10 geriausių visų laikų savęs atradimo filmų

Prieš pradedant diskusijų temą šiandien, norėčiau, kad kolegos kino mėgėjai užduotų keletą klausimų. Kodėl žiūrime filmus? Jei ne pramogos, tai koks yra kino tikslas mūsų gyvenime? Iki kokio lygio filmas gali jus paveikti? Viena iš daugelio priežasčių, kodėl žiūriu filmus, yra ta, kad filmai pasižymi tokia maniakiška savybe, kad gali jus perkelti į mūsų pačių sferas, gerokai už tų tapatybių ir fasadų, kuriuos išlaikome savo kvidianiniame egzistavime. Ir būtent ši kelionė į savęs atradimą daro kiną tokia gilia ir mintis keliančia patirtimi. Kaip ir Hossainas Sabzianas Abbaso Kiarostami filme „Uždaryti“, mūsų vidinis pasaulis trokšta pritarimo jausmo ir būtent šis nenumaldomas beviltiškumas mus veda savęs atradimo keliais. Mes visi tam tikslui kvėpuojame kiekviena šio gyvenimo sekunde. Mes to niekada negalime žinoti.

Bet manau, kad kinas gali jus nuvesti į dar neištirtus kelius ir kelionę, galinčią atrasti save. Štai sąrašas visų laikų geriausių filmų apie savęs atradimo filmus. Kai kuriuos iš šių geriausių savęs atradimo filmų galite žiūrėti „Netflix“, „Hulu“ ar „Amazon Prime“.

1. Laukinės braškės (1957)

Dieviško Ingmaro Bergmano sugebėjimas keliauti į žmogaus psichikos gelmes yra neprilygstamas visame kine. 'Laukinės braškės' buvo vienas iš daugelio šedevrų, kuriuos jis padarė savo vaisingoje karjeroje. Filmas pasakoja apie atkaklų ir egoistišką profesorių Isaką Borgą, kuris keliauja į savo buvusį universitetą gauti garbės laipsnio. Ši nepamirštama kelionė perkelia jo tikrąjį save ir ankstesnį gyvenimą, kurį sunaudoja svarba sau ir cinizmas, ir verčia jį gilintis į savo veiksmus ir iš naujo atrasti savo paties egzistavimą gyvenime. Borgas, varginamas košmarų, kurie yra klaikūs jo praėjusio gyvenimo ir sutrikusios jo vidinės psichikos atspindžiai, supranta, ką reiškia būti žmogumi ir ko reikia egzistuoti šiame pasaulyje, savyje surasdamas nepaaiškinamai gilų vidinės ramybės jausmą.

2. Trys spalvos: mėlyna (1993)

Nedaug filmo apžvalgų ar analizės dalių atskleidė šiame Kieslowski šedevre nagrinėjamas savęs atradimo temas. „Trys spalvos: mėlyna“ yra persekiojantis, melancholiškas moters portretas, kuris po vyro mirties atsiskyrė toli nuo negilių visuomenės apkasų tragiškų apreiškimų kelionėje, kuri veda į savęs tyrinėjimą. Žmogiškieji ryšiai atkakliai ieško Julie būdų, kuriais ji negalėjo atsikratyti prislopintų emocijų ir norų, nes jos galutinis žmogaus ryšių ir meilės suvokimas pasirodė esąs vartai į jos pačios save.

3. Tesėjo laivas (2013)

Indijos kino grožis slypi sugebėjime jus nustebinti ne kartą. O „Tesėjo laivas“ buvo didžiausia staigmena visame Indijos kine tuo, kad jis atsirado iš Bolivudo; pramonė, liūdnai pagarsėjusi dėl savo akivaizdaus komerciškumo ir nesąžiningų filmų, kurie veikia teorijas, prieštaraujančias tikrovės ir gyvenimo konvencijoms. Tačiau iš šio žvilgsnio pasirodo šis filmo kūrėjas Anandas Gandhi su filmu, kuris yra stulbinantis filosofinis žmogaus egzistencijos ir žmonijos kūrimo tikslo tyrinėjimas. Filmas pasakoja trijų, atrodo, nesusijusių žmonių istorijas; aklas fotografas, negaluojantis vienuolis ir jaunas biržos makleris, kurio gyvenime kyla abejonių dėl realybės suvokimo, individualizmo, ideologijų, asmeninių įsitikinimų ir moralinių bei etinių vertybių. ‘Tesėjo laivas’ prašo pažvelgti už savęs; už vidinių savo įsitikinimų sienų ir už suvokimo apie gyvenimą ir tikrovę iliuzijų. Gyvenimą keičiantis filmas „Tesėjo laivas“ yra privalomas žiūrėti kiekvienam tikram kino mėgėjui.

4. Amžinybė ir diena (1998)

Graudus autoriaus Theo Angelopouloso niūrus šedevras „Amžinybė ir diena“ yra paprasčiausiai poetiškiausia, skaudžiausia savęs atradimo kelionė, kada nors užfiksuota kine. Filmas tyrinėja sustingusias mirštančio rašytojo kančias, kurios siekia gyvenimo prasmės, taisydamas nutrūkusius santykius ir išsibarsčiusius prisiminimus. Aleksandras, rašytojas, desperatiškai bandantis užbaigti 20-ojo amžiaus poeto kūrybą, susiduria su albanų vaiku, kurį jis išgelbėja nuo pagrobimo, ir abu išvykę į savęs atradimo urvus liudija gyvenimus ir žmones gatvėse. atrandant save vienas kitame, siejami baimės ir empatijos emocijų. Angelopoulosas meistriškai sugretina tikrumą ir netikrumą to, kas laukia rašytojo ir berniuko gyvenimų, kurie gražiai vaidina melancholišką filmo pasakojimą. „Amžinybė ir diena“ yra filmas, kuris apgaubia tavo širdį savo giliu žmogiškumu ir nuoširdžiu sąžiningumu, kuris užfiksuoja žmogaus būklę visais jos pažeidžiamumais ir sudėtingumais.

5. „Solaris“ (1972)

Neapsakomas Andrejaus Tarkovskio kinas yra labai gerbiamas ir visoje Visatos kino fanatikoje švenčiamas už gilų filosofinį žmogaus būsenos tyrinėjimą. Jo 1972 m. Mokslinės fantastikos šedevras „Solaris“ nagrinėja universalius klausimus, susijusius su žmogaus egzistencija, tapatumu, savęs atradimu ir filosofiniais neaiškumais, apimančiais meilę. Filmas pasakoja apie psichologą, kuris siunčiamas į „Solaris“ kosminę stotį, siekiant sužinoti emocinės krizės, į kurią pateko kosminės stoties mokslininkų įgula, priežastis. „Solaris“ yra giliai kontempliatyvi vidinė kelionė į žmogaus proto realybės suvokimą ir jos neišsakomas paslaptis, peržengiančias visatos be galo didingą ir didingą didybę.

6. Meistras (2012)

Didžiosios amerikiečių klasikos panteone prasiskynęs filmas „Meistras“ neabejotinai yra didžiausias Amerikos filmas per dešimtmetį. Manyti, kad Paulas Thomasas Andersonas galėtų peržengti savo diapazoną ir sugebėjimus ne tik savyje, bet ir sukurti tai, kas pakyla aukštai ir aukščiau už „Magnolijos“ ir „Bus kraujo“ ambicijas ir artistiškumą, yra gerokai daugiau nei mano riboti gebėjimai suvokti ir analizuoti. 'Meistras' yra stulbinantis meno kūrinys, įsiskverbiantis į kankinamos žmogaus psichikos sklaidą ir silpnumą. Antrojo pasaulinio karo veteranas Freddie Quellas grįžta iš karo suplėšytas ir traumuotas į visuomenę, su kuria jam sunku susisiekti. Jis randa paguodą ir paguodą prisijungdamas prie religinio judėjimo, žinomo kaip „Priežastis“, kuris padeda jam rasti užmirštus savo gyvenimo kelius ir išblėsusius praeities prisiminimus bei santykius. Jo meistrą Lancasterį Doddą žavi nenumaldomas impulsas, o Freddie stebina jo meistro žavesys ir charizma. 'Meistras' kalba apie vyro ilgesį tėvo figūrai ir tai, kaip savęs atradimas savo egzistencijai galėtų padėti išsivaduoti iš valdymo ir paklusnumo pančių.

7. „Apokalipsė dabar“ (1979)

'Ką? „Apokalipsė dabar“ yra filmas apie savęs atradimą? “ Tai gali būti pirmieji klausimai, kurie turi kilti jūsų galvoje, sukrėsti jo įrašo į šį sąrašą. Tačiau nuoširdžiai kalbant, tai buvo vienas paprasčiausių pasirinkimų. „Savęs atradimas“ yra viena iš daugelio pagrindinių temų, nagrinėjamų šio riaumojančio Franciso Fordo Coppolos šedevro pasakojime. Kapitono Willardo kelionė į neaiškų kaimą Kambodžoje tarnauja kaip vaizdinė metafora žmogaus žarnyną išardančiai kelionei į nepaaiškinamą tamsos gelmę. „Apokalipsė dabar“ yra apie Willardo atsakymų paieškas. Jo siekis nepagaunamos tiesos. Jo keistas, paslaptingas susižavėjimas pulkininku Kurtzu baigiasi šokiruojančiu paties paties įvaizdžio atradimu; sunkiai atsitrenkiantis jo sutriuškinta sąžinė ir moralė.

8. Amerikos grožis (1999)

Priešingai daugeliui nuomonių, „Amerikos grožis“ yra filmas, kuris per daugelį metų man labai išaugo. Gausiai suprojektuoti teminiai filmo sluoksniai reikalauja sudėtingesnės, išsamesnės subtilių niuansų ir smulkių, bet reikšmingų detalių analizės, kurios galėjo būti nepastebėtos per pirmuosius filmo peržiūras. Nors filmą buvo galima interpretuoti įvairiai, jo širdyje „Amerikos grožis“ yra tamsi, tragiška savęs atradimo pasaka. Lesteris Burnhamas, kurį draskė asmeninės ir socialinės problemos, susižavi geriausia paauglės dukros drauge. Apgaubtas geismo ir norų, Lesteris atranda save ne pačiuose dramatiškiausiuose gyvenimo apreiškimuose, bet mažytėje žmogaus pažeidžiamumo akimirkoje, kuri jį apnuogina ir lemia tragišką savo bergždžios egzistencijos suvokimą.

9. Į laukinę gamtą (2007)

„Į laukinę gamtą“ yra lengva mėgstamiausia kiekvienam gyvenimo ir filmų mėgėjui. Sunku nepaisyti sąžiningumo ir širdies, įlietos į filmą, stebinant 20-mečio viduje iškreiptą pyktį ir vienatvę. Christopheris McCandlessas, jaunas abiturientas, daro tai, ko mes visi norėjome gyvenime, kai žetonai neveikė ir gyvenimas mus supriešino su karčia visuomenės ir mus supančių žmonių realybe. Kristupas atranda save ne Aliaskos dykumoje, o nuostabiuose ežeruose, pavieniuose keliuose ir šilumoje, kurią užkloja žmonių santykiai. „Į laukinę gamtą“ yra graži, skaudi, mintis kelianti pasaka apie savęs atradimą; tą, kurį kiekvienas žmogus šioje žemėje turi stebėti, kol jis miršta.

10. Alisa nebegyvena čia (1974)

Leiskite man būti labai sąžiningam dėl šio filmo įtraukimo į sąrašą. Aš esu atsidavęs „Scorsese“ gerbėjas, ir tai, manau, yra bene labiausiai nuvertintas jo darbas ir vienas geriausių 70-ųjų amerikiečių filmų. Mažai tikėtina nusikalstamumo ir smurto meistro drama „Alisa daugiau čia negyvena“ yra jaudinanti, feministinė pasaka apie savęs atradimą ir prarastų džiaugsmų, nudžiūvusių svajonių ir gyvenimo troškimų suradimą. Filme vaizduojama Alice Hyatt, trisdešimtmečio viduryje gyvenančios moters, kuri kadaise buvo dainininkė, prieš tai pasidavusi santuokos ir gyvenimo už jaunystės realijoms, istorija. Gyvenimas ją pažadina, kai nelaimingas nelaimės metu žūva nerūpestingas vyras, kai ji leidžiasi į kelionę surinkti senojo savęs ir svajonių gabalų, išsibarsčiusių nepasirinktuose praeities gyvenimo keliuose.