į bjauriųjų ir gražuolių padėtį. Be to, filme pasineriama į invazinės kontrolės, manipuliavimo, apgaulės ir maišto prieš autoritarinį režimą, kuris visus gniaužia, temas.

6. „Drop Dead Gorgeous“ (1999 m.)

„Drop Dead Gorgeous“ yra juokingas filmas, kurio centre – vietinis grožio konkursas mažame Minesotos miestelyje. Michaelo Patricko Janno režisierius išjuokia konkurso dalyvių užkulisius ir absurdą, atsirandantį dėl varžybų renginyje, kuriame grožis yra svarbesnis. Nors jis nutolsta nuo Joey Kingo vaidmens distopinių šaknų, jame pabrėžiamas toksiškas įsisukimo į išorinio patvirtinimo patogumus pobūdį, kuris, pasakojimui įsibėgėjant, tampa vis laukiškesnis.

5. Logano bėgimas (1976)

Remiantis 1967 m. to paties pavadinimo Williamo F. ​​Nolano ir George'o Claytono Johnsono romanu, „Logano bėgimas“ vyksta futuristiniame pasaulyje, kuriame žmonės, sulaukę 30 metų, turi būti užmigdyti, kad išlaikytų gyventojų skaičių. Filme pasakojama apie Loganą 5, Sandmaną, kuriam pavesta išleisti į pensiją žmones, jiems sulaukus pilnametystės, ir medžioti bandančius pabėgti. Kai Loganas pradeda savo 30-metį, jis pradeda abejoti savo pasaulio sutartimis ir bando nuo jų pabėgti surasdamas mitinę Šventovę. Panašiai kaip „Bjauriai“, Michaelo Andersono režisuotame distopiniame filme tyrinėjamas pasaulis, kuriame invaziniai režimai perėmė asmens teises. Abiejų filmų veikėjai pradeda tikėti melu ir netrukus atranda savo padėties tikrovę bei išlaidas, kurias ji patiria, kad išlaikytų apgaulę.

4. Rojus (2023)

Režisierius Borisas Kunzas, vokiečių kalba mokslinės fantastikos filmas „Rojus“ neria į netolimos ateities aplinką, kurioje žmonės sukūrė technologiją, skirtą gyvenimo trukmei perkelti iš vieno žmogaus į kitą. Filme pasakojama apie Biotechnologijų bendrovės AEON darbuotoją Maxą, kurio gyvenimas apvirsta, kai žmona Elena turi atiduoti 40 metų savo gyvenimo trukmei, kad galėtų padengti skolą. Pradėjęs siekti susigrąžinti prarastus metus, Maksas pradeda atskleisti tamsias sistemos paslaptis.

Kaip distopinis „bjauriųjų“ pasaulis paverčia grožiu, pasaulis „Rojuje“ žmonių mirtingąjį gyvenimą paverčia mainų valiuta. Abiejuose filmuose dėmesys sutelkiamas į invazinį žaidimo su žmonių gyvenimu ir jų žmogiškumu prigimtį. Nepaisant pažangos ateityje, tamsesnė jo versija pateikiama per pagrindinio veikėjo kovą su nežmonišku režimu, kuris savo populiaciją paverčia laboratorinėmis žiurkėmis eksperimentams.

3. THX 1138 (1971)

Po daugelio metų žmonija pasitraukė į požemines gyvenvietes, kur laisva valia nebėra asmens teisė. Vietoj to, žmonėms yra skiriami privalomi vaistai, siekiant pašalinti jų gebėjimą išreikšti save asmeniniu lygmeniu. Tačiau kai THX 1138 ir LUH 3417, du miesto jaunuoliai, nustoja vartoti vaistus, jie atranda siaubingą savo tikrovės prigimtį ir taip pat pradeda įsimylėti vienas kitą. Distopinį trilerį sukūrė ir režisavo George'as Lucasas iš savo 1967 m. studentiško filmo „Elektroninis labirintas: THX 1138 4EB“.

„THX 1138“ buvo uždrausta bet kokia saviraiška, įskaitant įsimylėjimą, o tai sukelia ginčų tarp dviejų pagrindinių veikėjų. Orveliška fantazija primena siurrealistinę „bjaurybių“ prigimtį, o žmonių susižavėjimą skiria natūraliai gimusias bjaurybes nuo gražiųjų. Moralės, etikos, laisvės, autoritetingų režimų ir kontroliuojančių visuomenių klausimai yra bendri abiejose istorijose. Kai žmonės bando pabėgti nuo savo apgailėtino gyvenimo, pirmiausia jie turi pabusti iš savo košmariškos situacijos, kuri užtrunka bet kurios istorijos veikėjams.

2. Niekada nepaleisk manęs (2010)

Adaptuotas iš Kazuo Ishiguro to paties pavadinimo romano puslapių, „Never Let Me Go“ seka tris draugus – Kathy, Tommy ir Ruth, kurie kartu užaugo internatinėje mokykloje, vardu Hailsham. Kai jie trys užauga, jų distopinio pasaulio tiesa pradeda ryškėti, kol jie įveikia jaunystės iššūkius ir ribotą laiką, kurį turi vienas su kitu. Marko Romaneko režisierė – tai nuoširdus jaunų žmonių emocinės kelionės pasaulyje, kuris nerimą keliantis prieš juos, tyrimas. Jo sielą gniuždantis režimas primena „Bjauriuosius“, išskyrus tai, kad veikėjai turi susidoroti su sudėtingumu ne tik maištauti prieš ortodoksiją, bet ir mokytis maksimaliai išnaudoti tai, ką turi. Abu filmai gilinasi į tai, ką reiškia būti žmogumi prieš visuomenę, kuri jį nuvertina.

1. Akys be veido (1960)

„Akys be veido“ yra prancūzų kalba siaubo filmas besisukantis aplink ekscentrišką chirurgą, vardu daktaras Génesier. Iš pradžių pavadintas „Les yeux sans vizage“, filmas seka Génessierio bandymus atkurti savo subjaurotos dukters Christiane veidą pagrobiant kitas jaunas moteris ir persodinant jai jų veidus. Pasakojimui tobulėjant, gydytojas vis labiau desperatiškai naudoja savo metodus, todėl Christiane galiausiai įtaria, kad kažkas su juo negerai.

Režisierius Georges'as Franju, siaubo trileris užfiksuoja šiurpinantį žmonių išnaudojimo, siekiant padėti kitiems, prigimtį. Nors „Bjauriųjų“ distopiniai režimai gali būti tolima sąvoka, „Akys be veido“ pristato savo distopinės istorijos versiją, kai slegianti ranka ateina per suktą tėvą, paverčiantį savo dukrą tobula būtybe. Abiejuose filmuose pagrindinis dėmesys skiriamas grožiui, skatinančiam žmones daryti baisius dalykus, ir iš to kylančias moralines bei etines komplikacijas.