10 filmų, kuriuos turite žiūrėti, jei mėgstate „kambarį“

Išieškoti iš nuostolių žinos tik nukentėjusieji. Tai yra nepaaiškinamas skausmas, kai kažkas ar kas nors brangus yra išplėštas iš mūsų pačių akių, paliekant bejėgį ką nors daryti. Ar tai būtų žmogus, ar svajonė, netektis yra stiprus smūgis į širdį. Sielvartas yra neįveikiamas ir vien paguoda nieko nedaro, kad pašalintų nuoskaudą. Kelias į sveikimą ir socialinį gyvenimą yra sunkus ir užpildytas daugybe emocinių duobių. Nedaugelis gali sėkmingai sugrįžti atgal. Lengvesni būdai pasiekti mirtingąją laisvę nuolatos vilioja, o ignoruoti yra per daug viliojanti. Kai kurie kelia kelionę, nepaisant visų iliuzijų, ir pasiekia sielos laisvę. „Kambarys“ yra vienas iš tokių filmų, tyrinėjančių praradimo temą. Taip pat gilinamasi į motinystę. Komandoje yra nedaug filmų su sielvartu, kuriuos daro Kambarys.

Keletas kino kūrėjų tyrinėjo šį patoso pasaulį, meistriškai užfiksuodami liūdesį savo kameroje ir parodydami žiūrovams, kaip jaučiasi skausmas. Mes bandėme parengti puikių filmų, panašių į „Room“, sąrašą, kurie yra mūsų rekomendacijos. Jei jus domina, galbūt galėsite transliuoti kai kuriuos iš šių filmų, pvz., „Room“ per „Netflix“ ar „Amazon Prime“ ar „Hulu“.

10. Triušio skylė (2010)

Prarasti vaiką yra baisus dalykas. Tie, kurie nepatyrė šio blogo likimo, net negali pradėti suprasti tėvų traumos. Jų siela yra visiškai suskaidyta, ir reikia daug, kad jas dar kartą ištrauktų į saulės spindulius. Johno Camerono Mitchello „Triušio skylė“ užfiksuoja šį skausmą ir kelią į priimtinumą iš dviejų sielvarto ištiktų tėvų atsistatydinimo po to, kai jų sūnus žuvo autoavarijoje. Nicole Kidman ir Aaronas Eckhartas vaidina nelaimingus tėvus nepaprastai puikiai, iškalbingai išryškindami skausmą, nes jie įstringa giliai triušio skylėje. Paskutinė scena yra viena iš labiausiai jaudinančių pastaruoju metu, kai tėvai susikibę rankomis spokso į kosmosą, prisimindami savo sūnų. Kelias į atsigavimą po netekties yra sunkus ir tai supras tik keliautojai.

9. Laimės siekimas (2006)

Kiekvienas vyras siekia laimės, jausmas yra nepagaunamas ir iliuzinis. Chrisas Gardeneris buvo kelių milijonų dolerių vertės brokerių įmonės savininkas, tačiau kelias į laimę iš tiesų buvo sunkus. Pradedant beglobių naktų praleidimu su sūnumi ir baigiant žmonos išėjimu į jį, darbščiam verslininkui gyvenimas nebuvo visai sklandus. Jam teko įkalnė, kol pasiekė savo gyvenimo tikslus, o pergalės skonis dėl to tapo mielesnis. Gabriele Muccino iš Chriso Gardenerio gyvenimo sukuria solidų filmą, kuris emocine kova žiūrovus privertė iki ašarų ir privertė išlieti džiaugsmo ašaras dėl nuostabios pergalės. „Laimės siekimas“ yra viena jaudinančių istorijų šiuolaikiniame kine. Willas Smithas kaip pagrindinis veikėjas ir jo tikrasis sūnus Jadenas kaip Christopheris jaunesnysis surengė porą kerinčių spektaklių, priversdami žiūrovus dar labiau prisijungti prie istorijos.

8. Paprasti žmonės (1980)

Vidutinės klasės šeimos bando viską, kas yra jų knygoje, kad galėtų gyventi normalų, vargo laisvą gyvenimą. Bet staiga įvykus nelaimei, jų nustatytos gyvybės peršasi į nerimą, todėl šeimos nariai ieško savęs iš naujo. Dažnai šios istorijos neturi laimingos pabaigos. Toks pasakojimas apie Čikagos Jarrettą, šeimą, kuri liko kalėti po vyresniojo šeimos sūnaus mirties. Nors išgyvenęs sūnus Conradas bando įveikti maitintojo kaltę, motina Beth nusivilia sielvartu ir tampa nebesugebanti mylėti. Tėvas Calvinas iš visų jėgų stengiasi laikyti virveles, tačiau nesugeba užkirsti kelio kadaise laimingai šeimai. Roberto Redfordo debiutas režisūroje „Paprasti žmonės“ susideda iš kai kurių emocingų Mary Tyler Moore kaip Beth ir Timothy Huttono kaip Condrad pasirodymų. Filmas - tai emocingas pasivažinėjimas apie skaudžias kovas ir vertą gausybės gausybės įvertinimų gavėją.

7. „Pabaisos kamuolys“ (2001)

Marco Forsterio „Monstrų kamuolys“ yra emocijas jaudinantis filmas, kuriame kontrastingos, tačiau tarpusavyje susijusios motinos ir jos vyro budelio pasakojimai akivaizdžiai pasakoja apie vaiko ir vyro netekties tiesas. Filmas kalba apie sielvartą, skirtingą, bet tam tikru momentu panašų. Kaltė ir liūdesys skatina juos kartu, ir jie abu užmezga romaną, kuris, atrodo, yra atstumiantis, bet lėtai užkariauja auditorijos meilę. Ši 2001 m. Drama, kurioje pagrindiniuose vaidmenyse vaidina Billy Bobas Thorntonas ir Halle Berry, kartu su Heathu Ledgeriu, kaip neramus Sonny, yra emocionalus kalnelius. Tai nukelia žiūrovus į sielvarto ir nevilties labirintus, išryškindamas beveik gyvulišką kompanijos potraukį. Kamuolys rutuliojasi gyvenime ir iš tiesų yra gana siaubingas.

6. Palikuonys (2011)

Aleksandro Payne'o tamsaus humoro ir satyros elementai puikiai tinka „Palikuonims“, kur žemės baronas Mattas Kingas stengiasi susidoroti su savo žemės bėdomis ir artėjančia žmonos mirtimi. Turtingas žmogus, kurį užklupo viena bėda po kito, privalo sukelti kelis juokus, tačiau skausmo elementas niekada nėra labai ryškus. Spręsdamas žmonos neištikimybę, greitai pasibaigsiantį turtą, nuolatinį pusbrolių spaudimą jį parduoti ir įtemptus santykius su dukterimis, Mattas stengiasi išlikti ryžtingas krizės metu, kai ruošiasi atsisveikinti su žmona. mirtingasis pasaulis. Jis kovoja su savo asmeniniu skausmu, kai paprašo savo žmonos meilužio paskutinį kartą ateiti pasimatyti. Ši emocinė kova yra per stipri, tačiau jis niekada nepasiduoda spaudžiamas. Gražūs Honolulu paplūdimiai sukuria puikų šios gražios pasakos foną. Pabaiga rami ir puikiai tinka dailiam filmui.

5. Sophie pasirinkimas (1982)

Galutinį aukos pasirinkimą padarė Aušvico koncentracijos stovykloje išgyvenusi Sophie, kai ji buvo priversta atsisakyti vieno savo vaiko, kad išgelbėtų kitą. Kaltės našta motinai yra per sunki, tačiau ji visomis išgalėmis stengėsi grįžti į įprastą gyvenimą. Tačiau liūdesio kančios niekada neatrodė jos išvengusios ir padarė emociškai pažeidžiamą. Kai ateina viltis rašytojos Stingo pavidalu, kad ją išgelbėtų nuo bėdų, ji teigia. Tačiau praeities niekada negalima ignoruoti ir ji buvo priversta skubėti atgal pas savo mylimąjį Nataną. Patosas visiškai įveikė jų sielas ir nebebuvo nė centimetro šviesos. Jie kartu palieka pasaulį ir galiausiai yra išlaisvinti. Alanas J. Pakula režisavo vieną labiausiai širdį draskančių visų laikų dramų apie motinos auką. Tai ašaroja ir skaudina žiūrovus tiesiai į širdies šerdį. Meryl Streep kaip Sophie yra stulbinanti, o jos žarnas draskantis vaizdavimas yra vienas geriausių kine, vertas laikui bėgant gautų pagyrų.

4. Babelis (2006)

Epinė tarpusavyje susijusių istorijų apie sielvartą, praradimą ir susitaikymą su mozaika mozaika, Alejandro J. Innaritu paskutinė „Mirties trilogijos“ blokada supina įmantrų modelį aplink kenčiančias sielas visame pasaulyje. Visus pagrindinius veikėjus veikia brangaus žmogaus netektis, o tai, kaip iš pažiūros skirtingos istorijos yra sujungtos viena gija, yra kažkas nesuvokiamo. Patosas jaučiamas kiekviename etape - nuo dulkėtų dykumų iki gyventojų turinčių miestų, nuo senstančios auklės iki seksualiai iniciatyvios jaunos merginos. „Babel“, kuriame dalyvauja ansamblis, kuriam vadovauja Bradas Pittas ir Cate Blanchettas, yra patrauklus pasakojimas apie praradimo traumą ir įvairius kelius, kuriais žmonės atsigauna. Šie keliai jungiasi sankryžoje, todėl veikėjų gyvybės tampa nemalonios. Patikėkite Alejandro J. Innaritu sugalvoti tokią pavienę koncepciją.

3. 21 gramas (2003)

Dažnai „21 gramas“ laikomas jo magnum opus, yra antroji Alejandro J. Innaritu „Mirties trilogijos“ dalis. Visas filmas vyksta pagal nelinijinį modelį ir sukasi apie automobilių avariją, kurioje nukentėjo trys žmonės ir jų šeimos. Kai jie atsigauna po savo asmeninių problemų, avarija susieja jų gyvenimą. Anksčiau nesusiję, jie staiga susisieja ir filmas vaizduoja įvairius jų būdus, kaip įveikti savo nuostolius. Puikiai režisuotas „21 Grams“ puikiai nupiešia nerimą keliančios sielos, bandančios pabėgti nuo mirtingumo gniaužtų, paveikslą. Seanas Pennas, Naomi Wattsas ir Benecio Del Toro yra pripažinti atlikėjai, ir šis filmas dar kartą įrodė jų kompetenciją.

2. Trys spalvos: mėlyna (1993)

Lenkų režisierius Krzysztofas ​​Kieślowskis yra vienas geriausių šiuolaikinių režisierių, o jo „Trijų spalvų“ trilogija yra nepaneigiamas šio fakto įrodymas. Mėlyna spalva atspindi prancūziškos trispalvės laisvę, o šiame filme kalbama apie moters emocinę laisvę, susitaikiusiai po vyro ir dukters mirties autoavarijoje. Pirminis jos atsiskyrimas buvo neišvengiamas, o bandymai atsiriboti nuo ankstesnio gyvenimo nėra nieko nepaprasti, nors ir skausmingi. Tačiau kai ji pradeda atrasti tam tikrus faktus apie savo vyrą, ji vėl grįžta į savo ankstesnį gyvenimą. Emocinė kelionė, kai ji sužino faktus ir pradeda priimti žmonių draugiją, rodoma gražiai, kaip gali tik Krzysztofas ​​Kieślowskis. Šis filmas yra geriausia Europos patoso poezija.

1. Mančesteris prie jūros (2016)

Praradimas žmones veikia įvairiai. Kai kurie tampa beviltiški, kiti liūdni. „Mančesteryje prie jūros“ pagrindinis herojus Lee tampa nutirpęs nuo visko, kas yra aplinkui. Jis atsibunda tik tada, kai jo paprašo prižiūrėti sūnėną. Rūpindamasis tuo, kas taip pat kenčia nuo nuostolių, jis pamažu randa būdą pasveikti. Be sklandaus pasakojimo, filmas taip stebina, kaip jis sugeba priversti juoktis ir verkti vienu metu - dažnai tose pačiose scenose. Režisierius Kennethas Loganas užfiksavo kasdienes tragedijos ištiktos šeimos akimirkas ir sukūrė unikalų meno kūrinį, kuris yra gausiai niuansuotas, humaniškas ir nuotaikingas.