Pirmuosiuose filmo ritiniuose susipažįstate su pagrindiniu veikėju. Jie gali rodyti keistą elgesį, bet dažniausiai viskas atrodo normalu. Tada jūs pradedate pastebėti jų elgesio pokyčius dėl jų pačių vidinių konfliktų arba kartais dėl išorinių aplinkybių. Įpusėjus filmui visas pragaras atsiskleidžia, o pagrindinis veikėjas visiškai išprotėja. Jūs nežinote, ką jie ketina daryti toliau. Esi užkabintas iki paskutinių filmo akimirkų, nori žinoti, ar jie nepakenks kitiems ar sau. Aš ką tik aprašiau jums tipišką nusileidimo į beprotybės filmus siužetą. Neturime apibrėžto žanro tokiems filmams, tačiau šia tema buvo sukurta tiek daug puikių filmų, kad idealiu atveju tokiems filmams turėtų būti atskiras žanras. Ir vienas toks filmas, kuris priklauso tam ypatingam žanrui, yra „American Psycho“.
Patrickas Batemanas yra jaunas, baltaodis, gražus, Ivy League išsilavinimą turintis ir niekuo neišsiskiriantis iš savo Volstryto kolegų. Apsaugotas atitikties, privilegijų ir turto, Betmenas taip pat yra didžiausias serijinis žudikas, laisvai ir be baimės klajojantis. Jo žudikiškus impulsus skatina uolus materializmas ir skvarbus pavydas, kai jis sužino, kad kažkas įgijo daugiau nei jis. Po to, kai kolega padovanoja savo rašalu ir popieriumi išspausdintą vizitinę kortelę, Betmeno kraujo troškulys paaštrėja ir jis paspartina žmogžudystės veiklą.
Jei jums patinka „American Psycho“ kaip aš, esu tikras, kad ieškote panašių filmų. Nors praktiškai neįmanoma rasti filmo, kuris būtų toks puikus kaip „Amerikietiškas psichozė“, vis tiek stengėmės sudaryti filmų, panašių į „American Psycho“, sąrašą. Pažvelk. Jei jus domina, galbūt galėsite žiūrėti kai kuriuos iš šių filmų, pvz., „American Psycho“ per „Netflix“, „Amazon Prime“ arba „Hulu“.
„Naktinis šuolis“ yra labai nerimą kelianti drama apie vyrą, kuris stengsis pasiekti sėkmės. Pagrindinis veikėjas yra Lou Bloom, vaizduojamas Jake'o Gyllenhaalo, mažo laiko vagis, kuris pirmą kartą pasirodo kaip tik šiek tiek pamišęs. Palaipsniui iš po fotografo-pardavėjo kaukės ima ryškėti Lou beprotybės lygis. Lou, akinančiame savo sėkmės žvilgsnyje, tampa piktadariu. Atrodo, kad jis neturi moralinio kodekso, gyvenimą keičiančių dilemų ir apskritai niekam nemyli. Ambicijos yra vienintelė jo dorybė ir yda.
„Juodoji gulbė“ pasakoja apie Ninos (Natalie Portman), Niujorko baleto trupės baleriną, kurios gyvenimas, kaip ir visų jos profesijos atstovų, yra visiškai persmelktas šokio. Naujo sezono „Gulbių ežeras“ atidarymui reikalingas šokėjas, galintis nekaltai ir maloniai suvaidinti Baltąją gulbę ir klastingumą bei jausmingumą reprezentuojančią Juodąją gulbę. Nina puikiai tinka Baltosios gulbės vaidmeniui, tačiau Lily yra Juodosios gulbės personifikacija. Kai dvi jaunos šokėjos išplečia savo konkurenciją į iškreiptą draugystę, Nina pradeda artimiau bendrauti su savo tamsiąja puse dėl neapdairumo, kuris grasina ją sunaikinti. „Juodoji gulbė“ yra jaudinanti, o kartais ir siaubą kelianti kelionė per jaunos balerinos psichiką, kurios pagrindinis dvilypios gulbių karalienės vaidmuo tampa dalimi, kuriai ji tampa bauginamai tobula.
Visas pragaras AsheCliff ligoninėje atsiskleidžia nusikalstamai išprotėjusiems Shutter saloje, kai jie randa vieną pavojingiausių pacientų, pabėgusį iš patalpų, bet pasislėpusį kažkur ligoninėje. Tyrėjai Teddy ir Chuck ateina į laivą ir pradeda ieškoti įkalčių saloje. Jie mano, kad visi yra įtariamieji. Net pats Teddy. Martino Scorsese'o neo-noir'as privertė žiūrovą sugauti kaip tikėdamasis kramtyti nagą. Ir kai užuolaidos nusileidžia, jis užduoda tą patį klausimą, kurį uždavė ir Tedis – Kas būtų blogiau? Gyventi kaip pabaisa ar mirti kaip geras žmogus?
Štai patarimas visiems filmų mėgėjams. Žiūrėkite visus brolio Coeno filmus ir vėliau pagirkite mane. Jie sukūrė keletą geriausių filmų, tokių kaip „A rimtas žmogus“, „Fargo“, „True Grit“. Šis filmas, kaip ir daugelis kitų, yra šedevras. Llewelyn Moss (Džošas Brolinas) yra medžiotojas, kurio gyvenimas pasisuka neteisinga linkme, kai jis užklysta į nesėkmingo narkotikų sandorio sceną. Jo godumas jį užvaldo, nes jis nusprendžia pasilikti du milijonus dolerių, paimtų iš scenos. Dėl to žudikas Antonas Chigurhas (Javieras Bardemas) seks paskui jį ir nieko nesustos, kol gaus pinigų ir nesumedžios Moss. Dėl to katės ir pelės persekioja žiauriai, t. y. jei katė buvo psichopatinė žudikė, o pelė –… ai… Joshas Brolinas.
Bus Kraujas – tai užburta istorija apie godumą, apsėstumą ir išdavystę, kurią puošia išskirtiniai pasirodymai. Jame pasakojama negailestinga istorija apie sidabro kalnakasį, tapusį naftininku Danieliu Plainview (Danielis Day-Lewisas), įkyriai ieškojusį turtų per Pietų Kalifornijos naftos bumą XIX a.thir 20thšimtmečius. Aš nenoriu, kad pasisektų, jis sako, kad nenoriu, kad pasisektų kitiems – eilutė, kurią pasakė grynas tironiškas sociopatas, gyvenantis Danielio Plainview viduje. Kino pasaulis išvydo daugybę fenomenalių atlikėjų, kurie bėgant metams savo pastangomis, subtilumu, elegancija ir beprotiškumu sužavėjo milijardus žiūrovų visame pasaulyje.
Apytiksliai priskiriamas siurrealistinės veiklos kategorijai, pirmasis kritikų pripažintas Davido Lyncho filmas „Eraserhead“ pasakoja istoriją apie vyrą, kuriam reikia rūpintis savo stipriai deformuotu vaiku. Iš esmės siaubo filmas apie kūną, turintis ryškių psichologinių ir filosofinių elementų. Tarp nerimą keliančių moters vizijų ir seksualinį atspalvį atspindinčių haliucinacijų blaškomasi pagrindinė veikėja, gyvenanti mechanizuotame miesto vaizde su distopine aplinka. Juodai baltai nufilmuotas filmas, pasižymintis ryškiu ir nepriekaištingu garso takeliu, bėgant metams sugebėjo surinkti nemažą gerbėjų bazę.
Kai vedėjas Howardas Beale'as dėl savo amžiaus yra priverstas pasitraukti iš savo 25 metų posto, jis savo žiūrovams paskelbia, kad savo paskutinėje programoje ketina nusižudyti. Kai atrodo, kad jo pranešimas pagerins reitingus, visas renginys paverčiamas prašmatniu pramoginiu reginiu. Filmas meistriškai perjungia pavaras tarp beprotybės ir sveiko proto. Nors pagrindinio filmo veikėjo Howardo Beale'o velniškas ir mesijiškas šėlsmas sudaro vieną filmo spektro galą, o subtilus žmogaus degradavimas, lydintis negailestingą profesionalumą, yra kitas.
Stephenas Kingas, knygos, pagal kurią pastatytas „Švytėjimas“, autorius buvo ir liko nepaprastai nusivylęs filmu. Tai suprantama; nes jis mažai panašus į jo geriausiai parduodamą įmonę. Vietoj to, filmas yra daug labiau hipnotizuojantis, įtraukdamas jus į bauginančią Overlook viešbučio platybę ir tylą, nes vangus tempas padeda jam lįsti po kaukole. Nesvarbu, ar Wendy atranda Džeko darbą, ar pono Grady pokalbis su Džeku vonioje, ar Džekas, sekantis Denį gyvatvorės labirinte, yra dalykų, susijusių su „Švytėjimu“, kurie mane vis dar neleidžia užmigti.
Geriausias filmas apie karą Vietname ir beprotybę, prasiskverbusią į jaunuolius, kovojančius kare. Coppola pasinėrė į šio šedevro kūrimą ir leido publikai patekti į Vietnamą ir patirti tikrą košmarą. Amerikiečių kapitonas (Martinas Sheenas) siunčiamas į Kambodžą nužudyti pulkininko, kuris išprotėjo ir kovoja savo karu. Pakeliui, savo kelionėje, kuo daugiau jis sužino apie Kurtzą (Brando), tuo labiau jis tiki tuo, ką padarė, ir visiškai nemano, kad yra beprotiškas.
Robertas De Niro atlieka karštą, neįtikėtinai susikaupusį pasirodymą kaip buvęs Vietnamo veteranas, dabar aštuntajame dešimtmetyje slankiojantis Niujorko gatvėmis kaip vėlyvas taksi, jo mintis pamažu graužia aplink jį matoma nešvaruma. Kaip tiksinti bomba, žinome, kad jis sprogs, bet nežinome, kada ir tikrai nežinome, kas jį išjudins. Scorsese sukūrė tamsų šedevrą, savo fotoaparatą tiesiai miesto gatvėse, o jo personažas matė pragarą, kurį jis mato, patį pragarą kursto jo pyktį. Iš kanalizacijos grotelių kylant garams, pirmieji kadrai rodo, kad po miestu burbuliuoja pragaras.